行业核心动态 - 国有文艺院团正加速拥抱线上直播 开辟“第二舞台” 全国已有499家国有文艺院团及旗下6183名演员入驻相关直播平台 累计直播超81.9万场 [1] - 在文化和旅游部“线下线上融合 演出演播并举”理念指导下 中国演出行业协会与直播平台于2023年4月共同发起“艺播计划” 旨在协助文艺院团开辟线上经营模式 [1] - “艺播计划”参与院团数量快速增长 从2024年3月的89家增至2025年3月的203家 并在2025年底达到409家 [3] 转型驱动因素与价值 - 线上直播为院团开辟了直达亿万观众的舞台 带来了可观的经济回报 例如盘锦市艺术团演员通过直播月收入增加了几千元 [2] - 直播提升了院团知名度与地域文化传播力 例如直播让观众知道了盘锦有艺术团 湿地和大米 [2] - “线上线下融合”已成为文艺院团转型发展的一大趋势 直播正在重塑行业的内容生产与演出逻辑 [1][2] 院团运营模式升级 - 院团将线上演出视为转型发展的战略举措 投入资源改造专业直播间 并邀请专业团队量身打造线上内容 例如吉林省歌舞剧团 [3] - 院团孵化多个直播团队并筹划成立专业直播公会 以此为更多院团和演员的转型赋能 [3] - 建立标准化运作流程与成熟的艺术生产运营机制 使直播从个人化尝试升级为集体常态化精品生产 [6] - 中央歌剧院推出“群星计划” 让艺术家转型为内容创作者 并建立“直播学院”提供镜头表现力 粉丝运营等培训 帮助艺术家从“被流量选择”到“主动驾驭流量” [3] 内容生态与行业影响 - 专业文艺院团在直播中始终将专业性作为根本 带来经过时间沉淀的经典艺术作品 直接提升了网络直播内容的质量 [5] - 专业院团“专业内核+大众表达”的创作模式 为直播行业树立了品质标杆 有利于推动生态从“流量竞争”向“内容比拼”转型 [5] - 高质量专业内容获得市场热烈反响 例如中央歌剧院直播间单场最高同时有3万人观看 [5] 生态拓展与跨界融合 - 国有文艺院团积极开展跨界合作 例如与文旅达人 网络红人合作推出主题直播 与文旅部门合作将直播间搬进民俗景区 [6] - 这些创新实践让直播从单一娱乐活动逐渐成为文化传播 文旅融合 艺术传承的重要载体 [6] - 形成了“专业输出—流量转化—价值增值”的良性循环 重构了直播生态的价值链条 [6]

行业核心观点 - 2026年开年以来，文旅融合与创新场景加速发展，成为激发消费新活力的关键引擎 [1] 电影驱动文旅商体展融合 - 上海武安电影街区围绕电影主题，联动近200家企业门店，打造“新消费亿元街区” [2][4] - 电影时光书店等主题消费场景通过电影讲座和最新电影文创产品吸引影迷 [2] - 全国首家动漫主题影院落户上海美罗城，其相关主题活动在元旦假期带动整个商城营业额同比增长7.6% [6] - 电影带动文旅商体展融合发展的引擎作用日益凸显 [6] 演艺赋能商圈与消费 - 上海以打造“亚洲演艺之都”为目标，形成“全年有戏、全城有戏”的城市文化生态 [7] - 演艺大世界辐射1.5平方公里，连接27个专业剧场和116个演艺新空间，通过票根兑换优惠串联“观演+消费+游览”链条 [7] - 文艺演出成为带动旅游客流的重要引擎，如豫园形成超级文化商业综合体，西岸滨水新城区融合剧院、展览、运动吸引游客与市民 [9] - 2025年1-11月，上海营业性演出超5万场，观众超2300万人次，票房收入达52.4亿元 [11] - 上海大歌剧院即将交付，并将继续举办各类大型电影节、演唱会等活动以推动消费 [11] 红色文化引领旅游消费 - 上海将红色地标融入城市街区，带动红色旅游升温，如中共一大会址持续引发参观热潮 [11] - 中共一大会址推出“初心之旅”沉浸式体验项目，其文创店在元旦假期销售额同比增幅超90% [11] - “红色一公里”街区串联一大会址周边13座红色建筑，上海已建成超15公里的红色经典步道连接热门红色景点 [13]

央视网消息：2026年开年以来，各地文旅融合步伐加快，创新场景层出不穷。在上海，以电影、演艺等为载体，一批新场景、新业态串珠成 链，激发消费新活力。 在上海武安电影街区，"电影"正驱动文旅消费实现全新升级。从武康大楼到上影演员剧团，再到梧桐影巷……漫步在这片有50多处电影相关建 筑的街区，不仅可以追寻光影中的城市记忆，还可以在各类电影主题消费场景中收获全新体验。 像这家电影时光书店，就不定期举办各类电影讲座，《浪浪山小妖怪》《菜肉馄饨》等最新电影的各类文创更是收获不少影迷的青睐。 目前，武安电影街区内近200家企业、门店正围绕电影主题，深耕电影文化资源，联动银幕内外吸引客流，开拓新型消费场景，打造"新消费亿 元街区"。 上海美术电影制片厂艺术总监速达表示，看到观众这么喜欢，确实是出乎他们的意料之外，而且还能衍生出这么多的文创产品，也可以成为进 入千家万户的商品去陪伴大家，这个是非常可喜的一个现象。 "文艺+"赋能商圈 文旅新业态活力满满 如今在上海，电影带动文旅商体展融合发展的引擎作用日益凸显。全国首家动漫主题影院落户热门商圈上海美罗城以来，国产动画电影《浪浪 山小妖怪》、动画短片集《中国奇谭2》等相关动漫主 ...

本报讯（沈阳日报、沈报全媒体记者盖云飞）近日，辽宁人民艺术剧院（辽宁儿童艺术剧院）原创儿童 剧《天选小黑马》成功建组。 作为剧院本年度推出的首部原创儿童剧，《天选小黑马》紧扣马年时间节点，以马为原型进行创作。剧 目讲述了小黑马嘟嘟从骄傲自满到蜕变成长的冒险故事，向孩子们传递多重正向价值观。 导演蔡菊辉认为，《天选小黑马》具备足够的主题深度，不仅适合儿童观看，更能引发成人观众的情感 共鸣。此外，他还与团队探讨了如何运用舞台技术与多媒体元素，增强戏剧的视觉表现力，全方位提升 观众的观演体验。 编剧兼导演王宏海呼吁团队成员在导演的整体指导下，自主进行角色调整，积极参与到剧本的修改完善 工作中。 （来源：沈阳日报） 转自：沈阳日报 建组会的顺利召开，标志着儿童剧《天选小黑马》剧组正式进入排练阶段。 ...

