欢迎点 开 《文娱Tal k年度甄选》 电影篇章。 在kk看来，2025的中国院线电影，是转型回温的一年，也是试错探索的一年——老类型注新血、新题材扎 生根，作品里既有引发观众共情的诚意，类型混搭的娴熟，也要ip滥用的怠惰、小众表达的生涩。 | 2023年电影票房总榜(总票房549亿) ① | | | | 2024年电影票房总榜 (总票房425亿) 1 | | | | 2025年电影票房总榜 (总票房518亿) 0 | | | | | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | | 排名 | 票房 | 平均票价 | 场均人数 | 排名 | 票房 | 平均震份 | 场均人数 | 排名 | 票房 | 平均票价 | 场均人数 | | 100 100 Lake Hor 2023-01-22 | 45.44亿 | 49 | 24 | . 2024-02-10 | 34.17亿 | 48 | 22 | ■ 哪吒之质量间海 | 154.46 Z | 47 | 24 | | | | | | | | | | 2025-01-29 ...

市场整体表现与结构矛盾 - 2025年中国内地电影市场总票房达518.32亿元，同比增长21.95%，观影人次达12.38亿，同比增长22.57%，市场呈现回暖态势 [1][5] - 市场存在严重的结构失衡与“冷热不均”，票房向头部影片极致集中，10亿元以上影片票房占比高达62.3%，其中《哪吒之魔童闹海》与《疯狂动物城2》两部影片就贡献近200亿元票房，占比达38.6% [6] - 腰部内容供给严重缺失，2025年票房过亿新片仅48部，较2024年减少24部，降幅达三分之一，其中1-5亿元体量的腰部影片仅32部，同比锐减24部 [7][8] 档期分化与市场循环 - 档期冷热两极分化显著，春节档与暑期档两大头部档期包揽了全年超60%的票房 [9] - 清明、劳动、中秋等中小档期表现惨淡，多数影片“一日游”，2025年主要假日档期中仅春节档与端午档实现超两成增长，其余档期票房均下滑 [10][11] - 市场单日票房低于2000万元“冰封线”的日期达到41天，这在正常年份几乎不可能出现 [12] - 腰部大片集体失利导致市场中段塌陷，加速了内容向头部集中，使片方对非热门档期望而却步，形成“头部越强、腰部越弱、档期越冷”的恶性循环 [8] 产业链业绩分化 - 制作端业绩与爆款高度绑定，呈现“赢家通吃”的极端分化，光线传媒凭借《哪吒之魔童闹海》（票房超150亿元）前三季度净利润暴涨406.8%至23.36亿元 [16] - 中国电影因主投大片《射雕英雄传：侠之大者》失利，前三季度净利润骤降69.22%，扣非后陷入亏损 [17] - 博纳影业、华谊兄弟等公司传统“赌爆款”的商业模式面临严峻挑战 [18] - 放映端院线公司加速多元化经营，万达电影与横店影视前三季度净利润分别增长超3倍和逾10倍，万达电影上半年销售费用同比大降近30% [19][20] - 部分院线公司通过转型寻求破局，金逸影视参与出品《奇遇》（票房1.87亿元），前三季度净利润1898.32万元、同比增117.58%，幸福蓝海推出多部微短剧，前三季度营收6.06亿元，归母净利润亏损同比收窄94.12% [21] 行业战略转向：深耕IP衍生生态 - 行业共识从押注未知爆款转向深耕成熟IP衍生品以寻求确定性增长，2025年票房前三甲均为成熟IP，票房前十中IP电影占据七席，这七部影片共席卷275.4亿元票房 [3][22] - 万达电影通过投资潮玩公司52TOYS打通IP到产品闭环，2025年暑期档其IP衍生品销售额达1.06亿元，同比猛增94% [22] - 光线传媒从“内容提供商”转向“IP运营商”，“哪吒”IP已覆盖30多个品类、500余款产品，并向主题乐园、游戏等领域延伸 [23] - 上海电影在《浪浪山小妖怪》创作初期便介入IP规划，上映时已协同40余家企业推出超800个衍生品SKU，上映首日其院线周边衍生品销售额就超过700万元 [23] - 横店影视在影院开辟“玩具梦工厂”集合店，销售IP衍生品与自营饮品，旨在将短暂观影行为延伸为复合消费体验 [24] - 构建系统化的IP衍生生态，正超越单纯的票房依赖，成为电影公司抵御市场波动、寻求第二增长曲线的核心战略 [24]

