核心观点 - 广东省汕头市启动深化产业工人队伍建设改革专项活动月 并发布未来三年行动方案 旨在通过技能提升 创新驱动和跨区域合作 加速构建高素质产业工人梯队 以支持本地产业特别是新能源等领域的转型升级 [1] 合作与协议签署 - 深圳市总工会与汕头市总工会签订合作框架协议 双方将在思想引领 技能竞赛 工匠资源共享 权益保障等方面开启深度协作 [1] - 广东省工业工会 省财贸工会与汕头制造业 财贸等行业代表签订结对帮扶协议 将依托“省级资源+市级服务+企业落地”体系 重点支持新能源 财贸 销售等领域的企业转型升级 [1] - 大国工匠乔素凯与广东省粤东技师学院 汕头技师学院 汕头市林百欣科学技术中专等院校及多家新能源企业签订技术交流协议 以推动“工匠传帮带”机制落地 [1] 改革目标与举措 - 汕头发布深化产业工人队伍建设改革三年行动方案 明确未来三年重点推进“三个一批”硬任务 即打造一批创新创造平台 选树一批先进典型模范 培育一批技术技能人才 [1] - 专项活动月从12月1日持续至31日 围绕技能提升 技能竞赛 产业赋能 评优推优 权益保障5大板块推进 [2] - 活动期间将举办中式烹调师等级认定 电子商务师培训 生态环保执法大练兵等职工活动 以多元举措支持产业工人成长 [2] 产业与技能展示 - 活动设置技能与成果展示区 集中呈现汕头产业工人的技术风采 展示内容包括AI机器人 旗袍刺绣 嵌瓷 潮汕剪纸 工夫茶艺 手打肉丸 化妆品制作等 既体现科技赋能也展现地方文化与本土产业活力 [2]

展览概况与核心展品 - 展览名为“摩登华影：海派旗袍与百年时尚”，于12月23日在上海博物馆启幕，将持续至2026年5月5日 [1] - 核心展品分为两部分：一部分来自张信哲的收藏，包括旗袍、时尚女鞋、手包、月份牌、广告画等；另一部分选自贝洽捐赠的其母亲蒋士云的274件旗袍及配饰 [1][16] - 上海历史博物馆、上海宋庆龄故居纪念馆、上海汽车博物馆等机构，以及迪奥、香奈儿、古驰和老凤祥等品牌也提供了展品，总计近306件/组展品 [1] 旗袍的起源与早期发展（20世纪初-1920年代） - 20世纪初，上海华洋杂处的环境催生了“摩登生活”，旗袍于此时完成从传统服饰到现代时装的蜕变 [3] - 展览中最早的旗袍可追溯至上世纪一二十年代，张信哲收藏的一件倒大袖旗袍被视为海派旗袍雏形，其形制兼具中西特色，面料为西方进口，纹样呈现装饰艺术风格 [3] - 1920年代，旗袍廓形开始强调身体自然轮廓，形成“上紧下放”样貌，面料纹饰呈现手绘刺绣花鸟的中西融合之美或装饰艺术风格的几何图案 [5] - 女性知识分子如宋庆龄、林徽因、张爱玲、陆小曼等对旗袍的推崇起到引领作用，陆小曼于1927年在上海创立“云裳时装公司” [7] - 《良友》《玲珑》等大众出版物及月份牌、广告画常展示旗袍最新款式，塑造了摩登女性形象 [7] 旗袍的演变与成熟（1930年代-1950年代） - 1930年代，受西方影响，旗袍腰线成为设计焦点，整体廓形向窄身“H”型渐收腰过渡，面料更趋轻薄飘逸 [8] - 当时一款红色郁金香纹旗袍，内衬大胆引入欧洲露背吊带式，外覆透光印花乔琪纱，以其含蓄的性感掀起时尚新风 [8] - 国际烂花工艺在上海掀起时尚浪潮，通过酸液碳化去除部分纤维形成虚实相间花纹 [8] - 1940年代，因战时物资限制，旗袍趋向简约与功能化，衣身更贴身，裙摆提升至小腿，有垫肩装袖的“T”型款一度流行 [10] - 宋庆龄在40年代钟爱蓝印花布旗袍，其款式设计极简，纹样新潮，体现知性简约的审美 [10] - 1950年代，旗袍进入经典的“沙漏型”性感时期，剪裁工艺成熟，整体廓形呈饱满均衡的“X”型，成为海内外华人认同的中式经典服饰 [12] - 一件棕色旗袍的唛头“上海香港杨源兴服装”印证了上海裁缝技艺南迁香港的过程，该旗袍在保留海派工艺的同时融入了西式剪裁技法 [12] 旗袍的现代化与国际融合（1960年代及以后） - 1960年代开始，旗袍在全球化和成衣化浪潮中寻求新表达，形态不再局限于一件式连衣裙，而是与西装外套、短上衣等组合，发展为现代服饰体系 [14] - 移居美国后，蒋士云在纽约社交场合常以旗袍搭配相同面料的时尚外套，以彰显中国名媛的优雅身份 [14] - 中国旗袍元素，如立领、斜襟与盘扣等，开始逐渐融入迪奥、香奈儿等国际品牌的时装设计中，反映出东方美学在国际舞台上的转变 [14] 收藏家故事与捐赠 - 张信哲收藏旗袍的契机源于其外婆，他认为收藏的不仅是旗袍，更是无数女子曾经的生活、审美和坚持，是文化的载体和美的永恒象征 [1][16] - 蒋士云于2016年去世，其女贝洽于2017年致函上海博物馆，捐赠母亲收藏的274件旗袍服饰，希望这份对百年时尚的独特感悟能永续流传 [16]

