公司战略与IP运营 - 公司推行“年轻向”战略，聚焦年轻群体，通过IP运营拓展粉丝圈层以提升商业价值 [2] - 已成立羊Young工作室、英雄特摄工作室等专门负责年轻向IP内容与运营 [2] - 以喜羊羊IP为例，线上通过社媒高频更新内容及互动话题保持高讨论度，线下已在上海、北京、广州、武汉等城市开展六场快闪店活动 [2] - 巴啦啦小魔仙、铠甲勇士等其他IP通过联动热门游戏、参加展会等方式同步推进运营，提升曝光与影响力 [2] AI技术应用 - AI技术应用聚焦三个方向：IP数字资产赋能、智能产品开发、内容创作降本增效 [3] - 在IP数字资产赋能方面，正将喜羊羊、超级飞侠等核心IP打造为交互式数字人，并对接大模型平台及AI智能硬件客户以建立交互式IP数据库 [3] - 在智能产品开发方面，自2025年年初已陆续推出喜羊羊、懒羊羊等毛绒智能产品，未来目标是开拓功能属性产品，构建家庭消费场景的智能产品矩阵 [3] - 在内容创作方面，通过AI技术优化制作流程以降低成本并提升孵化效率 [3] 陀螺产品“飓风战魂”项目 - 最新陀螺项目“飓风战魂：旋力启源”面向青少年群体，在保留功能价值与高性价比基础上，新增内容与情绪价值 [3] - 项目核心竞争力在于构建“产品创新+竞技体系+用户运营”闭环 [3] - 产品体验方面，创新采用武器造型增强仪式感，并针对新手与资深玩家推出不同系列产品，包含专业配件、收藏道具及改装装备体系 [4] - 竞技体系方面，建立了严格的得分机制与竞赛规则，打造WSA世界陀螺手锦标赛体系，可支撑全国及国际赛事规模化落地 [4] - 用户运营方面，通过私域小程序和社群沉淀用户，支持赛点查找、战队组建、图鉴收集、虚拟改装及UGC分享以提升粘性 [4] 项目推广与传播策略 - 陀螺项目采用“内容矩阵+赛事体系+全渠道传播”推广策略 [5] - 内容推广构建“动画正片+番外片+真人网剧”矩阵为销售与赛事赋能 [6] - 赛事运营已在国内15个城市开展日赛、周赛、城市赛，后续计划举办年度全国锦标赛和每两赛季一次的世界锦标赛 [7] - 传播策略突破传统电视端，构建全维度达人矩阵，包括绑定玩具垂类头部达人、合作垂类KOC、联动泛人群达人，并叠加赛事直播团队形成线上自媒体矩阵 [7] 潮玩业务“玩点无限” - 潮玩品牌“玩点无限”的核心策略是“聚焦细分赛道+精准IP绑定+多元渠道联动” [7] - 赛道聚焦于叠叠乐细分垂类，已成为该赛道具备较高知名度与影响力的品牌 [7] - IP合作聚焦游戏类IP，已成功获得《崩坏：星穹铁道》《恋与深空》等国内知名游戏的官方授权并开发系列产品 [7] - 渠道以连锁潮玩渠道为核心，已入驻三福、KKV、X11等主要连锁终端，同时通过微博、小红书搭建“线下渠道规模覆盖+线上话题引流转化”体系 [7]

情绪消费成为时尚消费新动能 - 情绪消费正渗透多元时尚消费场景，推动用户运营从“流量获取”转向“情感维系”，潮玩、次元、“谷子经济”、音乐节、赛事经济等业态在情绪价值加持下突破传统功能属性，成为年轻人释放压力、表达自我的重要载体 [1] “谷子经济”与二次元商业崛起 - 北京市政策支持规范发展“谷子经济”，鼓励优质动漫创作，打造二次元和新生代潮玩聚集地，支持国潮品牌出海 [2] - 闲鱼报告显示，2024年谷子消费交易额同比上涨105%，2025年一季度国谷交易额已达日谷1.2倍，国产游戏IP如《恋与深空》销量登顶 [3] - 2025年一季度国风谷子销量暴涨167%，其中哪吒IP谷子销量同比激增2346.2%，徽章（吧唧）占谷子销量六成以上，是主流品类 [3] - 年轻消费群体是主力，“05后”增速最快，女性消费者占比升至78%，月均购买2.9次，单次消费超百元 [3] - 截至2025年11月初，国内现存“谷子经济”相关企业756.83万家，近十年注册量快速增长，近三年成立的企业占比达46.39% [8] 