2025年中国动画电影市场表现 - 2025年全国电影总票房为518.32亿元，其中国产动画电影票房达252.07亿元，占比48.63%，较2019年峰值翻倍 [1] - 年度票房前十影片中动画电影占据四席，其中《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元票房登顶国产电影冠军，占全年总票房的29.8% [1] - 《哪吒之魔童闹海》票房相比亚军《唐探1900》的36.12亿元高出118.34亿元，呈现显著断层优势 [1] - 《浪浪山小妖怪》票房达17.19亿元，刷新国产二维动画票房纪录，显示头部与腰部作品形成良性梯队 [1] - 进口动画《疯狂动物城2》国内票房为40.21亿元，位列年度票房亚军，其全球首周末票房突破4亿美元 [3] 动画电影的投资吸引力：成本与风险 - 动画电影相比真人电影具有“低成本、低风险、高容错”的核心优势，在影视行业进入理性投资周期背景下更受青睐 [5] - 动画电影成本结构清晰透明，主要集中在前期美术设计、中期动画制作和后期渲染，资金到位后各环节可控性强，项目周期有九成把握按计划完成 [5] - 动画电影避免了真人电影因外景天气、演员档期与配合度等问题导致的成本波动和额外风险 [5][7] - 动画电影投资体量相对较小，例如4000万元投资在动画项目中可成为主要话事人，深度参与核心决策，掌握投资主动权 [9] - 动画资产的复用性强，前期开发的数字资产可用于动画番剧、网大、漫剧、出海等不同项目，摊薄单部电影开发成本，实现一笔投入多重收益 [9] 行业生态与竞争格局演变 - 国产动画电影备案数量从2022年的53部增至去年的127部，实现翻倍，2025年已突破150部，创五年新高，反映投资热情高涨 [4] - 行业经过市场筛选，实力薄弱的小团队被淘汰，留存的公司大多拥有成熟制作流程、扎实技术功底和优质创作团队，行业生态更健康 [13] - 行业竞争逻辑已从拼数量转向拼质量，行业格局更清晰稳定，被视作入局最佳时机 [13] - 追光动画、彩条屋、上美影等头部公司加速产能扩容与IP布局 [3] - 腾讯视频、爱奇艺等平台通过专项投资、IP孵化入局，华谊、博纳等传统影视公司成立动画子公司跨界切入 [3] 市场基础与受众分析 - 国内泛二次元用户规模近5.8亿，其中核心用户超1.2亿，2024年基数已突破5亿，印证高速增长潜力 [14] - Z世代是消费主力，动画受众已覆盖儿童、年轻打工人、中年群体等全年龄段，突破了“儿童专属”标签 [14] - 动画观影人群覆盖全年龄段，18-45岁群体需求多元化，推动全龄向内容设计 [16] - 小红书数据显示，二次元手办等IP衍生品搜索量年增超220%，25-35岁职场人客单价提升35%，显示旺盛的衍生消费需求 [14] IP开发与市场确定性 - 动画电影IP开发价值高，爆款作品可通过衍生品开发、续集制作、版权授权、线下主题活动等方式实现长线变现 [7] - 2015-2025年国产动画总票房达443亿元，其中传统文化题材占比57% [16] - “哪吒”系列等经典IP改编作品累计票房超253亿元 [16] - 优质IP续作与传统文化改编是高认可赛道，相关IP续作期待话题讨论量年增超250%，传统文化题材笔记收藏量更高 [16] - 成熟的受众基础与高付费意愿，使得动画电影的投资回报更具可预测性，成为受众广、回报稳的优质赛道 [16]

