文章核心观点 2025年消费市场呈现“理性回归”与“体验升级”两大核心主题，消费需求并未消失而是在原有基础上变得更加多元和分层，消费决策从单一价值导向转向实用主义与情感价值双轮驱动，品牌需紧跟消费者在具体行为中展现的新需求以把握机遇 [1][45] 文旅体验派 - 文旅市场持续火热，消费者追求超越传统旅游的深度体验，非遗旅游成为新增长点，美团平台春节假期前5日“非遗体验”搜索量上升387%，“非遗手工”搜索量上升790%，“春节庙会”搜索量暴增633% [2] - 酒店业积极拥抱“疗愈经济”，推出温泉旅修、山谷旅修等结合颂钵、瑜伽、芳疗项目的疗愈套餐 [2] - 年轻消费者是文旅产业革新核心力量，推动“反向旅游”迭代为“奔县游”，在乡村体验慢生活，并热衷“偷甘蔗”等“偷”系乡村文旅玩法 [4] - 主题乐园业态表现突出，去哪儿平台数据显示2025年暑期全国主题乐园预订量同比上涨70%，带动周边酒店、民宿订单增长超40%，上海迪士尼在11月3日宣布开园九年接待游客破亿 [4] - 本土主题乐园通过沉浸式体验与网红NPC互动成功出圈，河南万岁山武侠城景区2025年前10个月营收达10.68亿元，山东临沂红嫂家乡旅游区“跟着团长打县城”项目被多地模仿 [5] - 文旅产业增长逻辑转变，从依赖稀缺自然资源转向可通过后天努力打造的体验经济，沉浸式氛围与NPC互动让旅行从“结果化”打卡变为“过程化”参与 [7] AI内容爆发 - 2025年成为AI集中爆发年，AI生成内容正以难以察觉的方式加速落地，广泛应用于广告海报、电商商品图等领域 [8] - AI视频生成技术取得重大进展，OpenAI在国庆期间发布Sora2模型及社交应用，掀起全球热潮 [8] - AI在国内短视频、短剧、漫剧等领域成功落地，用户可看到AI生成的影视剧角色演唱、短剧过场镜头或改编自小说的AI漫剧 [10] - AI音乐在2025年实现跨越，AI歌手Xania Monet的歌曲登上Billboard福音榜第3名和R&B榜第20名，AI歌曲《Walk My Walk》登上Billboard乡村音乐数字销售榜榜首，该歌在Spotify平台收入已达2.96万美元（约21万人民币） [10] - AI音乐产业从单一工具进化为“一站式创作平台”，进入“全栈升级”阶段 [11] - AI生成内容已悄然入侵消费场景，随着内容愈发逼真，AI对内容消费市场的影响力逐渐显现 [13] 味蕾跨界 - 2025年餐饮市场出现“味蕾跨界”趋势，通过经典IP食材的跨界混搭满足消费者复杂需求，案例如“肝脆薯了蒜了”（卤猪肝、薯片、生蒜片组合）、奶皮子糖葫芦、固体杨枝甘露 [14] - 跨界混搭产品既保留传统味觉记忆，又提供反差口感和社交话题，如“肝脆薯了蒜了”的谐音梗“干脆X了算了”成为年轻人的社交货币 [14][17] - 此类爆款产品采用常见食材，降低了消费者跟风模仿的门槛，使得美食潮流迅速在社交媒体传播 [17] 科技下沉 - 在智能手机换机周期延长至3年以上的背景下，运动相机、口袋相机及3D打印机通过“科技下沉”在年轻消费群体中找到新增长点 [18] - 运动相机销量增长迅猛，截至2025年10月销量达476万台，同比增长252%以上，销售额同比增长超316%；截至2025年11月，运动相机成交额暴涨6191% [20] - 运动相机及口袋相机在中国流行源于其满足年轻人“出片”和内容创作需求，其第一视角、超广角、4K+HDR等功能是智能手机无法完全满足的，且社交媒体平台提供了内容发布渠道 [20] - 