可口可乐公司CEO继任计划 - 公司董事会已选举执行副总裁兼首席运营官柏瑞凯于2026年3月31日出任首席执行官 [1] - 现任60岁的首席执行官詹鲲杰将在任期结束后卸任并转任执行董事长 [1] - 新任首席执行官柏瑞凯拥有全球运营经验，曾担任大中华区总裁，其经验在亚太市场成为增长核心驱动力的背景下对公司战略布局与业务经营至关重要 [1] 2026年元旦假期旅游市场数据 - 2026年元旦假期国内多个热门城市酒店订单量同比增长3倍以上 [2] - 演唱会经济拉动效应显著，胡夏、华晨宇演唱会举办地南宁的酒店预订猛增17倍，全市热度首次跻身全国前三 [2] - 上海迪士尼度假区门票预订量同比增长5.2倍，稳坐热门景区第一，北京环球度假区门票预订量同比增长近3倍 [2] - 旅游市场核心驱动力已从传统观光转向演艺经济与IP场景的双轮驱动 [2] 挪瓦咖啡业务扩张 - 现磨连锁咖啡品牌挪瓦咖啡全球门店总数已突破10000家，覆盖国内超过300座城市并在澳洲、东南亚等海外多地落地 [3] - 公司表示万店规模是起点，更看重助力合作伙伴和加盟商实现生意与利润增长，为下一步发展打好基础 [3] - 在瑞幸、库迪等已建立万店规模与性价比壁垒的竞争对手面前，公司需在加速扩张的同时夯实单店盈利模型并建立持续消费忠诚度以站稳行业第二梯队 [3] 泡泡玛特董事会人事变动 - 泡泡玛特宣布LVMH大中华区总裁吴越获委任为公司非执行董事，接替因其他工作安排辞任的何愚 [4] - 吴越现年69岁，自2005年11月起担任LVMH大中华区集团总裁，此前曾担任LVMH旗下Parfums Christian Dior品牌及索尼国际音乐娱乐集团在华业务高管 [4] - 此次合作被视为强强联合，泡泡玛特有机会借助LVMH在时尚领域的资源拓宽客群并提升品牌力，LVMH也可通过泡泡玛特进一步洞察年轻潮流消费趋势 [4]

演唱会市场热度与销售情况 - F★FOREVER恒星之城巡回演唱会上海站门票于12月10日下午3点开售，12月19日至22日所有场次门票均在1秒内售罄[3] - 演唱会票价区间为680元至1880元[3] - 在大麦平台上，该演唱会显示有近30万人“想看”[3][6] 演出阵容与制作背景 - 演唱会由五月天阿信担任音乐制作及总策划，并深度参与舞台概念、节目内容等整体规划[7] - F4组合中的三位成员（言承旭、周渝民、吴建豪）同步参与了演唱会内容企划[7] - F4组合因2001年主演偶像剧《流星花园》走红，今年7月曾在五月天演唱会上合体引发关注[9] 行业经济效应与前景 - 文娱行业人士认为，凭借强大市场号召力，本轮演唱会带来的经济效益将远超门票收入本身[9] - 除了门票直接收益，预计衍生周边产品将掀起新一轮消费热潮[9] - 以阿信个人IP为核心的经济拉动力正在持续释放，影响力延伸至音乐、时尚、跨界合作等多个领域[9] - 由演唱会引发的消费动能，有望在年底节假日与消费旺季叠加下，形成显著的“演唱会经济”热潮，并带动相关文旅、餐饮、住宿等产业联动增长[9] 演艺行业市场数据 - 《2025-2031年中国演艺行业市场深度分析及投资前景展望报告》显示，自2023年以来，中国演艺市场呈现显著变革态势，主要体现在演出场次急剧攀升、票价显著上涨及剧场上座率下滑[9] - 2024年中国演艺行业经济规模为796.29亿元，同比增长7.62%[9]