商业地产与商圈转型案例 - 王府井喜悦将B2层打造为1万余平方米二次元主题空间，聚集36家谷子店，形成北京密度最高的二次元商业集群，改造后2024年营业额较改造前同期翻倍，其中二次元业态营业额近1亿元 [2] - 华威大厦引入二次元业态并定期举办市集，其二次元业态集中的3层销售额较此前翻倍，成功实现客流回流 [2] - 微博IN跨次元引力场每季度推出IP快闪、全年布局电竞赛事矩阵，累计举办80场活动以维持客流热度，估算每年将举办500至600场大、中、小型活动 [4] - 三里屯一号场T+ MALL在2024年底举办潮流电竞生活节，活动期间商场总体销售额提升59.2%，场内客流上涨40.55%，相关内容全平台曝光超1200万 [5] - 三里屯一号场T+ MALL今年上半年发起“情绪发芽计划”单日客流峰值超4万人次，举办宝可梦卡牌PTCG城市赛团队赛单日客流峰值亦超4万人次 [5] 演唱会经济带动全链条消费 - 2025年北京演唱会超过180场，售罄场次占比高达80% [6] - 五月天在“鸟巢”连开13场演唱会，吸引数十万观众，凤凰传奇3场演唱会吸引近19万观众，张杰12场演唱会持续成为焦点 [6] - 演唱会撬动交通、住宿、餐饮等全链条消费，场馆周边酒店“一房难求”，核心商圈推出凭票根享专属套餐等服务，成功引流散场观众至商业场景 [6] - 五月天演唱会期间，朝阳公园借助联动主题装置客流环比增长220% [7] - 西单更新场举办STAYREAL PARK快闪展，成为暑期热门打卡地，与演唱会形成协同效应，放大商业价值 [7] 行业挑战：同质化与版权问题 - 行业快速扩张中同质化问题凸显，多个商场二次元区域在装修风格、活动策划和IP引入上高度雷同 [8] - 部分电商平台存在未经授权的“谷子”以低价售卖，维权面临取证难、成本高问题 [9] - 黑猫投诉平台数据显示，2024年1月至11月IP手办相关消费投诉同比增长46%，累计超3000起，不少涉及版权纠纷与盗版商品质量问题 [9]

情绪消费成为时尚消费新动能 - 情绪消费正渗透多元时尚消费场景，推动用户运营从“流量获取”转向“情感维系”，并引发消费形态、商业价值与增长动能的质变 [1] - 潮玩、次元、“谷子经济”、音乐节、赛事经济等业态在情绪价值加持下，突破传统功能属性，成为年轻人释放压力、表达自我的重要载体 [1] “谷子经济”与二次元商业崛起 - 北京市政策支持规范发展“谷子经济”，鼓励优质动漫创作，打造二次元和新生代潮玩聚集地，支持国潮品牌出海 [3] - 2024年“谷子”消费爆发，闲鱼平台交易额同比上涨105%，2025年一季度国谷交易额已达日谷1.2倍 [4] - 2025年一季度国风“谷子”销量暴涨167%，其中哪吒IP“谷子”销量同比激增2346.2% [4] - 徽章（吧唧）是最主流“谷子”种类，占销量六成以上，年轻消费群体是主力，“05后”增速最快，女性占比升至78%，月均购买2.9次，单次超百元 [4] - 截至2025年11月初，国内现存“谷子经济”相关企业756.83万家，近十年注册量快速增长，近三年成立的企业占比达46.39% [10] 商业地产借情绪消费成功转型 - 王府井喜悦将B2层打造为1万余平方米二次元主题空间，聚集36家“谷子”店，形成北京密度最高的二次元商业集群 [3] - 改造后2024年营业额较改造前同期翻倍，其中二次元业态营业额近1亿元 [3] - 华威大厦引入二次元业态并定期举办市集，其二次元业态集中的3层销售额较此前翻倍，实现客流回流 [3] - 微博IN跨次元引力场通过每季度推出IP快闪、全年布局电竞赛事矩阵维持客流热度，累计已举办80场活动，估算每年将举办500-600场活动 [6] - 三里屯一号场T+ MALL举办潮流电竞生活节期间，商场总体销售额提升59.2%，场内客流上涨40.55%，相关内容全平台曝光超1200万 [7] - 该商场后续活动单日客流峰值超4万人次 [7] 演唱会经济撬动全链条消费 - 2025年北京演唱会超过180场，售罄场次占比高达80% [8] - 五月天在“鸟巢”连开13场演唱会，吸引数十万观众，凤凰传奇3场吸引近19万观众，张杰12场持续成为焦点 [8] - 演唱会撬动交通、住宿、餐饮等全链条消费，场馆周边酒店“一房难求”，核心商圈推出凭票根享专属套餐等服务成功引流 [8] - 形成“演出+IP展”文商旅融合新模式，五月天演唱会期间，其关联IP展“STAYREAL PARK”入驻西单更新场，朝阳公园借助联动主题装置客流环比增长220% [9] 行业面临同质化与版权挑战 - 行业快速扩张伴随同质化问题，多个商场的二次元区域在装修风格、活动策划和IP引入上高度雷同 [10] - 版权问题是市场顽疾，部分电商平台公然售卖未经授权“谷子”，2024年1月至11月，IP手办相关消费投诉同比增长46%，累计超3000起 [11] - 行业需完善产业链，强化版权保护与IP价值开发，形成从创作到衍生品的完整链条 [11]

国家动漫园的战略与运营 - 国家动漫园运营方天津生态城产业园运营管理有限公司的核心战略是推动产业数字化转型 [1] - 动漫园打造了集VR大空间、XR拍摄、AI体验等功能于一体的元宇宙创新实践中心 [1] - 动漫园为企业提供从创意孵化、技术中试到场景体验的全链条支持，旨在缩短创意到观众的距离 [1] - 中新天津生态城累计注册文化企业已超2000家 [7] - 生态城下一步将在巩固动漫影视、数字创意等优势领域基础上，前瞻布局游戏、微短剧等新兴业态 [7] - 生态城计划用好游戏属地化审批试点、网络出版服务资质申办支持等政策机遇，构建现代文化产业体系 [7] 动漫企业的技术创新与产品 - 天津芒狗动画科技有限公司的VR大空间项目《哪吒5DVR》采用了“电影级”视听技术，包括实时渲染、光线追踪和特效技术 [1] - 与传统VR电影不同，VR大空间项目允许观众通过操作游戏手柄与主角互动，融入游戏元素以提升交互感 [1] - 芒狗动画的VR大空间项目在国内已有20余个应用案例 [4] - 好传动画出品了《大护法》《大理寺日志》《雾山五行》等广受好评的动画作品 [3] - 好传动画设计推出毛绒玩具、徽章、镭射票等各类周边产品，并开设线下“谷子店” [3] 文化出海与市场拓展 - 国家动漫园积极搭建海外推广平台，与乌兹别克斯坦、埃及等共建“一带一路”国家签署文化合作协议 [4] - 动漫园依托中新合作优势，以东南亚为桥头堡，帮助园内企业辐射更广阔的市场 [4] - 芒狗动画的VR大空间项目已落地越南、马来西亚、印尼等地的商场与景区 [4] - 芒狗动画的《从月球出发》等项目在海外单日体验人次可达2000以上 [4] - 有印尼观众驱车200余公里去体验芒狗动画的项目 [5] - 好传动画的海外周边销售收入已占公司年度总营收的两成以上 [6] - 随着“盲盒”出海走热，中国的优质文化周边产品愈发被海外消费者喜爱 [6]

文章核心观点 - 中新天津生态城国家动漫园通过推动产业数字化转型和创意孵化，成功助力“津派动画”实现“出圈”（国内破圈）与“出海”（海外拓展）[4] - 园区内企业利用VR大空间、周边产品开发及海外市场拓展等多元化策略，将中国传统文化与现代技术结合，创造了新的商业模式和增长点[4][6][8] 产业发展与战略 - 国家动漫园开园15年，作为国家文化出口基地核心载体，核心战略是推动产业数字化转型[4] - 园区打造集VR大空间、XR拍摄、AI体验于一体的元宇宙创新实践中心，为企业提供从创意孵化、技术中试到场景体验的全链条支持[4] - 