文章核心观点 - 杭州市临安区太湖源镇通过系统性支持与“共富联盟”模式，成功培育了以女性为主导的乡村创业创新生态，该生态涵盖传统手工艺复兴、多元业态融合及数字电商发展，有效带动了当地妇女就业与增收，并推动了乡村产业振兴与文旅融合 [1][2][3][4][5] 关键要点总结 创业模式与组织支持 - 临安区妇联与太湖源镇联动成立“天目女儿”共富联盟，为女性创业提供培训、订单对接等实际支持 [2] - 已形成“共富联盟+技艺输出+订单生产”模式，推动女性创业从个体经营走向群体协作与生态培育 [3] - 当地政府整合农业、文旅、人社等多部门资源，在政策、技能、市场渠道及数字基础设施（如5G网络与电商服务点）方面提供全方位系统性支撑 [5] 传统手工艺复兴与就业带动 - 全国三八红旗手罗云妍返乡发起“守艺工坊”并组建“源头绣娘”队伍，将刺绣等传统手艺推向市场 [2] - 工坊累计开展手工培训170余期，培训2100余人次，带动42名妇女实现“家门口”稳定就业，年均增收可达3.8万元 [2] - 一位56岁参与者表示每月可多增收两千多元 [2] - 工坊从刺绣“单点突破”发展为吸引皮具、木雕、青瓷、剪纸等多领域手艺人加入的“多元共生”业态 [2][3] 多元业态与人才吸引 - 青年皮具匠人、咖啡师、旗袍匠人等各类创业女性加入，为乡村旅游注入新活力 [3] - 临安区妇联推动建立大学生实践基地，并在青云村、城区职工之家等地设立固定手作点位，为手艺传承提供后备力量 [3] - 创业生态从线下工坊延伸至线上电商直播间，“农创客”女主播通过直播推介“天目雷笋”等农产品，线上热度进一步带动女性参与民宿、研学等文旅融合项目 [4] 区域品牌与基础设施 - 当地政府通过持续打造“天目好礼”等区域公共品牌来提升产品附加值 [5] - 推进“四好农村路”建设，将美丽公路贯通景区、村落与民宿集群，优化创业物理环境 [5]

公司核心人物背景 - 公司核心人物李冬霞已连续12届担任阿联酋华侨华人公益春晚的总导演与总策划 [1][3] - 公司核心人物曾两度受邀现场观礼九三阅兵仪式，分别是在2015年和2025年 [1][5] 公司创立与发展历程 - 公司核心人物于2015年创立了阿联酋旗袍协会，并以此为基础举办了第一届“旗袍春晚” [3] - 公司举办的晚会从最初的小型活动，已发展成为涵盖77个国家参与者、汇聚8000名现场观众、中外网络流量达2000万并创下吉尼斯世界纪录的大型公益春晚 [3] - 晚会发展过程并非一帆风顺，初期曾面临无人问津的困境，在前11届中，公司核心人物承担了大部分经费并持续投入大量时间和精力 [3] 公司业务与运营策略 - 在节目策划上，公司优先选择舞蹈、武术、传统乐器等非语言类节目以降低海外观众的理解门槛 [4] - 具体节目创新包括用芭蕾舞演绎《白蛇传》，以及由60名演员用形体演绎甲骨文以展现汉字演变 [4] - 晚会配备了中文、英文、阿拉伯文三语字幕与同声传译以扩大受众 [4] - 公司计划明年尝试筹备相声、小品等语言类节目，推动中华传统曲艺走向国际舞台 [4] 公司愿景与传承规划 - 公司希望这台春晚能作为在海外弘扬中华文化的“驿站”持续下去，并期盼年轻一代能接过接力棒 [6] - 公司核心人物未来更愿意转向“幕后策划者”的角色，利用其积累的丰富大型公益活动经验，助力年轻人用新方式传承文化 [6]