思想理论学习与宣传 - 大型通俗理论电视节目《书山有路：习近平总书记的书单（第三季）》于2025年底开播，集思想性、故事性、国际性于一体 [3] - 围绕党的二十届四中全会精神，市宣讲团及各级各类宣讲团开展集中宣讲、特色宣讲12.6万场，线上线下受众达9100万人次 [3] - 市习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心在中央“三报一刊”发表理论文章174篇 [3] - “理论家走基层”活动受众达52.6万人次，习近平文化思想系列短视频等融媒精品广泛传播 [4] 重大主题宣传与媒体发展 - 围绕习近平总书记发表“2·26”重要讲话、京津冀协同发展战略实施十一周年等主题进行宣传，纪录片《春风习习的地方》《卢沟桥：我们的纪念》等获广泛好评 [6] - 开展“十四五”发展成就宣传，一季度“开门红”、“民企显身手”等系列报道坚定唱响中国经济光明论 [6] - 围绕服贸会、中关村论坛、金融街论坛、北京文化论坛等重大活动进行宣传 [6] - 举办“首都‘十四五’规划高质量收官”等117场系列主题新闻发布会 [7] - 市属媒体五大客户端总下载量突破2.1亿次，培育千万级粉丝账号25个、百万级账号超200个 [8] - 市属媒体13件作品荣获中国新闻奖，其中一等奖6件、二等奖2件、三等奖5件，一等奖作品数量连续四年位居全国各省区市榜首 [8] 红色文化传承与文明风尚 - 为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，中国人民抗日战争纪念馆改扩建和改陈布展全面完成，展出1525张历史照片、3237件珍贵文物 [10] - 《为了民族解放与世界和平》主题展览累计接待海内外观众162.6万人次 [10] - “2025北京榜样”主题活动吸引1亿人次参与网络互动，两人荣获第九届全国道德模范称号，21人入选“中国好人榜” [12] - “‘京’彩文化 青春绽放”行动计划吸引33所高校40万名学生加入 [12] - 石景山、门头沟、顺义、大兴、怀柔、密云获第七届全国文明城区称号，入选城区数量居直辖市首位 [12] 文化遗产保护与文艺创作 - 《北京中轴线世界文化遗产保护条例》公布实施，《北京中轴线保护传承三年行动计划（2025年—2027年）》印发 [14] - 北新华街近现代建筑、孚王府、醇亲王府南府全部住户完成腾退，正阳门等历史文化遗产活化利用得到强化 [14] - 路县故城遗址博物馆和考古遗址公园“馆园一体”面向社会开放，北运河滨水岸线一期工程（运河西岸）开街亮相 [14] - 中国长城博物馆改造提升工程基本完工，琉璃河遗址入选年度全国十大考古新发现 [14] - 推出京剧《野火春风斗古城》、话剧《屠夫》、歌剧《红高粱》、电影《志愿军：浴血和平》《东极岛》《您的声音》、电视剧《归队》《六姊妹》等文艺作品 [15] - 京剧《齐白石》等三部作品获文华奖，4个群众文艺作品（团队）获群星奖，252部“北京大视听”作品获得全国推优评奖 [15] 文化演艺与公共文化服务 - “大戏看北京”2025展演季提质升级，80余家文艺院团及演出机构展演剧目100余部 [16] - 演艺新空间超100家，全市营业性演出超6万场、票房收入50.8亿元 [16] - 首届北京博物馆季历时5个月，北京艺术博物馆开工建设 [17] - 全年组织阅读推广活动超3万场，人均实体书店数量和阅读量均居全国前列 [17] - 全年打造新型公共文化空间406处，开展首都市民系列文化活动1.6万场 [17] 文商旅体融合与产业发展 - 第十五届北京国际电影节吸引住宿、餐饮等客流超7666万人次，北京电影生活节销售额超251.7亿元 [20] - “北京范儿”短视频大赛征集作品27.4万件，相关话题阅读量突破118.8亿次，带动消费超45亿元 [20] - “我与地坛”北京书市接待读者55万人次，实现销售码洋1.01亿元，同比增长37.8%，撬动周边商圈消费1.8亿元 [20] - “看·见殷商”展览吸引观众超20万人次，直接收入超2000万元，带动周边商圈消费83.75亿元 [20] - “‘京’彩开赛，燃动2025”体育嘉年华激活“赛事经济”，中网、WTT赛事带动周边商圈消费14.45亿元 [20] - 2025年前11个月，全市接待游客3.58亿人次、旅游花费6603.8亿元，分别增长5.0%、6.7% [20] - 全市规模以上文化企业实现营业收入2.3万亿元，同比增长14.0% [20] - 《关于促进北京市游戏电竞行业高质量发展的支持办法（暂行）》出台，游戏版号申报数量和小游戏备案量大幅提升 [21] - 2025王者荣耀职业联赛年度总决赛吸引约6.2万人次观赛，创造“现场观众人数最多的单场电竞赛事”吉尼斯世界纪录 [21] - 《2025—2027北京文化消费促进行动支持办法》出台，专项惠民促消费活动覆盖超500万人次，带动直接消费超15亿元 [21] 国际文化交流与传播 - 2025北京文化论坛设置1个主论坛、6个平行论坛、26场专业沙龙，58个国家和地区的800余位嘉宾参与 [22] - 新版城市形象宣传片《这里是北京》在海内外多平台上线，《外国领导人登长城》第三期系列短视频全网传播量达3亿次 [22] - 开展“欢乐春节”“炫彩世界”“丝路大V北京行”等海外文化品牌活动 [22] - 北京电影“走出去”海外推介活动在哈萨克斯坦、俄罗斯举行，《我的阿勒泰》等京产作品登陆国外主流电视台 [23] - 北京出版集团入选年度国家文化出口重点企业 [23]

行业政策与发展规划 - 西城区新增7家区级演艺新空间，其中5家集中布局在天桥演艺区 [1] - 西城区将正式发布天桥演艺区高质量发展三年行动计划，以天桥演艺区建设为核心，旨在带动全区演艺资源提质升级 [1] - 该计划统筹推进演艺与文商旅深度融合，助力北京“演艺之都”建设，激发区域文化发展新活力 [1] 公司战略与业务布局 - 西城区文旅局将持续培育壮大优质演艺阵地，推动演艺新空间向景区、文化街区、商圈等多场景全覆盖 [1] - 西城区将聚力激活文旅消费潜能、丰富多元消费场景，持续推动文旅商融合提质增效 [1] - 立足北京坊、杨梅竹斜街市级旅游休闲街区培育成效，结合“浪漫吉祥·从法源寺到大吉巷”微度假目的地打造成果，联动白塔寺、西外、什刹海、大吉巷等特色片区持续发力，做强特色文旅线路、做优文旅消费体验 [1] 产品与服务创新 - 擦亮北展“夜京城”地标及宫门口-东西岔胡同、华威约饭街“夜京城”打卡地名片 [1] - 丰富“夜演+夜食+夜购+夜游”融合业态，升级文旅消费联动模式 [1] - 让文化底蕴赋能消费升级，让烟火气息涵养文化繁荣，实现文化价值与发展效益双向提升 [1]

核心观点 - 导演陈蔚通过艺术形式跨界融合、立足当代活化经典、因地制宜的创作生态以及与时代对话链接观众情感等核心方法，实现了其舞台作品在全国多地常演常新，并获得热烈的市场反响与艺术认可 [1][5][7][13] 艺术形式跨界与创新 - 作品涵盖歌剧、音乐剧、戏曲多个门类，通过打破艺术形式边界实现“多地开花”，例如秦腔《生命的绿洲》首创结合AR技术与电影化手法，歌剧《湾顶月明》定位为当代原创轻歌剧 [2][4][5] - 艺术追求是“一戏一格，只做精品”，例如《再别康桥》开创中国小剧场歌剧先河，采用小型室内乐队并与表演空间融合 [6] - 跨界是手段而非目的，旨在用多元艺术形式承载多元文化表达，为每个故事找到最贴切的舞台语言 [6] 经典作品的当代活化 - 核心原则是立足当代和年轻人审美，吸引年轻人进剧场，例如歌剧《原野》通过新媒体介入和导演手法创新，在去年连演十场且一票难求 [7] - 