中新天津生态城累计注册文化企业已超2000家，下一步将巩固动漫影视、数字创意优势，前瞻布局游戏、微短剧等新兴业态，并利用游戏属地化审批试点等政策机遇构建现代文化产业体系[11] 技术创新与产品应用 - 园区内企业芒狗动画开发VR大空间项目《哪吒5DVR》，采用“电影级”视听技术，包括实时渲染、光线追踪和特效技术以提升沉浸感[4] - 与传统VR电影不同，VR大空间项目融入游戏元素，观众可通过操作手柄与主角互动，增强了交互感[4] - 芒狗动画的VR大空间项目在国内已有20余个应用案例，并已落地深圳、西安等地[4] 周边产品与“谷子经济” - 随着“谷子经济”（指徽章、毛绒玩具等轻周边产品）走热，动漫企业积极开拓该领域以提升IP价值和情绪价值[6] - 好传动画出品了《大护法》《大理寺日志》等作品，并设计推出毛绒玩具、徽章、镭射票等周边产品[6] - 好传动画在天津市五大道文化旅游区打造“谷子店”线下店，预计春节前开业，是公司在周边产品方向上的进一步探索[6][7] 海外市场拓展 - 国家动漫园积极搭建海外推广平台，与乌兹别克斯坦、埃及等“一带一路”国家签署文化合作协议，并依托中新合作优势，以东南亚为桥头堡帮助企业辐射更广市场[8] - 芒狗动画的VR大空间项目已落地越南、马来西亚、印尼等地的商场与景区，其中《从月球出发》等项目单日体验人次可达2000以上，有印尼观众驱车200余公里前往体验[9] - 好传动画的海外周边销售收入已占公司年度总营收的两成以上，公司借助“盲盒”出海等趋势将产品销往海外[9]

公司业务与项目 - 公司团队参与《指环王》《鬼灭之刃-无限城》等国际动画项目，锤炼技术 [2] - 公司为《时光代理人》《原神》等国产作品出海宣传片提供技术支撑 [2] - 公司通过参与多部国际动画制作，验证了承接高端服务外包的潜力 [1] 行业洞察与发展建议 - 行业代表牵头梳理了近7000字的动漫产业发展现状及建议 [1] - 行业代表建议在高水平对外开放下大力发展贵州省服务外包产业，该提案被列为省政协重点提案 [1] - 行业代表建议将阳明文化打造为本土高质量顶流动漫IP [2] - 行业代表认为贵州的少数民族文化、阳明文化、自然风光及“村超”等文旅IP是动画创作的绝佳题材 [2] 行业角色与影响 - 行业代表身份从企业家拓展至贵州省动漫产业协会会长及省政协委员 [1] - 行业代表履职视野从关注“企业责任”拓宽至担当“行业责任”，旨在推动产业从“单点突破”向“生态繁荣”迈进 [2] - 行业代表通过政协平台将产业实践中的痛点与行业发展诉求转化为政策建议 [2] - 行业代表参加了省政协2025年第四季度经济形势分析座谈会，为文旅产业高质量发展提供专业建议 [1]

行业趋势与市场环境 - 2025年是中国动漫行业表现非常强劲的一年 [1] - 东方美学正以独特魅力获得全球观众的认可，国际受众开始研究中国动漫 [1] - 国产AI大模型的应用为动漫创作提供了强大助力 [1] 技术与成本影响 - AI技术的应用使得动画制作成本大幅下降 [1] - 技术成熟使行业能够将更多精力集中于挖掘文化内核 [1] 公司战略与创作重点 - 公司致力于利用中国技术讲述中国故事 [1] - 创作团队通过查阅文献资料和临摹古画等方式，深入挖掘文化内核 [1] - 核心目标是将鲜活的中国故事和浓郁的东方神韵原汁原味地传递给观众 [1] 行业前景与信心 - 随着技术成熟和审美自信的提升，行业讲故事的底气更足 [1] - 预计2026年的中国动漫行业将保持强劲发展势头 [1]