中餐行业 - 爱尔兰中餐馆品类更细分、口味更地道，并注重沉浸式文化体验，例如在传统节日邀请食客穿汉服、品尝节令美食[1] - 行业推出融合中西风味的创意点心，如墨汁带子饺、黑松露小笼包、金沙红米肠，深受食客欢迎[1] - 行业形象发生转变，中餐从便宜快餐的印象转变为一种味觉享受，吸引更广泛的顾客群体[1] 服装定制行业 - 定制旗袍店从量体到制作完成需经过30多个步骤，保留归拔、包浆等传统工艺[1] - 行业客户包括华人和当地人，华人偏好素雅面料，当地人偏爱浓艳色彩及牡丹花、祥云纹等元素[1] - 行业设计兼顾顾客审美与穿着场景，例如婚礼旗袍用正红色面料搭配盘金绣，日常通勤款采用利落剪裁和沉稳配色[1] - 行业需要在坚守传统的同时融合现代设计，以彰显穿着者的文化身份与独特个性[2] 美发行业 - 美发行业从业者擅长“画染”技术，通过控制染膏绘制的位置、厚度和长度实现头发色彩渐变和图案效果[2] - 行业进入“2.0时代”，“95后”和“00后”成为开店主力，深谙当地顾客审美偏好和沟通习惯[2] - 行业注重店面装修和品牌打造，推动行业向高端化和专业化发展[2]

中国时尚产业在2025年伦敦时装周的整体表现 - 中国时尚产业体系在2025年伦敦时装周完成了一次经验亮相，涵盖设计、材料、创新与文化输出 [1] - 中国设计师品牌在秀场上重新定义了“制造”的内涵，先锋表达与传统东方韵味交相辉映 [1] - 丝绸、提花、科技面料与可持续理念共同构筑出兼具文化厚度与未来视野的“新东方美学”叙事 [1] - 伦敦舞台见证了东方审美的自信与创新，展现了新一代中国设计师的力量 [11] 中国设计师与品牌的参与度及影响力 - 2025年伦敦时装周上超过20位中国设计师和品牌登上国际舞台，创下亮相新高 [6] - 当代中国设计以更成熟自信的姿态与国际时尚深度接轨 [6] - 设计不再局限于传统符号堆砌，而是将东方文化元素与现代设计语言、国际潮流和工艺哲学有机融合 [6] - 此举提升了东方美学在全球时尚舞台的认可度与影响力 [6] 关键人物与项目的推动作用 - 胡兵作为伦敦男装周首位华人国际形象大使，在2025年是其亮相的第10年，持续推动中国设计走向世界 [2] - 其策划项目HUBING SELECTS推出的《黄金年代》系列致敬皮尔·卡丹，由中国面料创新专家与亚洲新生代设计师共同呈现 [2] - 项目作品延续“以布为本”理念，实现东方工艺与当代设计语言的深度融合 [2] - 胡兵指出中国纺织和面料科技已居世界领先，并通过结合高科技面料与传统工艺展现创新力与竞争力 [6] 产业协作与未来展望 - 中国服装设计师协会副主席谢方明希望通过与国际顶级平台的深层互动，为中英两国在设计师培养、资源共享、产业协作等领域打开新通道 [6] - 胡兵呼吁更多国际设计师参与中国非遗元素创作，以全新视角诠释中国文化，激发全球关注 [6] - 华裔设计师周仰杰在时装周期间带领JCA硕士毕业生完成毕业秀，强调培养青年设计师需激发其创造力与叙事力 [9] - 周仰杰主张将传统工艺与当代创新结合，鼓励学生打破行业边界，融入文化表达与商业思维 [9] 设计理念与创新表达 - 中国设计形成了兼具东西方审美共鸣的创新表达 [6] - 周仰杰坚信真正有力量的设计必须能够在全球语境中讲述独特的个人与时代故事 [9] - 伦敦时装周被形容为包容性强，是新锐设计师的重要舞台 [6] - 中国时尚正用自己的方式，与世界展开一场更深层的对话 [11]