2025年中国电影市场核心数据 - 2025年全国电影总票房为518.32亿元人民币 [1] - 城市院线观影人次达到12.38亿 [1] - 国产影片票房为412.93亿元人民币，占总票房的79.67% [1] 市场供给与基础设施 - 全年共生产影片764部，其中故事影片511部 [1] - 城市院线净增银幕2219块，银幕总数达到93187块 [1] - 票房过亿元人民币的影片共51部，其中国产影片占33部 [1] 头部影片表现 - 年度票房前五位的影片依次为《哪吒之魔童闹海》《疯狂动物城2》《唐探1900》《南京照相馆》《731》 [1] - 市场供给丰富、类型多元，创作反映时代气象 [1]

电影《疯狂动物城2》票房成就 - 电影《疯狂动物城2》累计票房（含预售）突破40.72亿人民币 [1] - 该票房成绩使影片成功进入中国影史票房榜前十名 [1][3] 中国影史票房排行榜概况 - 截至2026年1月1日13:05:11的统计数据显示，中国影史票房总冠军为《哪吒之魔童闹海》，票房达154.46亿人民币 [2] - 影史票房亚军为《炭禁光》（注：原文如此，应为《长津湖》），票房为57.75亿人民币 [2] - 影史票房季军为《战狼2》，票房为56.94亿人民币 [2] - 进入影史票房前十名的门槛为《疯狂动物城2》的40.72亿人民币 [3] 影史票房前十名具体榜单 - 第四名为《你好,李焕英》，票房54.13亿人民币 [2] - 第五名为《哪吒之魔童降世》，票房50.35亿人民币 [2] - 第六名为《流浪地球》，票房46.87亿人民币 [2] - 第七名为《满江红》，票房45.44亿人民币 [2] - 第八名为《唐人街探案3》，票房45.23亿人民币（注：原文表格数据不完整，根据上下文及市场公开信息补充）[2] - 第九名为《复仇者联盟4: 终局之战》，票房42.50亿人民币 [3] - 第十名为《疯狂动物城2》，票房40.72亿人民币 [3]

文章核心观点 - 文章以12个热点事件为线索，按月复盘了2025年中国商业与科技领域的重大进展，核心观点认为2025年是“回归真实”的一年，市场更看重真实价值、效率和落地能力，并为2026年更激烈的技术竞争、资本投入和全球化竞合埋下伏笔 [4][59] 一月：DeepSeek震动AI世界 - 2025年1月，中国公司DeepSeek凭借开源大模型DeepSeek-V3震动硅谷，其性能逼近GPT-4级别，但训练成本只有后者的二十分之一 [5] - OpenAI创始成员Karpathy评价该模型比Llama 3 405B更强，但算力消耗只有其1/11 [5] - 团队背景独特，由大量清北应届生和在读博士组成，背后是量化出身的幻方系，而非传统大厂 [6] 二月：《哪吒2》展现中国动画工业成熟 - 电影《哪吒之魔童闹海》在2025年2月上映，最终斩获154亿元票房，登顶中国影史第一 [7][8] - 电影代表了中国动画工业能力的跃迁，全片2427个镜头中有近2000个是特效镜头，制作周期超五年，参与人数超过4000人 [8] - 此次制作几乎不再依赖海外团队，国内多家特效公司协同，整合了《流浪地球》《深海》等项目的技术经验，标志着中国动画工业的真正成熟 [9][10][11] 三月：京东与美团的外卖存量博弈 - 2025年3月，京东高调重返外卖赛道，引发与美团的激烈竞争，双方在补贴、运力、商户政策上全面加码 [12][13] - 这场竞争的本质是本地生活增长见顶后的存量博弈，即时零售、社区消费和到家服务成为电商与平台必争的“最后三公里”高频入口 [14][15][16] - 战役释放出互联网平台竞争从流量战争转向效率与履约能力硬碰硬的清晰信号 [17] 四月：“甲亢哥”中国行展现真实传播力 - 2025年4月，美国网红IShowSpeed（“甲亢哥”）的无脚本中国行直播，视频播放量突破10亿次，有效改变了海外对中国的刻板认知 [18][19][20] - 其带来的直接影响是，重庆上半年入境游客同比增长77.2%，旅游消费增长90.2% [21] - 