文章核心观点 - AI漫剧行业在2025年迎来爆发式增长，市场规模快速扩大，吸引大量创业者涌入，但行业内部呈现冰火两重天景象，头部公司盈利丰厚而多数非头部公司面临亏损，行业正经历从野蛮生长向规范化、精品化发展的关键转折点 [3][6][10][20][23] 行业市场现状与增长 - 2025年漫剧行业市场规模估算年内突破200亿元 [3] - 2025年第三季度，AI漫剧行业日流水较2024年第四季度增长900%，月产漫剧集数增加567% [3] - 在不到一年时间内，快手平台漫剧单日消耗已达700万 [3] - 2025年8月，抖音上的漫剧每天仅自然流量带来的付费就超1000万元，商业化投流峰值冲到400万元/天，而在2024年下半年，这个数字还只有1万元/天 [10] - 根据新浪财经保守估算，AI图像生成应用费用单月可能接近亿元级别 [10] 产品定义与优势 - AI漫剧是通过文生图、图生视频、智能配音等AIGC技术，将网文快速转化为动态叙事内容的新产品 [3] - 相较于传统漫剧每分钟成本动辄几千元甚至上万元，AI漫剧可以将每分钟成本降到几百元至千元之间，且制作周期大幅缩短 [3] - AI漫剧处在动画、短剧与漫画之间，在保留叙事空间的同时提供相对轻盈的观看节奏，契合观众对高戏剧密度和快速进入情绪的需求 [3] 行业发展历程与关键事件 - 2024年AI漫剧还只是少数创作者的试水，制作成本高、周期长、反馈不明 [6] - 2025年初，由酱油文化转型推出的《代管截教，忽悠出了一堆圣人》累计获得近4000万播放量，验证了市场接受度与盈利潜力 [6] - 2025年5月成为市场爆火的转折点，技术迭代速度震惊从业者，促使更多人决定入局 [7] - 2025年8月4日，首部AI动画短剧《明日周一》上线，由10人团队在45天内完成，AI参与度超过50%，创下无流量扶持单平台5天破500万播放的纪录，为团队带来约200万元净利润 [10] - 2025年暑期成为许多工作室接单量的重要爆发点，行业热度曲线陡然向上 [10] 产业链与参与主体 - 产业链主要分为三类：平台、制作公司和专业工具商 [11] - 以抖音、红果、B站、快手为代表的平台方是产业链上游，争抢潜在的“短剧级”流量入口和内容生态，凭借流量、分成与保底政策掌控变现闭环，综合收益最高 [11] - 生产主体包括跨界而来的专业公司和野蛮生长的中小企业 [12] - 头部精品公司通常自带影视或游戏基因，员工人数众多、内部分工明确，可独立完成从策划到成品的全链条制作，产能强大，收益可观 [12] - 市场上更多的是依靠“自然流”的中小企业，团队往往没有专职导演，领导者身兼数职，缺乏专业培训 [12] 商业模式与盈利状况 - 中小企业主要有两种收益来源：一是承制商单，根据客户要求制作；二是自制内容，靠广告分账与付费解锁变现，目前大多数公司以承制任务为主营 [12] - 头部公司酱油文化称每月可出品超百部漫剧，月营收在5000万元，在行业平均爆品率仅约10%的背景下，其爆款率在60%-70%之间 [12] - 非头部的公司中，百分之九十是亏损亦或者白忙活 [6] - 团队承制一分钟AI精品漫剧报价在1000-2000元，一个人一天能做两三分钟，但市场上卷低价的现象严重，每分钟400元都有人接 [15] - AI精品漫的承制单价正从2024年每分钟3000-5000元，大幅跳水至2025年的500-1000元 [19] 从业者状态与行业挑战 - AI降低了入行门槛和操作步骤，但“加班严重”、“内卷”成为行业高频词，普遍存在超负荷状态 [15] - AI漫剧核心生成环节被称为“抽卡”，结果具有随机性，需要不断打磨提示词并依赖运气，制作复杂场面时不确定性高 [16] - AI在提升效率的同时，也创造了新的、更繁琐的“调校”劳动，AI直接生成的画面连贯性不佳，仍需画手进行精校与调修，工作强度和精神消耗依然很大 [16] - 行业人员流动率高，工作内容单调、强度饱和，导致员工容易感到麻木并离职跳槽 [19] - 行业主要挑战在于技术的叠加以及同质化问题 [20] 未来发展趋势 - 