博物馆展览与考古成果活化 - 中国国家博物馆在春节前夕推出“遇见考烈王——安徽淮南武王墩一号墓考古成果展”，精选展出出土文物200余件套，其中绝大多数为首次面向公众开放[2] - 展览通过全景式呈现考古过程，包括墓室结构、土层分辨、遗迹揭露和文物保护，旨在还原考古工作的科学性与现场感，引导观众理解文物背后的严谨田野工作[2][3] - 除上述展览外，国家博物馆还推出“跃马扬鞭——马年新春文化展”、“叩问永恒——庞贝的探索与发掘”等多个展览，春节期间（正月初一至初七）正常开放，吸引观众在博物馆度过文化年[3] 非遗技艺与现代消费品融合 - 苏州姑苏区非遗金银细工技艺代表性传承人赖杭宇，将苏州园林的“亭、台、廊、榭”等意境融入项链、耳环等饰品设计，打造出如“佳偶天成”国风项链等可日常佩戴的系列产品，产品推出后备受青睐、供不应求[4][5][6] - 该工作室通过锤揲、錾刻、焊接、花丝镶嵌等传统工艺，将金银细工艺术品转化为现代消费品，旨在连接传统与现代、艺术与生活[5][6] - 临近新春，工作室迎来销售热潮，负责人每日忙碌于打包、发货，显示市场对融合文化底蕴的时尚消费品需求旺盛[6] 民族音乐传承与文旅演出 - 贵州黎平县侗族大歌县级代表性传承人吴家佳，以艺术团为载体进行传承与演出，平均一年演出上百场，目前已培养年轻人超过百人[7][8][9] - 面对传承断层，吴家佳创新教学方法，引导学员从模仿鸟鸣、水流等自然声音开始打基础，并尝试融入现代元素创作新歌，让民族特色焕发新光彩[8] - 侗族大歌表演（如《布谷催春》）已成为当地文旅亮点，吸引游客驻足欣赏，有效推动了民族文化传播与山乡旅游发展[7][10] 冰雪艺术与文旅体验经济 - 哈尔滨师范大学教师张鑫创办“冰雪艺术体验营”，为游客提供冰雕教学体验，参与人数从最初一年几十人增长至如今一天几十人，显示体验式文旅项目需求快速增长[12] - 张鑫团队在哈尔滨冰雪大世界制作巨型冰雕（如6米长、3米高的“福娃”年画娃娃），将传统年画与冰雕艺术结合，并计划培养懂设计、能施工、会管理、了解市场的复合型人才，以激活冰雪文旅产业[11][13] - “冷资源”正转化为“热经济”，冰雕艺术与文旅体验的融合成为发展趋势，目标是将人才与模式输送至更多地方[13] 古建筑活化与文化院落运营 - 云南丽江古城“恒裕公民居博物馆”通过举办古典音乐会、“故事夜话”以及开发“百年古宅旅拍”等新业态，将老宅转化为可聆听、可沉浸的“文化现场”，2025年吸引访客超过20万人次[14][15] - 该博物馆坚持免费开放，初期通过经营私房菜维持开销，后因与当地政府扶持“文化院落”的政策契合而获得运营补贴，实现了保护与发展的平衡[15] - 运营理念强调留住生活气息以保护古建筑，同时引入新业态以传承传播传统文化，使老宅院焕发新的光彩[16] 其他文化传承与创新实践 - 三星堆管委会计划在春节期间通过设计“堆堆马”形象并制作成灯笼、雕塑等，以多元形式活化文物资源，让古蜀文明与新春年味深度碰撞[16] - 徽州皮纸制作技艺省级非遗代表性传承人朱建新，结合现代技术复原传统工艺，并通过进校园授课、开展学生研习营进行传播[17] - 吉林省凝羽动画有限公司打造《茶啊二中》系列动画，融入地方特色、讲好中国故事，并通过乡村采风获取鲜活创作素材[18] - 甘肃省庆阳陇剧院青年演员计划在春节期间赴乡村戏台连演20多天，推动陇剧在基层的传播[19] - 山西高平米山镇将组织以铁佛寺文化为主题的新春活动，由文保员化身“宣传员”向公众阐释文物保护理念[20]