对外国经典进行中文改编时注重回归文学与诗意，例如中文版《叶甫盖尼·奥涅金》以19世纪俄罗斯油画为视觉基底，其收费直播吸引了近3.7万人在线观看 [7] - 持续打磨作品艺术语言，例如《再别康桥》因小剧场特点要求演员表演“随时定格”和“高点运行”，形成独特舞台美学并培养了多代表演人才 [8] 创作生态与地方合作 - 建立跨院校、跨院团的高水平创作团队，根据作品特点集结资源，例如在《叶甫盖尼·奥涅金》中结合歌剧名家与业余合唱团，并用多媒体特写外化内心活动 [9] - 在地方创作采用因地制宜方法论，例如在新疆排戏先考察两三年，发挥当地长处，《木卡姆恋歌——万桐书》创下近十年来新疆原创歌剧首轮演出最好成绩，平均上座率超80% [9][11] - 致力于推广科学的演出制作流程并培养地方团队，例如在排演内蒙古首部歌剧《江格尔》时，从戏剧表演课开始系统培养当地表演队伍和幕后团队 [12] 时代链接与观众连接 - 作品思想内容深刻，传达正能量并提炼超越时代的价值，例如《木卡姆恋歌——万桐书》在铸牢中华民族共同体意识方面具有现实意义 [13] - 原创作品创作周期长，需经数年沉淀打磨，旨在打造能打动当代观众且具备持久艺术生命力的精品 [13] - 将艺术教育延伸至全国剧院，通过“AB角制”培养演员及幕后各岗位人才，有效助力地方院团突破人才断层，20多年来多位主演已成长为中国歌剧舞台中坚力量并成为教师 [14] - 对作品进行终身关注和持续调整，例如《木卡姆恋歌——万桐书》巡演期间根据各地剧场条件不断调整方案，并在哈密安排演员与观众互动环节 [14]

主办和合办项目占比超八成，平均售出率达89%，为历年新高。 2024~2025年度，华语原创音乐剧孵化计划收到来自144位创作者的80份投稿，《无形之刃》《八角亭迷雾》《不良执念清除师》三部作品完成最 终工作坊版本呈现。同时，集合两季"孵化十课"精华的《音乐剧创作二十讲》将于年内出版。音乐剧歌唱大赛报名人数再创新高，有12位选手来 自海外及中国港澳台地区，并诞生首位外籍冠军——来自韩国的金正玄，印证了本土产业的国际吸引力。 自制板块，2025年春季推出的"音乐剧明星音乐会"系列汇聚五国明星，平均上座率超90%。截至2025年底，上海文化广场会员总数达77万，女性 占86%，16~30岁会员占56%。剧院推出"学生票余票助手"功能优化购票体验，并将学生会员范围扩大至中学阶段。 此外，剧院全年提供公益票4万余张，携手演艺大世界定期推出补贴票4000张，响应"乐赏上海"文化消费券项目，将多部热门剧目纳入使用范围， 惠及近6400位观众，带动票房收入超800万元。艺术教育品牌"剧艺堂"全年开展470场活动，线下参与达3.7万人次，线上直播观看量突破16万。 文化广场探索"内容+场景"的文化破圈路径。每逢热门演出，衍生 ...

宏观经济开局态势 - 2026年是"十五五"规划的开局之年，中国经济争创"开门红"，供需结构优化，政策红利释放[1] - 元旦假期全国国内出游1.42亿人次，国内出游总花费847.89亿元，消费市场热力十足[1] - 元旦当天海南离岛免税销售额同比增长93.8%，受益于封关红利与假期效应叠加[1] 政策支持与资金动向 - 政策主动靠前发力，"两新"打头阵，首批625亿元"国补"资金已下达[1] - 国家发展改革委组织下达2026年提前批"两重"建设项目清单和中央预算内投资计划[1] - 国家创业投资引导基金启航，"购在中国"暨新春消费季启动，114种新药被纳入国家医保药品目录[1] 地方政府与企业动态 - 2026年开年仅一周多，31个省区市的党委书记们共开展约150场政务活动，"拼经济"是部署重点之一[1] - 地方营商环境改善，例如辽宁干部积极服务企业，将企业的事当作自家事来办[1] - 各地"新年第一会"端出具体措施，体现抢抓机遇的速度与务实作风[4] 