行业市场演变预计将复刻真人微短剧的发展路径，从当前的规模化量产，逐步过渡到精品化，最终迈向多元化，实现规范化发展 [20] - 未来1-2年，粗制滥造的低质量作品将被淘汰，市场将经历一轮洗牌，头部内容公司和具备技术壁垒的团队将脱颖而出 [23] - 加强监管是必然，国家广播电视总局自2026年1月1日起开展为期一个月的专项治理以整治“AI魔改”视频传播乱象，合规化、版权规范化将成为生存考验 [23] - 潮水退去后，能活下来的从业者需要具备创意驱动、用心沉淀、内容规范的特质 [21] - 漫剧的本质是文创，最核心的品质仍然是创意，高品质的内容是保证行业繁荣发展的不二法门 [22] - 当行业走向精品化，无形的专业壁垒将重新竖起，在分镜设计、视觉统一、情绪连贯等环节，艺术专业的系统训练优势会更加凸显，AI漫剧创作者仍需在审美积累、流程规范化等方面进行沉淀 [22]

AI漫剧行业概述 - 2025年是“应用AI”的元年，AI漫剧作为新兴风口爆发，其本质是“漫剧”品类与AI生成视频技术结合的产物[6][7][8][11] - AI漫剧融合了漫画、动漫和短剧的特点，具有快节奏、剧情转折密集等特征[12][13] - 行业在2025年发展迅猛，各大平台积极布局，包括抖音开辟新板块、红果制作APP、快手推出创作扶持计划，爱奇艺和腾讯也上线了相关模块或小程序[23] 生产与市场数据 - 2025年上半年漫剧累计上线量达3000部，复合增长率高达83%[26] - 2025年9月单月，仅抖音平台新上线的AI漫剧就超过6500部，呈现“暴风产出”态势[26][28] - 据新浪财经估算，其背后对应的AI图像生成应用费用，单月可能接近亿元级别[27] - 在抖音单日上新漫剧超300部的前提下，单日播放量破千万的作品层出不穷[30] - 现象级作品播放量达“亿次”级别，例如《全民诡异：开局掌握零元购》12月抖音播放量达3.2亿，《斩仙台下，我震惊了诸神》12月抖音播放总量达10亿[31] 成本结构分析 - AI技术极大降低了制作成本，高质量3D动画内容成本可压缩至1300元每分钟，作为对比，S级别短剧每分钟成本在1.5万至4万元区间，成本相差约十倍[52][53][54] - 在不苛求质量的基础上，漫剧成本可进一步压缩至每分钟400元，而一年前（AI未普及时）成本为2000至5000元每分钟[56][57] - 整部90集漫剧的整体成本可控制在15万元左右甚至更低[58] - AI驱动的工作流在前期策划、美术设计、演员选角、拍摄及后期制作等环节，相比传统影视工作流，大幅减少了人员、时间及版权费用[56] 盈利模式与收益 - 盈利模式沿用了短剧的成熟方案，“免费观看+广告”将成为主流，精良的年番式作品可通过会员、单片付费获得更高收益[62] - 一部播放量破千万的付费AI漫剧平均净利润约为20万至30万元[62] - 抖音单平台漫剧付费日均GMV超过1000万元，且数据有望继续增长[62] - 头部IP可通过品牌联名实现衍生收益，例如果酒品牌if与AI漫剧《有山灵》联名，在七夕两周内GMV超200万元，销量破3万单[66] 受众特征 - AI漫剧受众比短剧受众更为年轻，核心观众集中在24至30岁之间，比短剧受众平均年轻20多岁[71] - 据艾瑞咨询报告，2024年微短剧市场40岁以上用户占比近半，而动漫类短剧的观众中，Z世代占比超过60%[69][70][72] 行业生态与公司案例 - 行业存在“以小博大”的财富神话，例如酱油动漫凭借一部制作成本仅十几万的漫剧《代管截教，忽悠出了一堆圣人》，获得了约4000万播放量和40万元收益，并由此发展壮大[76] - 截至2025年12月，酱油动漫团队规模已达上千人，月产量100至150部，每月营收达5000万元[77] - 行业初期存在不规范现象，包括制作流程粗糙、新人培训骗局、作品版权纠纷等[90][91][103][106][107] - 市场呈现二八分化，据界面新闻2025年6-8月数据，累计播放量破千万的漫剧仅占总数的12%，而64%的作品播放量不足100万[109]