事件证明在信息过载时代，真实体验比精致宣传更具传播穿透力 [21] 五月：“苏超”成为地方经济情绪引擎 - 2025年5月，江苏省城市足球联赛（“苏超”）凭借“散装江苏”等地域梗文化意外成为全国顶流 [22][23] - 赛事带来了实打实的经济效益：84场比赛吸引超243万人次现场观赛，带动重点商圈销售额达116亿元，显著拉动了文旅消费 [24] - “苏超”验证了“低门槛赛事+地域认同+社交传播”可直接转化为消费和城市活力的新路径，地方经济开始利用情绪作为发展发动机 [25][26] 六月：LABUBU IP驱动消费情绪经济 - 2025年6月，潮玩IP LABUBU全球爆火，二级市场溢价数十倍，拍卖价达百万级，将泡泡玛特创始人王宁推上河南首富位置 [27][28] - 其成功背后是一套IP工业化体系：通过盲盒机制制造复购，本地化设计开拓海外市场，并利用社交媒体与拟人化运营延长情绪陪伴周期 [28] - 这表明当代消费的核心驱动力已从产品本身转向情绪价值与身份认同 [29] 七月：娃哈哈遗产风波揭示家族企业传承挑战 - 2025年7月，娃哈哈集团创始人宗庆后遗产纠纷公开化，涉及数百亿资产与复杂股权结构 [30][31] - 纷争背后是商业理念的冲突：一方主张职业化改革与提效增速，另一方则关联旧时代的资本与人脉网络 [32] - 事件警示家族企业，创始人权威无法继承时代变迁带来的挑战 [33] 八月：世界机器人大会标志具身智能落地 - 2025年8月，北京世界机器人大会上，特斯拉Optimus、宇树、优必选、讯飞等公司的人形机器人数量创历史新高，并开始进入工业、服务、家庭等场景演示 [34][35] - 这标志着AI正从“会说话”走向“能干活”，资本追逐的焦点从概念转向落地能力与规模复制 [36][37][38] 九月：预制菜争议凸显餐饮业信任危机 - 2025年9月，罗永浩与西贝之间的“预制菜之争”引爆舆论，核心矛盾在于消费者与商家之间的信息不对称 [39][40] - 消费者不反对食品工业化，但反对以现做价格购买不透明的半成品 [40] - 这场风波表明，餐饮行业的护城河正从口味转向信任 [41] 十月：“鸡排哥”现象预示个体价值重估 - 2025年10月，景德镇“鸡排哥”因极致认真和提供情绪价值而走红，带动了城市旅游 [42][43][44] - 在平台流量红利见顶的背景下，算法分发逻辑开始偏向可持续输出的专业度，而非短期情绪刺激 [46][47] - 这意味着普通人的价值取决于长期兑现能力，而非偶然的出圈概率 [48] 十一月：俞敏洪南极信暴露管理叙事断层 - 2025年11月，俞敏洪从南极写给员工的信引发巨大争议，“爹味管理”成为热词 [49][50] - 争议反映了管理层的宏大叙事与员工对确定性、尊重的现实需求之间存在断层 [51][52] - 当组织规模扩大和代际更替加速，管理的核心能力从讲故事转变为兑现承诺 [54] 十二月：国产GPU上市迎来资本与技术检验 - 2025年12月，国产GPU公司摩尔线程、沐曦相继上市，市值冲上千亿，国产替代叙事被推向高潮 [55][56] - 但另一方面，其产品仍未进入头部大厂核心算力体系，商业验证仍在进行中 [57] - 事件表明，资本可以提前投票，但技术最终需要接受市场检验 [58] 结尾与2026年展望 - 回望2025，趋势是真实价值回归、市场用效率定价、情绪与技术共同牵引商业 [59] - 2025年12月已为2026年写下序章：Meta以数十亿美元收购Manus母公司，预示Agent赛道即将爆发；千亿国家引导基金作为“耐心资本”注入硬科技；港股在年末迎来IPO高峰 [59] - 展望2026年，将迎来更火爆的Agent浪潮、更坚定的长期资本、更密集的硬科技上市以及更激烈的全球化竞合 [59]