产品价格亲民降低了入门门槛，入门级运动相机价格在300-800元，大疆Pocket3标准套装价格降至3000元以下，高端套装预算可控制在5000元以内 [23] - 3D打印机价格从万元级降至千元级，消费级3D打印机价格较三年前下降60%，网络免费模型资源也降低了使用门槛 [23] - 数码消费市场正通过降低价格和使用门槛实现市场下沉，以科技普惠方式在C端建立用户群体并扩大市场规模 [25] 品质觉醒 - 理性消费内涵演变，从单纯追求“平替”发展为根据场景和预算在“平替”、“贵替”、“优替”间灵活选择 [26] - “贵替”指具有高品牌溢价的高端商品，核心价值在于稀缺性带来的品质和仪式感；“优替”介于平替与贵替之间，拥有相对“质价比” [26] - 在日常刚需场景（如饮食、通勤）下，消费者通常优先选择优替（如20元以内的瑞幸咖啡），预算紧张时切换平替（如9.9元便利店咖啡），对高溢价商品（如30元以上星巴克）则谨慎选择 [26] - 在需要仪式感的特殊场景（如婚礼、纪念日），消费者倾向于选择贵替，并通过二手转卖或租赁方式降低成本 [28] - 平替、贵替、优替共存是消费需求分层、供应链升级、市场竞争分化与理性消费崛起共同作用的结果，构成了覆盖全预算的消费生态 [28] - 品牌需从产品和用户两端入手，以更贴合需求的商品、服务和价格捕捉多元化需求 [29] 国潮再进化 - 国潮从简单的文化元素堆砌，进化为以传统文化为内核、产品与功能创新为载体的“产品-文化-价值”三位一体新生态 [30] - 2024年中国国潮行业市场规模已突破2.3万亿元，2025年预计突破2.5万亿元；91.6%的受访青年认为国潮产品更走进大众日常生活 [30] - 国潮进化核心是从“流量热度”到“品质深度”的跃迁，服饰领域表现明显，2024年国潮服饰市场规模超2200亿元，预计2025年达2500亿元，更注重传统技艺与现代需求融合 [31] - 新中式茶啤快速崛起，作为精酿啤酒细分品类结合了中国茶元素，例如金星啤酒的中式精酿上市10个月销量破10万吨，用户复购率达60%，在抖音引发超20亿次话题播放 [33] - 国潮进化本质是文化自信的具象化表达，通过传统技艺赋能品质升级、文化内涵对接情绪需求，成为驱动产业升级的持久力量 [33] 心价比时代 - 消费市场正从“质价比”向“心价比”转型，心价比公式为“质价合理+兴趣标签+情绪价值” [34] - 质价合理是基础，消费者拒绝噱头和溢价，追求“低价不低质”，2025年仓储会员店和折扣店增速分别达40%和92% [34] - 兴趣标签是社交纽带，消费用于宣告圈层身份，2025年618期间玩具、模型品类GMV同比分别增长33.7%和92.2%，迪卡侬轻量化冲锋衣销量暴涨67% [34] - 情绪价值是内核，载体从奢侈品转向必需品，如社区咖啡馆的“微治愈”、近郊露营的“慢远方”、宠物消费（智能猫砂盆、宠物生日蛋糕等）带来的情感代偿与双向治愈 [36] - 心价比逻辑重塑产品设计到营销的全链条，倒逼品牌摒弃噱头营销，实现从“卖产品”到“懂情绪”的转型 [36] 抽象消费 - “抽象”成为消费关键词，线下演出市场出现以“野生”网红为主的抽象消费，如网红那艺娜全国巡演票价最高666元且场场售罄，网红黑伦酒吧表演卡座低消达6000元 [37][39] - 抽象消费核心是“把梗变成商品，把快乐具象化”，消费者并非期待精彩表演，而是追求集体互动狂欢和压力释放，如在那艺娜演唱会大喊“退票” [39] - 抽象消费产品（如“宛平南路600号”帆布袋）成为年轻人自嘲式表达和寻找同频伙伴的社交密码，产业带快速响应使线上迷因能迅速转化为实体产品 [40] - 抽象消费是年轻人对抗压力的低成本情绪出口（几十到几百元），通过消费形成专属圈层获得归属感，消费观念从追求物质满足转向重视情绪体验 [44]