文化传承与创新发展 - 天津正推动文化传承发展，将传统年画色彩融入日常生活[1] - 通过数字艺术与百年历史建筑结合，使城市记忆在创意中焕发新生[1] - 传统曲艺以青春姿态在新时代讲述故事，例如鼓楼广场的快板与唱腔[1] 文化产业发展模式 - 当地发展模式旨在铺展“以文化人、以文惠民、以文润城、以文兴业”的生动画卷[1] - 津派文化在时代浪潮中注重传承与创新并举[1]

公司战略与产品发布 - 国内电商领军平台京东携手敦煌文旅集团、敦煌工美文化创意有限责任公司“敦煌文创”IP品牌、北京艺述事文化创意发展有限公司及北京中创立劢科技有限公司，共同推出国内首个融合人工智能技术与文化内涵的AI文创智能体伙伴“鹿漫漫” [1] - “鹿漫漫”智能体获得了敦煌文旅集团与敦煌工美文化创意有限责任公司“敦煌文创”IP品牌的官方倾情支持与深度参与 [1] - 该产品是“丝绸之路·敦煌杯创意设计大赛”的获奖作品转化成果，承载着大赛推动文化传承与创新的官方认证与期望 [2] 产品定位与核心特征 - “鹿漫漫”被定义为国内首个真正意义上的“AI文创智能体”伙伴，而非简单的数字藏品或文创产品 [1] - 该智能体深度融合人工智能的交互与创作能力，旨在成为能与用户深度互动、提供个性化文化内容体验、并让用户持续参与文创衍生开发的“智慧文化伙伴” [1] - 产品核心创意源自敦煌莫高窟第257窟的经典壁画《鹿王本生图》中的九色鹿形象，首次结合前沿AI科技，让该形象从壁画中走出，成为可触摸、可对话的智能生命 [1][2] 文化传承与战略意义 - “鹿漫漫”的诞生标志着以敦煌文化为代表的中华优秀瑰宝，在数字时代借助前沿AI技术，开启了创新传承与活化的全新篇章 [1] - 该产品是敦煌文创秉承“让文物活起来”的理念，结合敦煌文旅“科技＋文化＋旅游”融合发展战略所结出的创新果实 [1] - 产品融合智能科技，让敦煌之美变得可触、可感、可对话，秉承了“活化文化，创意赋能”的精神 [2]

公司与行业核心动态 - 康磁酒业与王府井集团合作推出“王府有礼”联名款黄酒，标志着其“东坡赤壁”品牌进入北京市场一年后的首次重要联名合作，并计划后续与更多知名IP合作[1] 产品与技术特点 - “东坡赤壁”红曲黄酒产品精准锚定市场需求，推出16、17度酒精度，具备低糖、低嘌呤、0添加的特点，并创新冰镇饮用方式，以契合当代轻养生、重体验的消费观[6] - 产品酿造遵循非遗红曲古法工艺，选用大别山泉水与美人糯稻米，历经冬酿春榨等传统工序[4] - 公司通过与国际科研机构合作，深入挖掘红曲老米酒的健康价值[3] 品牌建设与文化IP - 康磁酒业以“东坡赤壁”为核心品牌IP，深度挖掘并融合麻城地域文化、东坡文化与黄酒酿造技艺，旨在通过文化故事增强消费者对中华酒文化的认同[5] - 公司通过联名合作（如王府井）及计划中的更多IP合作，推动品牌创新与市场拓展[1] 市场认可与荣誉 - “东坡赤壁”红曲黄酒在2024年“新食力、新楚菜”国际品鉴月上作为主题品鉴酒亮相并获得好评[4] - 该产品于2025年12月接连获得IWSC首届中国区大赛金奖和法兰克福国际大赛金奖两项国际荣誉[5] - 康磁酒业在同年获评国家高新技术企业及黄冈市农业龙头企业[5] 行业背景与战略 - 公司所处的黄酒/老米酒行业具有深厚历史底蕴，例如木子店老米酒拥有三千年历史，其酿造工艺于2014年被列入湖北省非物质文化遗产目录，并于2011年和2013年分别获得地理标志产品保护及证明商标[3] - 为提升商品转化率，当地政府与产业采取内培外引、科创赋能、线下整合等措施，旨在叫响老米酒区域公用品牌[3] - 行业面临让传统文化“活起来”、“走出去”的课题，公司正积极探索国内外行业交流与合作，借鉴成熟经验推动产业升级[5]