演唱会市场热度与直接表现 - 本轮F★FOREVER恒星之城巡回演唱会（上海）门票开售即秒罄，12月19日至22日所有场次门票均在1秒内售完，票价区间为680元至1880元 [1] - 该演唱会在大麦平台上的“想看”人数接近30万人，显示出极高的市场关注度和需求 [1] - 演唱会由五月天阿信担任音乐制作和总策划，F4中的三位成员也深度参与内容企划，从舞台概念到整体呈现全面投入 [6] 演艺行业宏观趋势 - 自2023年以来，中国演艺市场呈现显著变革，具体表现为演出场次急剧攀升、票价显著上涨以及剧场上座率下滑 [7] - 2024年，中国演艺行业经济规模达到796.29亿元，同比增长7.62% [7] 衍生经济效应与行业影响 - 凭借艺人的强大市场号召力，本轮演唱会带来的经济效应预计将远超门票收入本身 [6] - 除了门票直接收益，一系列衍生周边产品预计将掀起新一轮消费热潮 [6] - 以阿信个人IP为核心的经济拉动力持续释放，其影响力已延伸至音乐、时尚、跨界合作等多个领域 [6] - 由演唱会引发的消费动能，有望在年底节假日与消费旺季叠加的推动下，形成一波显著的“演唱会经济”热潮，进一步带动相关文旅、餐饮、住宿等产业的联动增长 [6]

跨年演唱会市场形态转变 - 跨年演唱会市场正从卫视主导的拼盘晚会，转向由艺人主导的个人专场演唱会 12月31日当晚有近20位艺人在不同城市举办个人跨年演唱会 部分艺人甚至连续举办2-3天 [1][2] - 观众消费偏好发生转变 年轻一代消费者更愿意为明确的“心头好”支付溢价 而非拼盘式“明星大杂烩” 这推动了个人演唱会的需求 [2] - 个人演唱会门票在二级市场出现高溢价 例如王源郑州跨年演唱会门票在摩天轮票务平台售价3866元起 汪苏泷广州跨年演唱会门票2064元起 [2] 个人演唱会的经济带动效应 - 个人跨年演唱会具备强大的“瞬时客流吸附能力” 能有效带动举办地的综合旅游消费 例如张杰2024年三亚跨年演唱会吸引3.18万人次观演 带动旅游消费3.36亿元 [3] - 演唱会能显著拉动举办地“吃住行游购娱”全链条消费 例如时代少年团贵阳演唱会期间 奥体中心周边商圈客流量超15万人次 直接带动文旅消费超8亿元 周边酒店全部订满 总营收环比增长300% 多家餐饮及文创摊位营收环比增长超200% [3] - 此类活动为地方文旅产业创造了由文化事件驱动的高价值消费节点 其经济带动效应比卫视晚会的本地录制更为显著和广泛 [3] 卫视跨年晚会的商业模式与挑战 - 卫视跨年晚会商业模式相对单一 高度依赖广告冠名与电视收视率 受大环境波动影响显著 [4] - 卫视跨年晚会成本高昂 2011年16家卫视混战一夜烧金15亿元 2017年时单场晚会成本约7000万元 其中艺人出场费保守估计至少3000万元 场地、设备等花费约3000万-4000万元 几家卫视平台加起来的总成本过亿元 [4][5] - 卫视跨年晚会收入主要来自广告赞助 例如湖南卫视2020年跨年演唱会 官方互动合作伙伴价格2400万元 独家冠名需另洽谈 2017年北京卫视独家冠名报价5000万元 江苏卫视互动合作报价1880万元 [5][6] 市场参与者与竞争格局演变 - 艺人资源正从卫视向个人场分流 原因是个人场收益更高且舞台自主可控 [7] - 卫视跨年晚会面临内容形式固化、投入高变现弱、多台同期开播分流注意力等问题 影响力大不如前 [7] - 跨年晚会赞助商主力历经多次更迭 从2008-2012年的手机品牌 到2012-2016年的快消品牌 再到2017-2020年的电商平台 近年来冠名权又回归快消品牌之手 2025年B站跨年晚会冠名商为阿里旗下大模型千问 [6]