2025年音乐产业核心特征：乐坛“小年”与行业“分水岭” - 文章核心观点：2025年从热门音乐作品传播度看是“乐坛小年”，新作热度不及旧作，全球录制音乐市场增长创十年新低；但同时也是行业“分水岭”，AI崛起、音乐流媒体增长失速、巡演市场持续火爆等因素正在重构音乐经济形态 [3][12][23] 作品表现：新作乏力，老歌霸榜 - 全球市场：2025年各大平台年度榜单被老歌占据，Spotify年度前十有7首老歌，前3均为老歌；Apple Music年度前6是老歌；Billboard全球200单曲年榜前3是老歌；TikTok年度前四是老歌 [4][8] - 年度最热单曲：ROSÉ与Bruno Mars合作的《APT.》（2024年发行）成为2025年全球多平台最火歌曲，在Apple Music、Deezer、Billboard全球200年榜均排名第一，在Spotify年榜排第3，在TikTok年榜排第6 [4] - 华语市场：最火歌曲为2024年发行的《跳楼机》（LBI利比）和《大展鸿图》（揽佬），其中《大展鸿图》帮助歌手创下华语歌手Spotify月听众量新纪录，且是Spotify上播放量最快破亿的中文歌 [8][10] - 新作表现：虽有Alex Warren的《Ordinary》、K-Pop歌曲《Golden》以及华语新歌《世界赠予我的》、《像晴天像雨天》、《珠玉》等，但传播热度不及前一年的热门歌曲 [8][10] - 专辑市场：Taylor Swift新专辑《The Life Of A Showgirl》创下首周销量新纪录，但Spotify年度十大专辑盘点中，有四张非当年发行，两张为旧专辑加长版；Sabrina Carpenter新专辑热度未超过去年旧专辑 [10] - 华语专辑：虽有陈小霞、陶喆等老牌歌手及多位年轻歌手发行新专辑，但未能引发广泛讨论，存在感低 [12] 市场数据：流媒体增长显著放缓，录制音乐市场疲软 - 全球增长放缓：2025年上半年，美国录制音乐市场收入增长不到1%，德国增长1.4%，英国、法国、西班牙、意大利的增长均不及去年同期 [17] - 流媒体收入失速：美国市场流媒体收入增幅同比下降40%；韩国排名前400的专辑流媒体播放量下降6.4% [17] - 长期趋势：流媒体增速下降是长期趋势，导致音乐作品趋于保守 [17] 驱动因素：AI崛起与巡演经济火爆 - AI生成内容影响：AI催生《技能五子棋》等热点，AI歌曲开始在Spotify霸榜，分食传统作品流量和热度，可能改变未来市场趋势 [16] - 巡演市场繁荣：2025年巡演市场仍是“大年”，The Weeknd巡演票房创男歌手新纪录，Kendrick Lamar和SZA联合巡演创说唱歌手新纪录，张学友和邓紫棋不断突破华语乐坛纪录 [20] - 巡演带动流量：巡演期间艺人作品流媒体播放量比演出前8周平均增长42%，知名流行艺人、K-Pop艺人等增幅超100%，解释了多首老歌因巡演进入年度榜单的现象 [21] - 商业模式转变：演出收入重要性提升，HYBE 2025年第三季度财报显示，尽管录音制品收入连续三季度同比下降，但演出收入同比增长超3倍，带动公司总收入增长37.8% [22] - 产业逻辑重构：过去专辑是核心产品，巡演为卖专辑；如今专辑成为巡演的“周边产品”，发专辑是为了办巡演 [21] 未来展望：行业转型与“分水岭”意义 - 超级粉丝经济：因流媒体APRU偏低且用户见顶，行业转向强调核心粉丝消费转化的“超级粉丝经济” [23] - AI音乐发展：三大唱片公司（环球、索尼、华纳）已尝试与AI平台达成合作协议，为2026年AI音乐市场发展奠定基础，2026年可能成为“AI音乐元年” [25] - 市场分化：AI将加剧音乐圈层化，形成喜欢AI音乐的年轻听众与注重实体、现场消费的听众两个不同市场，分层消费更加细化 [28] - 怀旧与现场需求：AI提高产出效率的同时，可能强化怀旧潮流，使老歌翻红更频繁，并进一步刺激现场演出需求 [25] - 行业常态改变：在AI影响和圈层化加剧的背景下，沿用旧观念盘点音乐，未来可能“年年都是小年” [28]

消费电子与人工智能 - OPPO否认拒绝与字节跳动就“豆包AI手机”合作的市场传言 强调对任何合作均持开放态度 评估核心在于“合适的合作契机” [1] - OPPO正与支付宝进行深度合作 并计划于明年1月官宣与另一个重要伙伴的战略合作 [1] - 阿里升级新一代语音模型Qwen3-TTS 发布音色创造和音色克隆两款全新模型 可实现DIY声音设计和像素级音色模仿 加速语音大模型在专业领域落地 [6] - 腾讯音乐旗下AI音乐创作工具“VEMUS未音”于12月23日开启全网内测 整合写歌、作曲、编曲等核心能力 用户可通过对话、文字、图片等低门槛生成音乐 [7] - 声智科技多模态AI时尚耳机在海外众筹平台Kickstarter全球首发 定位“随身感知工具” 依托声学底座实现声视融合 [8] 零售与本地生活 - 京东旗下餐饮平台七鲜小厨自今年开出首店后 用4个月时间在北京开出30家门店 基本实现五环内主要城区全覆盖 [2] - 尚美数智酒店集团旗下雷神电竞酒店全国签约总数已突破200家 半年实现规模翻倍 已在上海、北京、南京等高线城市签约首店 [3] - 雷神电竞酒店拉萨店首月月均房价超420元 上海华师大店月均入住率达98.28% 其90后、00后客群占比高达91.4% [3] 汽车与制造业 - 现代汽车美国公司因安全隐患在美国召回51,587辆汽车 主要原因为拖车灯可能无法正常工作增加碰撞风险 以及相关电路存在短路隐患可能增加火灾风险 [4] - 专注于桌面级激光加工设备的科技企业“壹粟创新”完成亿元Pre-A轮融资 资金将用于核心技术迭代、产品线拓展及全球化市场布局 [5] 循环经济与金融科技 - 国内二手数码回收平台速回收成立十周年并启动品牌升级 确立“回收地球，循环世界”愿景 目前已在200余个城市开展业务 累计服务超千万用户 实现减碳超万吨 将以香港为起点开启全球化布局 [4] - 央行等八部门提出支持探索推进内地与新加坡数字人民币跨境支付试点 支持沿线省（区、市）参与多边央行数字货币桥项目 [9] 政策与监管 - 国家发展改革委、商务部发布《鼓励外商投资产业目录（2025年版）》 总条目共1679条 与2022年版相比净增加205条、修改303条 [9] - 北京市优化调整住房限购政策 非本市户籍居民家庭购买五环内商品住房的社保或个税缴纳年限调整为连续满2年及以上 购买五环外的调整为连续满1年及以上 [10] - 市场监管总局等部门将制定出台《直播电商监督管理办法》 明确直播电商各主体的行为规范和法律责任 严格规范直播电商经营行为 [11] 能源 - 日本东京电力公司将于明年1月20日重启柏崎刈羽核电站6号机组反应堆 这将是2011年福岛核事故后该公司旗下首个重启的核电机组 [12][13]