活动概况 - 活动名称为“‘乡’约八闽 纳福迎新——‘强国村晚+’活动”，于2月7日在泉州德化举办 [4] - 活动由中宣部“学习强国”学习平台、福建省委宣传部、福建省文化和旅游厅等多家单位联合主办与承办 [4] - 文艺节目计划于2月11日（南方小年）在“学习强国”学习平台、福建日报新福建客户端等平台播出 [8] 活动内容与节目 - 节目类型丰富，包括传统戏曲、歌舞、武术、创意节目等，扎根乡土，具有地方特色 [4][5][6] - 具体节目包括：以木偶狮舞、泉州刣狮开场的《狮舞闹春》、南音表演《福盈刺桐城》、掌中木偶戏《惠安张岳传》、创意节目《真假孙悟空》 [4] - 歌舞节目包括群舞《擂茶迎客》、舞蹈《簪花围》、情景歌舞《乌乌的歌》、舞蹈《走喜》 [5][6] - 融合创新节目包括瓷音配京腔的《瓷韵茶香》、古筝与竖箜篌合奏的《丝路弦影》以及南少林武术《少林雄风》 [6] - 晚会以歌曲《爱拼才会赢》和《我在福建等你来》将气氛推向高潮并收尾 [6] 配套活动与市集 - 活动现场设有“福味市集”，包含非遗手工坊、福味美食汇和年货选购区 [6] - 非遗手工坊展示厦门蔡氏漆线雕、福州软木画、瓷花捏塑等手工艺品 [6] - 福味美食汇提供烧肉粽、炸醋肉、咸水卤等地方美食 [6] - 年货选购区销售德化陶瓷及福建各地特产干货 [6] - 现场设有“学习强国”主题文创产品展示区、农产品直播推介区以及题写春联送福摊位 [7] 活动意义与效果 - 活动通过唱响身边事、演绎身边人，增进对中华文化及八闽文脉的认同 [7] - “福味市集”让村民感受美好生活，并通过吸引游客释放乡村发展活力 [6] - 活动汇聚成直抵人心的暖意，展现了乡风浓郁、情真意切的特点 [7]

澳门文化特质与产业融合 - 澳门文化具有相容性、层叠性与多元性，传统非遗与现代演艺在表彰名单上并肩而立，构成澳门文化特质最生动、最浓缩的写照 [2] - 妈祖信俗植根澳门数百年，于2014年列入国家级非物质文化遗产名录 [3] - 《水舞间》汇演是推动澳门旅游与艺术文化产业融合发展的重要一步，展现了澳门文化旅游的无限可能 [3] 传统非遗：妈阁水陆演戏会 - 妈阁水陆演戏会每年在妈祖诞期间于妈阁庙前地搭棚上演贺诞粤剧神功戏，此传统可追溯至19世纪60年代 [2] - 该会致力于传承与创新，自2023年起推出“非遗进校园”活动，并邀请青年学生参与搭棚工作坊、体验“神功宴”等 [5] - 会内年轻一代已开始挑大梁，有成员已是家族中第四代传承人，并思考通过结合凉茶、葡挞等元素，以更贴近年轻人的方式传播文化 [4][6] 现代演艺：《水舞间》汇演 - 《水舞间》是集杂技、跳水、舞蹈、特技及戏剧于一体的现代视觉盛宴，自2010年9月首演以来已累计演出逾4000场 [3] - 演出团队汇聚来自30多个国家和地区近300名表演者与幕后人员，体现了多元文化的融合实践 [5] - 表演中融入了中国古典舞、八卦掌、太极、武术等东方元素，旨在向世界展示中国文化自信 [5] 文化传承与青年参与 - 通过“非遗进校园”等体验活动，青年学生从认为非遗是“传说”转变为认识到非遗是“真正活着的存在” [5] - 妈阁水陆演戏会中的年轻理事认为，创新可以从细节出发，通过融入饮食等生活化方式让文化魅力浸润人心 [6] - 《水舞间》的澳门本地及来自中国内地的演员，均对体验妈阁庙等澳门传统文化表现出浓厚兴趣 [6] 文化包容与城市景观 - 澳门城市景观体现了中西文化的交融，例如议事亭前地的葡式碎石路、三街会馆的关帝像、玫瑰堂的巴洛克祭坛与传统美食摊相邻，以及教堂门口悬挂中式春联等 [6] - 澳门文化的核心特质在于其广阔的包容力，传统与创新应基于包容自信的文化心态，相互滋养、相互成就 [6] - 从《水舞间》剧院可望见妈阁庙的点点灯光，象征着传统与现代在澳门彼此映照，折射出多彩的文化图景 [6]