区域发展战略与产业重点 - 沿海地区坚持开放赋能，海南自贸港封关运作后，要求做优高端购物、医疗、教育"三篇消费文章"[4] - 上海锚定加快打造国际一流营商环境，推出优化营商环境行动方案"9.0版"共26条举措[4] - 内陆地区激活内生动力，湖北立足科技创新优势，提出完善协同创新、成果转化、产业培育和科技金融四大体系[4] - 重庆着力提升成渝地区双城经济圈发展能级，构建极核引领、全域融入的新格局[4] - 河南紧抓项目建设"牛鼻子"，要求结合基建与产业项目、科技创新与产业创新[4] 经济发展方法论 - 做好经济工作需要深入领会和掌握"因地制宜"的重要方法，结合地方资源禀赋，避免同质化竞争与重复建设[3][4] - 推动高质量发展需在"全国一盘棋"基础上，实现不同区域功能互补，通过统筹政策协调、要素流动、产业分工汇聚合力[3][4]

文章核心观点 - 上海通过推动文旅商体展深度融合与创新 成功刺激了大型活动数量和消费人次的显著增长 并带动了数百亿级别的综合消费 其核心驱动力在于政策松绑、机制创新、跨部门协同以及市场化运作 旨在构建一个全时空、全要素、全链条的城市活力系统[1][9][12] 文旅消费市场活力与规模 - 2025年1月至11月 上海举办的千人以上大型活动数量同比上升44% 活动参与人次累计4160余万 同比增加836万人次[1] - 同期 上海共举办营业性演出50279场 服务观众人数2377.9万人次 同比增长4.2% 票房达52.4亿元 同比增长9.7%[11] - 上海博物馆“金字塔之巅：古埃及文明大展”接待观众总数达277万人次 刷新全球博物馆单个收费特展参观人数纪录 并带动城市综合消费超过350亿元[2] 文化机构创新与商业化突破 - 上海博物馆通过现象级特展和文创开发取得巨大成功 其中古埃及大展的文创及周边衍生品收入超4.4亿元 文创收入超过门票收入 创下中国博物馆界纪录[2] - 文创开发的成功得益于上海2019年起实施的激励政策 允许试点单位将文创投资和IP授权分成的净收益用于人员激励 为创新“松绑”[3] - 政策试点范围扩大后 浦东美术馆、上海电影博物馆等文化单位的文创开发也表现突出 销售喜人[3] 大型活动策划与跨部门协同 - 浦东新区在世博前滩区域快速打造了一个可容纳3万至5万人的大型户外演出场地 从论证到举办“上海前滩音乐节”仅用时一个多月 完成了通常需要一年筹备期的任务[6][7] - 该音乐节成功举办后 计划在2026年全年举办20场 单场预计吸引3万至5万人 预计将吸引数十万至上百万年轻消费者[8] - 大型活动上座率“天花板”被打破 在上海多部门协同下 文艺演出核定人数已从2019年场馆可用座位数的83%–85%提升至93%–98%[11] 产业融合与消费场景创新 - 文旅商体展融合通过打破行业“次元壁”实现 例如古埃及展期间推出了游轮、主题旅游大巴、酒店机票套票以及“博物馆奇喵夜”等多元化联动产品[4] - “票根经济”模式得到实践 持前滩音乐节门票的观众可享指定酒店八五折优惠 周边50余家餐饮商户在演出日延长营业至次日2时 有效带动商圈消费[8] - 通过举办“旅选上海超级精彩”旅游攻略大赛 征集到8000余件作品 抖音相关话题浏览量突破2.5亿次 同期城市打卡活动三天内吸引8.3万余人次参与 挖掘了城市的长尾旅游资源[9][10] 战略方向与未来规划 - 上海文旅商体展联动将从1.0版本进入2.0阶段 旨在通过更具想象力的顶层设计和灵活的市场手段 构建“全时空、全要素、全链条”的城市活力系统[12] - 战略目标是让城市始终处于“可发布、可传播、可消费”的活跃状态 使每个季节、月份甚至周末都有独特的主题色彩[12] - 通过全民参与创作的模式（如攻略大赛） 将“私域流量”转化为“公域资产” 搭建“信任资源库” 为产业融合铺设“数字基建”[11]