文章核心观点 - 经典圣诞歌曲在流媒体时代通过算法推荐、怀旧心理和商业策略的循环强化，持续主导节日音乐市场，形成了新作品难以突破的稳定格局 [4][5][6][7][8][9][10][12][13] 节日音乐市场的现状与特点 - Mariah Carey的《All I Want For Christmas Is You》在Billboard百强单曲榜第20次登顶，成为史上榜首停留时间最长的歌曲，打破了此前19周的纪录 [4] - Billboard假日100榜单与其他排行榜不同，上榜歌曲年复一年循环出现，多为老歌或翻唱版本，新原创作品稀少 [4][5] - 以2020年为例，Billboard 100榜单中三分之一是节日歌曲，但三十多首中只有七首是当年新发行作品，其中三首是翻唱，原唱仅四首 [5] - 经典圣诞歌曲如《Rockin‘ Around the Christmas Tree》、《Last Christmas》等反复出现在热门榜单中 [4] 流媒体平台与算法的影响 - 流媒体服务在2015年贡献了音乐产业总收入的三分之一，首次成为最大收入来源；到2020年，其收入占比已超过八成 [6] - 流媒体让音乐消费变得更被动，算法基于播放数据推荐内容，形成“播放越多，推荐越多”的正向循环，巩固了经典歌曲的地位 [6][7][8] - Spotify编辑策划的“圣诞金曲”歌单收藏超700万次，“圣诞经典”歌单收藏超300万次 [6] - 传统乐评人和广播电台影响力减弱，Spotify等平台的热门歌单成为主要音乐发现渠道 [7] 消费者心理与社会文化因素 - 心理学研究显示，人们对反复听到的音乐好感度会迅速提升 [8] - 冬季时段更具怀旧色彩，听众倾向于聆听伴随成长的经典歌曲庆祝节日 [8] - Spotify报告指出，自2022年以来，18到34岁人群对节日歌单的收听量增长了18% [8] - 节日音乐能带来集体归属感和直接愉悦感，成为一种社会现象，例如Mariah Carey“解冻”的梗每年在社交媒体传播 [9] - 在2020年疫情初期，圣诞音乐的流媒体播放量明显增加，人们从熟悉的声音中寻找安慰 [10] - 普林斯顿大学研究指出“回忆高峰效应”，人们对青少年时期反复聆听的音乐记忆最深、好感最强，这种效应可在代际间传递 [12] 商业应用与版权经济 - 背景音乐能影响消费行为，例如播放古典音乐可使顾客购买更贵的葡萄酒 [11] - 调查显示，75%的消费者认为熟悉的圣诞歌让购物体验更愉快 [11] - 商家播放经典老歌是聪明策略，可同时打动至少两个年龄层的顾客 [12] - 公共场所背景音乐服务常被外包，因处理版权许可流程繁琐，SiriusXM等公司专门为此类场所打造歌单 [12] - 投资机构开始关注经典节日音乐版权，视其为能带来稳定收益的资产，堪比“小型自动取款机” [13] - 明星歌手发行圣诞翻唱专辑可维持粉丝粘性，且不消耗创作灵感 [13] 创作、传播与地域特点 - 尽管市场由老歌主导，创作者仍在不断制作新作品，且创作过程压力较小、评价标准更宽容 [13] - 新歌若被圣诞电影或电视节目使用，可带来长达几年的流媒体播放量 [13] - 圣诞音乐收听率与天气相关，气温越寒冷地区收听率越高：在瑞典和挪威，Spotify每播放六首歌就有一首是圣诞音乐；在巴西，节日期间每150首被播放的歌曲中才有一首圣诞主题音乐 [14]