文章核心观点 - 广东省推出涵盖六大领域的87条文化产业政策包，半年后政策红利持续释放，推动产业向融合化、数字化、国际化方向加速迈进 [1] - 政策引导结合平台赋能、资本助力和人才支撑，形成闭环生态，为全国文化产业高质量发展探索“广东路径” [17][18] 影视与演艺市场 - 粤产电影《日掛中天》入围威尼斯国际电影节主竞赛单元并获最佳女演员奖，影片获得从场景协调到出海发行的全链条政策支持 [3] - 《无尽的尽头》登顶2025国产剧豆瓣评分榜首，政策吸引近20家头部企业与顶尖人才落地广州 [3] - “演唱会经济”成为消费新引擎，广州通过政策组合拳揽入17组高人气艺人巡演首站 [3] - 谢霆锋演唱会吸引10.17万观众，省外观众占比23.88%，省内市外观众达58.28%，票房及赞助收入超1.1亿元 [4] - The Chainsmokers巡演首站落地广州，全网曝光量近亿人次，外市观众占比达88.71% [4] 动漫影视产业 - 动漫影视15条政策构建全链条支撑体系，鼓励生产全年龄段原创IP以突破“低幼化”瓶颈 [6] - 咏声动漫推出《猪猪侠》大电影实现全龄化转型，《落凡尘》入围法国昂西国际动画电影节并发行至全球40多国 [7] - IP衍生开发成效显著，“猪猪侠”潮玩盲盒售出超35万只，IP授权覆盖120多个品类 [7] - 杰森动漫凭借《哪吒2》IP，其收藏卡上线一周销售额过亿元，开创“动漫+卡牌”变现通路 [8] 网络游戏与电子竞技 - 广州建立游戏企业服务中心和出海服务中心，提供一站式服务 [10] - 2025年落地深圳的国内国际顶级电竞赛事数量较上年增长300% [10] - 《穿越火线》嘉年华等20多场顶级赛事在深圳举办，带动周边商圈日均客流量、销售额及酒店住宿人数均增长10%以上 [10] 网络视听领域 - 2024年深圳市网络视听收入1095.76亿元，占全国13%、全省85% [11] - 深圳建设微短剧出海基地，广州建设“智慧视听”云产业园，已吸引YY直播等50家企业上云 [11] - 微短剧《开挂吧！我系粤式厨神！》播放量达9731.91万，带动相关景区客流增长15% [11][12] 人才引进与培育 - “百万英才汇南粤”行动计划截至7月已吸纳超100万应届高校毕业生留粤来粤就业创业 [14] - “文化产业人才荟”活动发布超1.8万个优质岗位，面向高校毕业生的7000个岗位月薪在6000元至20000元之间 [14] - 网易、虎牙等头部企业推出的AI岗位月薪普遍超2万元 [14] - 各地市推出配套政策，如珠海计划投入7000套房源，潮州发放超1100万元补贴 [14] 资本赋能与投融资平台 - 粤港澳大湾区文化产业投资大会成效显著，第一届9个项目获投15.1亿元，第二届18个项目获投近80亿元，整体转化率约50% [16] - 本届文投会设置8场专场投融资路演，对应六大产业方向，首次举办港澳项目投资专场 [16] - 60个路演项目展示具身智能机器人、AIGC等前沿方向，多家顶级投资机构参与 [16] 产业规模与成效 - 2024年全省规模以上文化企业营业收入2.5万亿元，占全国1/6 [17] - 文化新业态营业收入9150亿元，增长10.5% [17]

文章核心观点 - 广东省推出的文化产业高质量发展“政策包”（87条措施）经过半年实施，政策红利持续释放，在人才集聚、项目落地和产业生态完善方面成效显著 [1] - 广东正着力打通文化与金融、科技的对接通道，推动文化产业向融合化、数字化、国际化方向加速迈进，为全国探索“广东路径” [1] - 政策引导、平台赋能、资本助力、人才支撑形成闭环生态，2024年全省规模以上文化企业营业收入2.5万亿元，文化新业态营业收入9150亿元，增长10.5% [17] 影视与演艺市场 - 粤产电影《日掛中天》入围威尼斯国际电影节主竞赛单元，主演获最佳女演员奖，影片获省市部门从拍摄场景协调到出海发行的全链条支持 [3] - 《无尽的尽头》登顶2025国产剧豆瓣评分榜首，《广州市促进电视和网络剧片创作生产实施办法》构建全生命周期支持体系，吸引近20家头部企业与顶尖人才落地广州 [3] - “演唱会经济”成为拉动文旅消费新引擎，广州通过“首演+首秀+首发”政策揽入17组高人气艺人巡演首站 [3] - 谢霆锋演唱会连开3场，观众10.17万人，省外观众占23.88%，省内市外观众达58.28%，票房及赞助收入超1.1亿元 [4] - The Chain smokers巡演首站落地广州南沙，全网曝光量近亿人次，外市观众占比达88.71% [4] 动漫影视产业 - “动漫影视政策15条”构建从原创IP孵化到衍生开发的全链条支撑体系，鼓励生产全年龄段原创IP以突破“低幼化”瓶颈 [6] - 咏声动漫推出大电影《猪猪侠·一只老猪的逆袭》实现全龄化转型，《落凡痕》入围法国昂西国际动画电影节，发行至全球40多个国家和地区 [6] - 政策包通过文博会、文投大会提供资源聚集与融资机会，支持内容创新与海外拓展 [6] - 产业生态从依赖电影票房拓展至潮玩盲盒、卡牌经济等全链条，“猪猪侠”潮玩盲盒售出超35万只，IP授权覆盖120多个品类 [6][7] - 杰森动漫凭借《哪吒2》IP，其收藏卡上线一周销售额过亿元，开创“动漫+卡牌”变现通路 [7] 网络游戏与电子竞技 - 广州建立游戏企业服务中心和游戏出海服务中心，提供全生命周期、全产业链条的本土化赋能与一站式出海服务 [9] - 2025年落地深圳的国内国际顶级电竞赛事数量较上年增长300%，举办20多场国内顶级职业联赛赛事 [9] - 《穿越火线》嘉年华与深圳联动打造国潮文旅体验路线，带动周边商圈日均客流量、销售额及重点酒店住宿人数均增长10%以上 [9] 网络视听领域 - 2024年深圳市网络视听收入1095.76亿元，占全国13%、全省85%，正建设微短剧出海基地并申报国家级网络视听产业园 [10] - 深圳大学建设“超高清技术创新与应用国家广播电视总局重点实验室”，广州“智慧视听”云产业园已吸引YY直播等50家企业上云，15个影视研究机构落地 [10] - 微短剧《开挂吧！我系粤式厨神！》正片播放量达9731.91万，带动相关景区客流增长15%，“跟着微短剧去旅行”模式重构文旅消费链路 [10] 人才引进与培育 - 广东实施“百万英才汇南粤”行动计划，截至7月已吸纳超100万应届高校毕业生留粤来粤就业创业 [12] - “文化产业人才荟”活动汇聚超百家文化名企，发布超1.8万个优质岗位，面向高校毕业生的7000个岗位月薪在6000元至20000元之间 [12] - 网易、虎牙、三七互娱等头部企业推出的AI岗位月薪普遍超2万元 [12] - 各地市推出配套政策：广州提供办公场地与人才落户保障；深圳提供科研资助；珠海投入7000套房源；潮州发放补贴超1100万元；深圳为5500余名应届生提供免费居住7天服务 [13] 资本赋能与平台建设 - 粤港澳大湾区文化产业投资大会作为投融资平台，第一届18个项目9个获投15.1亿元，第二届40个项目18个获投近80亿元，整体转化率约50% [15][16] - 本届文投会设8场专场投融资路演对应六大产业方向，首次举办港澳项目投资专场，60个路演项目展示具身智能机器人、AIGC等前沿方向 [16] - 大会设置洽谈区提供闭门磋商，发布文化科技应用场景与文化产业基金，采用“1+8+N”系列活动与“3+365”办会模式强化资源对接 [16]