公司与总台春晚的战略合作 - 公司与中央广播电视总台达成《2026年春节联欢晚会》IP联名衍生品合作，成为总台春晚潮玩合作品牌 [1] - 这是公司与总台春晚的首次合作，被视为经典国民文化盛事与国民品牌的“双向奔赴” [3] - 合作推出的马年系列IP潮玩产品已在全国门店及线上平台同步发售 [3] 联名产品详情与设计理念 - 联名系列以全新原创IP“马优优”为核心，旨在将经典生肖符号重塑为潮流IP产品 [4] - 系列产品包括“马优优搪胶毛绒”盲盒（共9款不同造型）、多款吉祥主题IP挂件（如“好事花生”“发财麻将”）以及“今年很棒”主题应援棒 [6] - 设计深度融合传统生肖文化与潮流创意，旨在为新一代人镌刻独特的春节记忆 [4][8] 公司的品牌战略与市场地位 - 公司业务覆盖全球超112个国家和地区，拥有超过8500家门店 [9] - 公司构建了以IP设计为核心的全球化产品开发体系，并依托中国供应链将中国创意与全球消费趋势融合 [9] - 公司创始人指出，行业正经历从物质消费到文化消费的结构性转变，未来的竞争在于更懂情绪、文化和IP [9] 合作的意义与战略升级 - 此次合作是国家级平台对公司IP运营能力的认可，体现了公司作为国民品牌深度融入大众生活的核心价值 [11] - 合作是公司向“全球领先的IP运营平台”迈进的关键一步，展现了其战略升级 [11] - 合作被视为中国IP以更具活力的姿态融入全球叙事、释放文化引领力的重要实践，旨在助推中国文化出海 [9][11]

徽州鱼灯的文化传承与民俗活动 - 徽州鱼灯是徽州地区传承最悠久、保存最完好的传统年俗之一 因祈福纳祥的美好寓意而走红“出圈”[1] - 徽州鱼灯巡游不仅是一场民俗表演 更凝聚了宗族情感、承载了乡愁记忆 是当地最受欢迎的贺岁民俗[1] - 鱼灯巡游表演通常在农历大年初二至正月十五举行 正月十五前用红色锦鲤灯 十五后换为青鱼灯 表演者演绎“鱼跃龙门”[1] - 鱼灯从竹篾选材到巡游仪式都遵循祖传规矩 例如选竹只用五年生毛竹 鱼头绘“王”字 鱼鳞黑、青、红三色需界限分明[3] - 一盏标准的大鱼灯最长可达7米 需20余人合力抬游 内燃红烛点亮[3] - 巡游时鱼灯队伍会变换“鲤鱼摆尾”“鱼跃龙门”等队形 并在宗祠前行拜祖之礼 寄托对先祖的缅怀与宗族团结的期许[3] 徽州鱼灯的产业化发展与文旅融合 - 徽州鱼灯成功“出圈” “去歙县看鱼灯”成为热门打卡项目 歙县整合民间队伍成立了近千人的专业演艺团队[4] - 公司将徽州鱼灯表演融入体育、舞蹈元素 编创了《鱼灯幻月》《流光戏鳞》等鱼灯主题情景剧 并在中国各地常态化演出[4] - 公司推动鱼灯文创产业化 开发了500余款鱼灯造型的文具、茶器、香囊等产品[4] - 鱼灯元素被融入咖啡馆、民宿的场景设计 并成为旅拍背景和手游中的虚拟场景 公司还拍摄了鱼灯主题短剧[4] - 公司将徽州鱼灯与乡村旅游深度绑定 推出夜游、DIY制作、研学等多元玩法 让游客从“参观者”变为“参与者”[4] - 行业专家认为 徽州鱼灯的“出圈”本质是深厚文化底蕴与当代需求的同频共振 数字化传播（短视频、直播）与文旅融合的创新实践是关键推手[4] 徽州鱼灯带来的经济与社会效益 - 鱼灯巡游已成为常态化表演项目 吸引了游客 为村庄带来了人气[1] - 通过制作鱼灯、开办民宿等活动 当地村民的收入得到了提高[1]