合作核心内容 - 酷狗音乐与smart汽车达成新合作，为smart精灵5号车型深度定制并上线了蝰蛇全景声音效 [1] - 此次合作旨在打造与众不同的车载听感，重塑音频细节，以7.1.4全景声场打造三维环绕空间感，为用户带来身临其境的听觉体验 [1] 合作车型与技术支持 - smart精灵5号是今年10月发布的EHD超级电混车型，车机芯片配备AMD V2000，具有强大算力并搭载AI大模型，能实现自然语言交互 [3] - 酷狗蝰蛇全景声基于smart精灵5号座舱的特定声学环境进行了深度适配，实现了环绕感与声音细节量的双重提升 [3] - 目前smart精灵5号已率先支持酷狗7.1.4蝰蛇全景声以及杜比音效 [6] 技术优势与生态布局 - 酷狗音乐作为全景声领域领先者，其蝰蛇全景声基于创新的多音轨技术和自研空间混音技术，有别于传统立体声，能让单个声音对象在空间中任何位置出现，实现全方位萦绕 [6] - 酷狗音乐依托百万全景声乐库，结合车型声学环境深度调校，设立了儿童、车载、热歌等场景专区，以满足全家出行的音乐需求 [6] - 为优化跨设备音频体验，酷狗音乐在今年11月正式启用声学实验室，配备蝰蛇标准听音室等专业区域，专注定制化音效开发与优化，并搭建专门调试测试平台，以提升APP在特殊环境下的适配精度和播放品质 [6] 行业趋势与公司战略 - 车载空间已成为人们生活的“第三空间”，公司深入洞察用户对车载音乐软件的个性化需求 [6] - 今年5月，酷狗音乐推出车载版V6.0，焕新了蝰蛇全景声2.0音质，并新增了蝰蛇超清音质 [6] - 未来，公司计划继续携手合作伙伴推动技术创新，不断完善蝰蛇声学生态，为“第三空间”带来更多质效兼具的听觉体验 [6]

上海交响乐团推广活动分析 - 上海交响乐团推出全新“读总谱”活动 由马库斯·史坦兹和孙一凡率先带来 通过拆解复杂配器逻辑将专业总谱转化为易懂的音乐叙事[1] - 此前迪图瓦也曾使用贴满彩色贴纸的486页《沃采克》总谱 为乐迷逐小节解析无调性音乐的精妙[1] - 该活动以“专业不打折”的态度守护艺术本真 同时以多元路径为大众搭建接触古典音乐的桥梁[1] 城市古典音乐普及生态 - 上海作为“音乐之城” 不仅拥有大量爱乐人 更具备多种接触、了解和走入古典音乐的途径[1] - 音乐厅之外 音符和旋律已融入城市烟火气 荡漾在每个角落[1] - “全城交响”活动让弦乐队走进养老社区 实现两代首席同台演奏《良宵》[1] - “上交音乐教室”扎根社区文化中心 通过讲座与演出拉近巴赫等古典音乐家与市民的距离[1] - “MAP进社区”将室内乐带到街头巷尾 在邻里中心呈现弦乐四重奏 在公园广场呈现铜管五重奏[1] - 演奏家边演边讲 内容涵盖维瓦尔第《四季》旋律及《花好月圆》创作故事等[1] - “零距离接触”系列活动使古典音乐褪去“高冷”标签 成为可触摸的生活风景[1]

报告行业投资评级 * 报告未明确给出整体行业的投资评级，但通过“重点关注”、“重点推荐”、“右侧重点推荐”、“左侧推荐”等表述，对细分领域及具体公司给出了明确的投资建议 [1] 报告核心观点 * 字节跳动在AI应用入口商业化及模型即服务领域的加速，可能倒逼阿里、腾讯、百度等其他互联网大厂加快AI布局及入口变现 [1] * 悦己消费与出海的核心逻辑未变，具备社交、收藏、资产属性的高毛利消费能拉长产品生命周期，预计能最早用高频数据证明2026年业绩增长确定性的公司将最早反弹 [1] * 游戏板块有望最早反弹，主要驱动力包括春节旺季、年轻化与全球化拉动增长，以及全球应用商店议价能力下降 [1] * 分众传媒的互联网广告投放需求预计仍有可持续性，主要考虑电商、本地生活竞争以及新增AI应用推广需求，同时收购新潮传媒有望提升其产业链议价能力 [1] 细分行业与公司分析总结 AI与云计算 * 字节跳动豆包模型日均Tokens使用量已突破50万亿，其模型结合低价策略拉动火山引擎在MaaS细分云市场2025年上半年份额达到49% [1] * 字节跳动在豆包APP中尝试加入抖音商城、团购等功能，并与即梦、努比亚手机等合作，探索AI应用入口货币化 [1] * 报告建议重点关注腾讯控股的微信Agent和AI游戏、阿里巴巴的芯片国产化及通义千问App融合电商与本地生活等业态、以及百度的芯片国产化 [1] 游戏 * 游戏板块反弹逻辑：春节旺季来临，年轻化、全球化拉动增长，叠加全球应用商店议价能力下降（例如日本iPhone于12月17日开放第三方应用商店和外部支付） [1] * 右侧重点推荐巨人网络，其产品《超自然》在春节有望实现流水和日活跃用户数再上台阶，且出海进度超预期 [1] * 左侧推荐三七互娱，因其具备新品储备、高分红及低市盈率，赔率高 [1] * 其他重点公司包括：哔哩哔哩（广告跑赢大盘、《百将牌》将推广、AI应用期权）、心动公司（Taptap受益于版号增多）、恺英网络（传奇盒子拉动增长）、世纪华通（在SLG后关注休闲品类海外突破） [1] 其他悦己消费 * **音乐**：音乐订阅制付费粘性高、现金流好，网易云音乐的付费用户仍处于成长期。汽水音乐侧重于广告变现，但目前音乐广告天花板低且难以出海，对腾讯音乐和网易云音乐的订阅付费模式影响有限 [1] * **潮玩IP**：泡泡玛特2025年上半年Labubu单一IP收入占比仅35%，过去两年业绩超预期的关键不单是单个IP火爆，产品创新（从手办到毛绒包挂）及欧美市场扩张将贡献可持续增长动力 [1] * 建议关注大麦娱乐和阅文集团 [1] 广告 * 分众传媒：预计互联网广告投放需求在2026年仍有可持续性，动力来自持续的电商与本地生活竞争以及新增的AI应用推广需求 [1] * 收购新潮传媒有望提升其产业链议价能力，高分红构筑安全边际 [1] 重点公司财务数据摘要 * **腾讯控股**：总市值50，834亿人民币，预计2025年营收7，556亿人民币（同比增长14%），归母净利润2，602亿人民币（同比增长17%），对应2025年市盈率20倍 [3] * **巨人网络**：总市值872亿人民币，预计2025年营收53亿人民币（同比增长81%），归母净利润22亿人民币（同比增长55%），对应2025年市盈率40倍 [3] * **三七互娱**：总市值498亿人民币，预计2025年营收164亿人民币（同比减少6%），归母净利润32亿人民币（同比增长20%），对应2025年市盈率16倍 [3] * **泡泡玛特**：总市值2，349亿人民币，预计2025年营收389亿人民币（同比增长198%），归母净利润136亿人民币（同比增长324%），对应2025年市盈率17倍 [3] * **分众传媒**：总市值1，056亿人民币，预计2025年营收126亿人民币（同比增长3%），归母净利润56亿人民币（同比增长9%），对应2025年市盈率19倍 [3]

行业与公司动态 - 音乐人韩红凭借作品《归队》荣获金鹅荣誉年度最佳原创音乐奖项 [1] - 该音乐人表示其身份为电影配乐领域的初学者 并感谢导演张艺谋提供机会使其得以转换职业赛道 [1]