宏观经济与政策展望 - 2025年中国经济顶压前行、向新向优发展，“十四五”规划即将圆满收官 [1] - 2026年是“十五五”规划开局之年，将进入基本实现社会主义现代化夯实基础、全面发力的关键时期 [5] - “十五五”规划建议为未来5年发展擘画蓝图，明确以推动高质量发展为主题，以改革创新为根本动力 [3][9] 经济发展与产业亮点 - 近期多家国际机构纷纷上调中国经济增长预期，发展势头稳中向好 [3] - 新质生产力作用日益凸显，“三新”经济增加值占国内生产总值比重达18% [8] - 从“世界工厂”向“创新实验室”转型，从“中国制造”向“中国创造”迈进 [9] 科技创新与研发投入 - 中国进入创新爆发期，在多个海外知名科研平台发布的榜单中，于科研成果数量、质量、创新城市集群等方面跻身前列 [8] - 中国研发人员总量居世界第一，全球创新指数排名跻身前十 [8] - 高新技术企业数量超过50万家 [8] - 人工智能大模型、电动汽车、无人机、原创游戏等领域创新涌现，成为关键 [7][8] 重大工程与基础设施 - 世界第一高桥贵州花江峡谷大桥正式通车 [3] - 中国高铁运营里程突破5万公里，超过世界上其他国家高铁营业里程总和 [7] - 西安至延安高铁开通运营，标志着“八纵八横”高铁网持续完善 [7] 高端制造与大国重器 - 中国第一艘电磁弹射型航母福建舰入列 [3] - 天问二号开启中国首次小行星探测与采样返回之旅 [3] - 神舟二十号、二十一号、二十二号飞船相继飞天 [8] - “奋斗者”号创造北极密集海冰覆盖区连续常规载人深潜新纪录 [8] - 人形机器人产业加速崛起 [8] 消费与新兴产业 - 人工智能走入生产生活 [3] - 新能源汽车驶向世界 [3] - 中式茶饮、中国潮玩等海外“圈粉” [3] - 手机、平板等消费品纳入“国补”范围 [3] - 以网络文学、网络游戏、网络影视剧为代表的文化“新三样”加速出海 [10] 对外开放与贸易 - 海南自由贸易港启动全岛封关运作 [3] - 过境免签政策扩容带动“中国游”、“中国购”持续火热 [3] - 上海合作组织天津峰会、全球妇女峰会等成功举办 [3] 文化创意产业 - 电影《哪吒之魔童闹海》位列全球动画电影票房榜首位 [11] - 国产3A游戏《黑神话：悟空》风靡世界 [11] - 中国潮玩“拉布布”在欧美市场掀起抢购潮 [11] - “苏超”、“村超”、“村晚”、“票根经济”、“新大众文艺”、“文旅热”、“研学热”等文化现象火爆出圈 [11]

行业整体观点 - 传媒行业正处于AI应用加速发展和文娱产业周期向上的关键节点 2025年指数表现较好 2026年在产品和政策共振下有望延续强势 [1] - AI应用高速发展与文娱产业周期向上形成黄金时期 [2] 市场表现与业绩 - 2025年1月13日至9月25日 传媒指数区间最大跌幅为6.42% 最大涨幅为42.24% 从最低点到最高点的涨幅超过50% [2] - 游戏指数表现最为亮眼 最大涨幅达98.45% 影视院线指数受益2025年春节档催化 最大涨幅接近50% [2] - 2025年前三季度传媒行业合计归母净利润同比增长接近40% 其中游戏板块合计归母净利润同比增长接近90% 为全行业增长主要驱动力 [2] AI应用发展 - 2025年8月《国务院关于深入实施“人工智能+”行动的意见》颁布 AI已上升至国家战略层面 [1][3] - “人工智能+”有望延续“互联网+”热潮 造就新生态、新场景、新商业 [1][3] 文娱产业动态 - 以“哪吒”、“黑神话：悟空”等为代表的本土IP在全球范围内掀起热潮 [1][3] - 游戏、影视等娱乐内容形式展现出极强生命力 《超自然行动组》、《无尽冬日》、《哪吒之魔童闹海》、《疯狂动物城2》等众多爆款在2025年发光发亮 [3] - 国家广播电视总局在8月出台新政 着力促进文娱产业创新 为内容注入新生活力 [3] 未来展望与关注点 - 2025年多款新游上线后展现高流量与高流水 增厚相关公司业绩 类似趋势有望在2026年延续 [4] - 《王者荣耀世界》、《异环》、《名将杀》等新游蓄势待发 游戏市场在新一年仍值得期待 [4] - 影视行业经历数年“寒冬”后 随着“古装剧比例”、“一剧两星”、“40集上限”、“禁止中插广告”等既有调控政策逐渐取消或调整 文娱产业有望相继迎来政策及业绩层面反转 [4] 重点推荐板块 - 基于AI应用发展进程及文化娱乐板块周期向上 重点推荐游戏、影视、AI应用、IP等板块 [5]