文化润疆工程的活动形式与内容 - 社区学堂通过送教进社区形式，开展掐丝珐琅、书法等非遗技艺教学，让居民近距离体验并亲手创作 [2] - 产业园区举办“文化进万家”文艺演出，包含舞蹈、独唱、器乐合奏、戏曲、快书、相声等逾12场次，惠及职工群众超3000人次 [4][5] - 自然景区结合旅游资源，举办文化艺术节、冰雪节，并上演大型实景剧《芳草情》，每年吸引游客超5万人次 [8][9] 文化活动的参与主体与覆盖范围 - 活动由七师开放大学教师、兼职文艺工作者等深入社区、团场、重点企业、养老院及周边县市进行 [2][3][5] - 参与者包括社区居民、企业职工、援疆干部及游客等多类群体，促进兵地、鲁兵及各民族间的交流 [4][5][6] - 计划将社区学堂常态化，鼓励优秀学员转变为志愿者老师，实现社区文化的自我造血 [3] 非物质文化遗产的传承与产业化 - 掐丝珐琅、书法、灰面等非遗技艺通过教学、展示和体验活动进行活态传承 [2][3][7] - 灰面作为兵团级非物质文化遗产，制作技艺传承超一个世纪，并从年节珍馐发展为广受欢迎的特色美食 [7] - “刘悦厨房”等商户将非遗美食商业化，通过景区平台进行推介，游客激增导致灰面供不应求 [7][8][9] 文化活动的社会效益与影响 - 活动为基层群众精神文化生活注入丰富养分，提升了获得感与幸福感 [6] - 传统文化艺术增强了各族群众的情感共识，铸牢了中华民族共同体意识 [1] - 文化活动成为纽带，促进了职工群众的广泛交往、全面交流与深度交融 [6]

Z世代文化认同与统战工作策略 - Z世代（1995-2009年出生群体）是数字技术原生代，其价值取向与政治认同直接关乎国家未来与统战工作根基，该群体对单向说教式工作模式天然疏离，文化传播的审美与接受逻辑已发生深刻变革 [3] - 以文化认同凝聚政治认同是青年统战工作的核心路径，需要坚守文化传承之“正”并创新传播表达之“新”，以破解传统路径依赖并回应青年群体的时代诉求 [3] Z世代的文化特征与行为逻辑 - Z世代呈现鲜明的“圈层化”、“视觉化”、“互动化”、“个性化”特质：“圈层化”以趣缘为核心形成高黏性网络社群，有专属话语体系与较强圈层壁垒；“视觉化”偏好短视频、动漫、表情包等直观生动的视觉符号；“互动化”强调通过弹幕、内容共创等方式进行双向意义生成；“个性化”追求真实可感的个体叙事，摒弃千篇一律的宏大表达 [4] - Z世代的文化接受逻辑正从“被动传导”转向“主动共创”，价值认同从“理性认知”转向“情感共鸣”，其价值认同形成深度绑定网络空间与文化体验 [4] 守正文化认同的价值根基 - 文化认同是政治认同的前提与基础，其内容创新必须坚守核心价值与政治立场，这是凝聚Z世代的根本遵循 [5] - 需深挖中华优秀传统文化中“天下为公”、“和而不同”、“自强不息”等精神内核，通过具象化呈现实现创造性转化，例如汉服热潮已从服饰复刻发展为结合国风音乐、古风短视频的文化传播实践 [5] - 需讲好当代中国故事，以Z世代可感知的发展变迁为切入点，将党的领导、道路优越性融入鲜活叙事，例如“90后”驻村第一书记用短视频记录乡村蜕变，青年工程师分享“北斗”组网等科技创新攻坚历程 [6] 创新文化认同的传播范式 - 面对青年认知习惯与网络传播规律，统战工作需从媒介、语态、内容、场域四个维度突破，构建接地气、有温度的话语体系 [7] - 媒介创新方面，需主动拥抱数字媒介，将文化内涵与数字技术深度融合，例如通过VR重现历史场景、短视频解读核心价值，将静态文化资源转化为动态传播内容 [7] - 语态创新方面，需告别说教式表达，采用“网言网语”、“互动对话”的鲜活语态，用青年熟悉的语境诠释文化内涵与政治理念，使传播从“单向灌输”变为“双向互动” [7] - 内容创新方面，需在坚守核心价值的前提下挖掘文化与青年生活的契合点，打造轻量化、场景化内容产品，例如围绕职业发展、文化潮流等话题，推动“国潮”文化与主流价值深度融合，支持正能量“网红”与“UP主”成长 [8] - 场域创新方面，需构建“线上互动+线下实践”的融合场域，线上搭建话题社区、文化打卡平台，线下开展非遗体验、红色研学等活动，以推动文化认同向政治认同转化 [8]