搜狐时尚盛典活动概况 - 搜狐时尚盛典于12月18日在北京举行 主题为“向心而行” 共有200余位艺人明星 热门剧组主创 平台签约艺人及关注流博主参与[1] 影视剧领域荣誉 - 《藏海传》凭借收视与口碑获得“年度国剧”荣誉[5] - 爆款短剧《盛夏芬德拉》播放量突破40亿次 获得“年度短剧”荣誉[5] - 《老练律师》(Matlock) 获得“年度欧美影视作品”荣誉[5] - 杨旭文 彭小苒获得“年度瞩目演员”荣誉[7] - 杨雨潼 罗一舟 孔雪儿获得“年度新锐演员”荣誉[7] - 向涵之 周奇获得“年度潜力演员”荣誉[7] - 王格格 刘萧旭获得“年度短剧演员”荣誉[7] - 演员刘奕君凭借《不眠日》《足迹》等作品获得“年度关注流人物”荣誉[10] - 宣璐 管乐获得“年度表现力演员”荣誉[10] - 袁姗姗 向佐获得“年度进取艺人”荣誉[10] - 廖慧佳 戴燕妮获得“年度新秀艺人”荣誉[10] 时尚领域荣誉 - 胡兵作为从业三十七载的“中国时尚名片” 获得“年度时尚贡献人物”荣誉[9] - 徐璐 宋妍霏分别获得“年度时尚表现力艺人”和“年度时尚影响力艺人”荣誉[9] - SusanFang 张进分别获得“年度时装设计师”和“年度造型师”荣誉[10] - 马凯东 张嘉慧分别获得“年度超级男模特”和“年度超级女模特”荣誉[10] 音乐领域荣誉 - 郁可唯获得“年度实力音乐人物”荣誉[10] - 回春丹乐队获得“年度摇滚乐队”荣誉[10] - 白举纲 陈立农获得“年度舞台歌手”荣誉[10] 综艺及其他领域荣誉 - 《花儿与少年·同心季》获得“年度综艺节目”荣誉[10] - 脱口秀演员庞博 嘻哈获得“年度综艺艺人”荣誉[10] - 黄圣依获得“年度风采人物”荣誉[10] - 刘晓庆获得“年度魅力人物”荣誉[3] - 岳云鹏获得“年度跨界人物”荣誉[3]

事件概述 - 歌曲《大东北我的家乡》的AI翻唱版本（包括爵士、布鲁斯及多种方言版本）在互联网引发文化热潮 [1] - AI爵士版高度复刻了歌手袁娅维的音色特质，引发网友要求歌手本人演唱，最终促成袁娅维推出真人爵士版，事件被舆论视为“人类Diva胜出AI”的人机竞赛 [1][3][8] 行业现象与AI技术影响 - AI生成音乐的典型现象是“似真似假”，即听起来像某位歌手唱，但又不太像 [4] - 一项调查显示，高达97%的听众无法区分AI生成的歌曲与人类创作的歌曲 [14] - 流媒体平台Deezer数据显示，其每日AI音乐提交量超过5万首，约占总上传量的三分之一，且月涨幅达18% [17] - 全球流媒体平台已出现AI假乐队、AI生成热门曲目登榜等案例，表明AI音乐已成为产业现实 [17] 人类艺术家的回应与价值 - 袁娅维及其团队以挑战精神和松弛心态回应，迅速推出由真人演唱、全新编曲的版本，被乐评人评价为“人类的反击” [8] - 音乐制作人对比认为，AI可模仿人类作品中华丽优秀的元素，但无法比拟顶级人类乐手、歌手的创作力与精准情绪表达 [8] - 人类歌手的核心价值在于独一无二的音乐审美、情感传达力、现场张力、即时互动及生命经历投射的情感力量，这些是AI短期无法触及的 [13] 产业未来发展与模式探讨 - 产业讨论已从单一技术层面，转向构建系统的政策与伦理框架，例如建议建立技术、伦理和商业三层标准体系 [17] - 此次事件展示了“人机共创”的新模式，未来“人类音乐”与“AI音乐”的关系并非替代，而是合作关系重构，共同进入更广阔的音乐宇宙 [19] - 技术变革会引发艺术边界的重新定义，但不会消灭艺术，反而促使艺术价值更集中地显现，未来属于既拥抱技术又坚持人类创造价值的人 [19] - 此次事件可能成为音乐行业的新起点，未来或看到更多顶流艺人尝试类似的“人机共创”玩法 [19]