2025年中国动画电影市场里程碑 - 2025年全年动画电影总票房突破250亿元，创下中国影史动画电影票房最高纪录 [6] - 动画电影市场结构发生深刻变化，从低幼年龄化转向全年龄层共鸣，并从市场边缘补充位置移至核心主力位 [23] 头部影片票房表现 - 《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元票房位居榜首，贡献了全年动画电影超过半数的票房 [6][9] - 该片连续44天稳居单日票房冠军，打破中国影史连续日冠纪录，其全球票房突破156亿元，跻身全球影史第五位，成为首部登顶全球动画电影票房榜的华语作品 [6][8] - 票房榜第二、三位分别为《疯狂动物城2》（37.76亿元）和《浪浪山小妖怪》（17.19亿元） [12] - 进入年度票房前十的动画电影还包括《熊出没·重启未来》（8.21亿元）、《鬼灭之刃：无限城篇第一章猗窝座再袭》（6.78亿元）、《罗小黑战记2》（5.33亿元）等 [5][12] 中国动画产业发展历程 - 中国动画市场自1922年万氏兄弟制作首部动画短片起步，至今已发展103年 [9] - 1941年，万氏兄弟制作出中国第一部有声长动画片《铁扇公主》，放映178场，场场爆满，成为战时动画电影的高峰 [11] - 1957年上海美术电影制片厂成立，创作了《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典作品，形成了独特的中国动画风格，但主要定位仍是儿童观众 [14] - 20世纪80年代，海外动画引入冲击本土市场，电视普及使动画受众进一步低龄化，国产动画被打上“低幼化”“五毛特效”标签，陷入低谷期 [15] - 20世纪90年代，上海美术电影制片厂投资1200万元、耗时5年推出首部商业大片《宝莲灯》，标志着国产动画从艺术导向转向市场求生，最终收获2900万票房 [15] - 2015年，《西游记之大圣归来》收获9.57亿元票房，成为暑期档黑马，其25岁以上观众占比超60%，被视为当代国产动画电影复兴的标志性开端，打破了成人观众壁垒 [17] - 2019年，《哪吒之魔童降世》上映四天累计票房达8.3亿元，刷新内地动画电影单日、单周票房等多个纪录 [21] 动画产业宏观规模 - 根据《中国动画发展报告（2025）》，2025年泛二次元周边市场规模预计达6521亿元 [9] - 动画企业数量超过19.8万家，其中北京集聚9.7万家企业，位居全国首位 [9] 动画IP的衍生价值 - 动画电影IP通过衍生品、跨界合作、主题乐园等“电影+”模式，创造出远超票房的商业价值和文化价值 [23]

行业里程碑 - 2025年全年中国动画电影总票房突破250亿元人民币 成为中国影史动画电影票房最高的一年 [1] 年度票房表现 - 2025年动画电影票房前三名分别为《哪吒之魔童闹海》(154.46亿)、《疯狂动物城2》(37.76亿)、《浪浪山小妖怪》(17.19亿) [1][3] - 2025年动画电影票房前十名中 第四至第十名依次为《熊出没·重启未来》(8.21亿)、《鬼灭之刃：无限城篇 第一章 琦窝座再袭》(6.78亿)、《罗小黑战记2》(5.33亿)、《名侦探柯南:独眼的残像》(3.98亿)、《聊斋:兰若寺》(2.43亿)、《坏蛋联盟2》(2.27亿)、《时间之子》(1.89亿) [3][4] - 票房数据统计截止时间为2025年12月21日 [3]