南向资金动态 - 南向资金累计净流入规模突破5万亿港元，创下互联互通机制开通以来最高纪录 [1] - 11月10日南向资金通过港股通净买入66.54亿港元 [1] - 南向资金已连续14个交易日保持净流入，年内净买入额突破1.3万亿港元 [1] 新消费板块观点 - 新消费板块回调后基本面与估值匹配度提升，建议优选行业龙头 [1] - 新茶饮龙头FY25 PE在Q3回调后已回归合理区间 [1] - 预计蜜雪、古茗在Q3-Q4受同店增长及开店驱动，可实现高双位数的利润增长，全年业绩符合预期 [1] - 预计行业投资主线将聚焦于份额提升，蜜雪、古茗受益于更强品牌势能 [1] - 预计2H26外卖平台补贴策略退出后，蜜雪、古茗将获得更多市场份额 [1] - 预计古茗FY26经调净利同比+25%，对应PE约18倍 [1] 娱乐与体育赛事行业 - 演唱会经济与体育赛事需求持续旺盛，配合政策引导和场馆供给优化，行业具备高增长性 [1] - 大麦娱乐作为现场娱乐和IP转授权商龙头，票务业务有望持续实现稳健增长 [1] - 大麦娱乐IP业务在Chiikawa带动下有望超预期 [1] 港股消费ETF - 港股消费ETF（513230）跟踪中证港股通消费主题指数 [2] - 该指数成分股囊括港股消费各领域，包括泡泡玛特、老铺黄金、名创优品等新消费龙头，以及腾讯、快手、阿里巴巴、小米等互联网电商龙头 [2] - 该ETF具有科技+消费双重属性 [2]

文章核心观点 - 音乐盛典作为“音乐+文旅”融合模式的关键一环，成功激活当地文旅消费，带动全链条消费达1.45亿元 [1] - 活动通过明星效应与城市文化深度融合，有效提升了“太极故里·山水焦作”的城市形象，线上曝光量突破1.2亿次 [1] - 公司正构建“以演带游、以游促消”的新生态，通过“票根联动景区”等方式将短期活动转化为深度旅游体验 [1] 活动经济效益 - 音乐盛典吸引近2万名观众，其中约6000名观众凭借演唱会票根深度体验了当地山水风光与太极文化 [1] - 来自全国8个省份的年轻观众带动当地“吃住行游购娱”全链条消费达1.45亿元 [1] - “演唱会经济”串联城市消费链条，表现为周震南同款小吃热卖以及餐饮、住宿订单激增 [1] 城市形象与文化活动 - 千架无人机在夜空呈现“来焦作 是朋友”等字样，顶尖舞美将太极、山水元素融入舞台，营造“音乐+文化”视听盛宴 [1] - 线上全平台曝光量突破1.2亿次，明星效应与城市文化深度融合 [1] - 活动是推动“跟着音乐游焦作”文旅融合模式的重要一环 [1] 服务与组织保障 - 公安、消防、志愿者等多方力量协同作战，确保观众安全有序观演 [2] - 此前“太极之夜”演唱会中因嘉宾变更引发的突发情况被迅速妥善处理，彰显服务的温度与专业 [2]

演唱会市场火爆现象与数据表现 - 2025年5月全国举办330场演唱会，平均每天超过10场[6] - 2025年5月总观演人次达448.4万，票房收入33.33亿元，平均票价接近750元[7] - 2025年前八个月演出总票房突破200亿元，其中演唱会贡献164.6亿元，同比增长43%[7] - 大型演出平均跨城观演率超过60%，每10个观众中至少有6个是跨市跨省观演[12][13] 消费行为与情绪价值驱动因素 - 演唱会已成为"情绪价值拉满的限量款体验"，满足消费者在不确定时期的情感需求[7] - 消费者将演唱会视为"情绪充电宝"，通过集体狂欢释放工作生活压力[8] - 这种体验被定义为"高情绪溢价的稀缺体验"，相比心理咨询更具性价比[10] - 现代演唱会效应形成完整仪式经济闭环，包括提前备战、现场体验和后续社交分享[11] 演唱会经济的产业链带动效应 - 跨城观众普遍在演出地停留1-3天，人均消费500-2000元，直接带动综合消费超过2000亿元[15] - 周杰伦三亚演唱会吸引12.74万观众，其中82%为岛外观众，当地77家旅游饭店平均出租率达81.57%[15] - 时代少年团大连演唱会带动消费2.3亿元，当地酒店价格出现显著上涨[15] - 