漫剧市场整体表现与规模 - 漫剧市场在2025年，尤其是下半年，呈现阶梯式爆发增长，月全网播放量从30亿飙升至150亿，全年播放量超过750亿，用一年时间超越了传统动漫市场规模 [1] - 市场涌现出播放量达10亿的爆款作品，该播放量可跻身全网动漫霸屏榜Top 10 [5] 漫剧对长视频动漫的冲击与分流现状 - 2025年，国内长剧集市场受短剧冲击明显，上新长剧霸屏榜TOP20正片有效播放296亿，同比缩减20% [1] - 动漫成为长视频用户基本盘的关键支撑，例如腾讯视频拉新年榜TOP 10中有6部是动漫年番，有效提升了会员拉新与留存 [2] - 通过对比2023年与2025年头部动漫播放数据，平台年番的整体播放数据并未显著下滑，漫剧对目前平台头部IP动漫影响有限 [4] - 平台新番首播数据未显流失，如《剑来 第二季》首日畅销度4423万，比第一季增加600多万 [5] 漫剧当前形态与局限性 - 漫剧内容类型以表情包/沙雕漫剧、小说静态漫剧为主，两者合计占比70%，2D/3D漫剧仅占25.5% [5] - 受限于制作成本与周期，当前漫剧在视觉表现力、动作流畅度、剧情叙事和情感体验上无法与平台长篇动漫相比，多数作品依赖静态帧堆砌剧情，3D建模粗糙，特效廉价 [5] - 当前漫剧尚未进入IP驱动阶段，主要依靠大尺度题材吸引观众，缺乏长线运营的IP根基，难以沉淀忠实粉丝 [6] 漫剧的进化方向与未来潜力 - 漫剧行业正快速从“野蛮生长”向精品化、IP化方向进化 [1][7] - 2D/3D漫剧虽占比不高，但凭借更高制作技术门槛和精品化画面，正成为打破行业“天花板”的主力类型，其主攻的玄幻、仙侠题材与平台男频国漫主阵地重合 [7] - 爆款漫剧通过解构经典故事（如西游、封神）或结合历史背景（如北宋末年设定）引发观众情感共鸣，从而获得高播放量 [7] - 漫剧在满足用户情感需求上更具针对性，男频、女频内容泾渭分明，可更专注地满足不同性别观众需求，可能分流部分平台动漫观众 [9][10] - 2026年漫剧行业主旋律将是IP化与系列化，番茄、掌阅、阅文等网文平台已开放大量头部小说IP（如番茄开放6万+，阅文计划开放10万部，掌阅“星芒计划”开放1万+）进行漫剧合作共创，将吸引大量网文用户 [10] 长视频平台的漫剧布局与挑战 - 长视频平台（爱优腾B）纷纷入局漫剧，在站内开辟频道，并通过AI创作大赛、开放IP等方式吸引创作者 [11] - **腾讯视频**：较早布局短番/动态漫，但2025年其“短番”布局被短视频平台热潮淹没；平台内短番主要依靠编辑推荐，难以被发现，除早期爆款《修仙归来当大佬》（播放量3.4亿）外未出新爆款；阅文动漫在腾讯视频上线的漫剧最高播放量4000万，同名IP短剧的热度未有效反哺至平台漫剧 [11][18] - **B站**：优势在于其UGC社区，2025年上半年有数千部授权网文被UP主改编成动画短剧，而官方动态漫作品仅84部；平台主流“漫剧”仍停留于表情包/沙雕动画的1.0阶段；通过启动“AI创作大赛”并首次开放《三体》IP改编权，旨在吸引优质创作者并推动漫剧精品化升级 [18][19][21] - **爱奇艺**：单独上线漫剧频道，采用“普通作品免费，精品内容会员专享”模式，内容上尝试以女性向（大女主、恋爱）作为突破口 [21] - **优酷**：将漫剧置于短剧频道，采用短视频信息流模式，作品以表情包/沙雕漫剧为主，尚未与平台动漫IP联动开发 [23] - 长视频平台普遍面临漫剧内容“酒香也怕巷子深”的曝光难题，以及如何实现长短内容（如头部动漫IP与漫剧）协同引流的挑战 [18][21]