中国演出行业协会测算显示，每1元门票收入可撬动4.8元关联消费，周杰伦济南演唱会该比例接近1:5[15] 地方政府政策支持与城市营销 - 各地出台阶梯式奖补政策，根据观众规模和跨城比例提供资金支持[15] - 海南对连续演出三年并达到一定规模的演出给予50万或100万元一次性奖励[15] - 四川针对2025年演出最高提供500万元奖补，旨在拉动跨城消费和城市品牌年轻化[17] - 演唱会已成为"文旅综合体验项目"，实现"3小时撬动72小时"的经济效应[15] 消费观念转变与行业趋势 - 消费观念从"占有物质"向"占有体验"转变，演唱会成为新时代旅游方式[18] - 演唱会满足年轻人对确定性体验的需求，在不确定环境中提供情感寄托[18] - 行业从单纯演出升级为社交盛宴，成为社交资本主义的重要表现形式[11] - 这种体验型消费的年化收益率被形容为秒杀理财产品和股票基金[11]

行业格局变化 - 演出市场核心主场从一线城市向二线城市转移，二线城市崛起为新势力 [1] - 2024年二线城市大型演唱会票房占比从2023年的56.2%上升至61.9%，场次占比从56%升至62.4%，一线城市两项占比均下滑 [1] 城市吸引力要素 - 文娱需求旺盛、年轻消费力强劲的城市成为焦点，跨城观演规模与消费外溢潜力是核心判断指标 [3] - 政策、基建与区位构成的硬实力是影响市场选择的重要因素，服务与体验等软实力是赢得艺人、机构与歌迷的关键 [3] - 城市终极魅力在于拥有独特、有趣的音乐与文化灵魂 [3] 代表性城市案例分析 - 成都、杭州、重庆、南京、武汉、苏州、太原等新一线及二线城市在2024年大型演唱会票房榜位列前十，其中杭州、苏州、太原从2023年十名开外分别跃升至第五、第九和第十 [5] - 常州持续领跑大型音乐节城市票房，跨城观演占比位居第一 [6] - 杭州、常州等新晋热门城市共同特点包括政府大力推动演唱会经济并提供政策支持，如常州对单场观众超5000人的演出给予最高100万元奖补 [6] - 本地文化消费需求旺盛且消费能力强劲，杭州人均消费支出、人均可支配收入、社会消费品零售总额均居全国前十，常州人均消费支出居全国前三十，人均可支配收入居全国前二十 [6] - 区位优势显著且基础设施完善，便捷交通网络与现代化大型场馆便于承接高规格演出及跨城观演 [6] - 太原虽在经济与消费力、区位、基础设施上不占优势，但作为中部重要中心城市市场潜力可观，独特文旅资源可借助文旅热吸引歌迷 [6] 城市软实力打造策略 - 太原通过极致服务打造歌迷之城形象，以最大诚意主动邀请艺人并高效协同政府满足要求，如刀郎演唱会通过无人机与烟花秀成功出圈 [7] - 核心策略是将演出活动与城市IP深度融合形成特色合力，联动艺人资源参与景点打卡和非遗体验，借助城市出圈效应实现演艺与文旅双IP共振 [9] - 创新演出策划与服务，如提供本地特产伴手礼、烟花表演、无人机表演、免费坐垫、饮用水及公仔打卡点，增强歌迷与艺人归属感 [9] 音乐节赛道发展 - 常州在吸引优质演唱会资源同时发力音乐节赛道，打造太湖湾音乐节、超级芒禾音乐节等头部IP，票房号召力突出 [10] - 2023年常州音乐节演出票房达1.9亿元以上，占江苏音乐节票房的32.5%，占全国音乐节票房的6.3%，总观演人次超28万 [10] - 太湖湾音乐节在2024年五一及十一假期连办两届，营收达2亿元，拉动周边消费约16亿元，创下全国音乐节票房新纪录 [10] - 常州以青春乐都为IP塑造城市标签，推动多元本土音乐节品牌发展，形成有特色、广包容、高黏性的城市音乐节生态，吸引乐迷中近八成为18-29岁青年，跨城观众占比74.3%，跨省观众占比超50% [10]