行业规模与增长 - 2024年中国租赁经济交易规模突破4.2万亿元，同比增长32% [3] - 行业服务用户超7.5亿人次 [3] - 美团平台数据显示租赁需求多元化，2024年8月“相机租赁”搜索量同比增长63%，“婚纱礼服租赁”搜索量同比增长109%，“无人机租赁”搜索量同比增长89%，“儿童推车租赁”搜索量同比增长165% [3] 消费群体特征 - 30岁以下用户占比超过六成，“00后”用户订单同比暴涨两倍 [6] - 年轻消费群体成为租赁主力，其消费观强调“体验大于占有”，注重性价比和环保理念 [5][6] - 租赁消费主力为“90后”、“00后”，消费需求从单一化走向多样化与个性化 [6] 租赁品类与模式 - 租赁行业从传统的房、车延伸至服饰、美妆、数码、母婴、办公设备等领域，呈现品类多元化特征 [4] - 出现“场景化租赁”模式，如将微单相机、云台、补光灯打包成“旅拍达人套装”，或将帐篷、卡式炉组合成“精致露营套餐” [6] - 租赁方式更加灵活，租赁时长多样，对消费者产生较强吸引力 [3] 消费者动机与案例 - 消费者倾向于租赁以满足“低频需求”，避免冲动购物，例如租赁微单和长焦镜头观看演唱会 [6] - 具体案例显示，租赁无人机日均费用40多元，单反相机约50元一天，越野车日均租费400元，显著降低了消费门槛 [3] - 消费者通过租衣平台每月花费不到300元可换穿10余件品牌服饰，实现了常穿常新和节省开支 [5]

活动总体表现 - 成都"蓉品出川·云购天府"活动累计开展直播1375场次 吸引2043.61万人次围观 实现销售额超1亿元 成交26.28万单 [1] - 全市20余个区县参与 通过直播推动蒲江猕猴桃 简阳卤鹅 郫都豆瓣等万款本土产品走向全国 [1] 区县直播成效 - 蒲江县通过29名农村电商指导员开展40余场直播 猕猴桃销售额达4000万元 [2] - 简阳市非遗卤鹅直播单场2小时爆卖3000余单 销售额超40万元 全天吸引超100万网友围观 [2] - 青白江区三位65岁素人主播通过28场直播吸引360万人次观看 推广"活力28"洗衣液 [4] - 成华区旗袍直播间1小时售出万件新款旗袍 预售金额突破300万元 吸引20万国风爱好者 [4] - 白兔控股组织26位达人开展39场直播 观看量113.92万人次 成交金额超千万 订单数8.09万 [4] - 彭州市50余场直播实现近6万单销量 其中桔子姑娘抽纸单品销量近5万单 [7] - 双流区28场直播带动鞋服 食品类产品销量近千万 并联动甘孜州打造移动名品展厅 [7] 企业与品牌表现 - 市电商企业协会组织21家企业开展41场直播 销售产品超300个 销售额392万元 成交6.1万单 [5] - 蜀中桃子姐场均销售额达7.5万元以上 阿么女鞋秋季新品单款销量破万 [5] - 淘天集团"国货严选"专场带动阿宽 龙帮等10余家成都食品品牌 实现直播销售额约12万元 观看量88.42万 [5] - 郫都区企业开展百场直播 饭扫光坚果油辣子单款销售近万瓶 鹃城非遗豆瓣酱热销3000余瓶 [7] 产业模式创新 - 活动采用"直播+产业""直播+文旅"模式拓宽企业销售渠道 提升"成都造"品牌影响力 [7] - 通过培育电商人才 搭建平台 创新消费场景等方式促进农产品流通和本土好物销售 [1][2]

活动概况 - 永定城在河北固安举办"中国北方秋季服鞋采批节暨永定PRO品牌新区启幕盛典"，采用"超级交易场＋超级品牌场"双引擎模式，打造北方服鞋产业年度盛会 [1] - 活动为产业链上下游商户搭建采批桥梁，通过品牌新区系统性赋能，推动北方服鞋产业从"散批"向"品牌"跨越 [1] - 活动强化永定城作为中国北方服鞋采批中心的辐射力，突出"北方市场更懂北方"的影响力 [1] 行业趋势 - 中国服装协会副秘书长指出行业破局需依靠产品创新和运营体系创新，虽然整体服装消费增速放缓但存在结构性机会 [1] - 连锁大品牌正从传统代理批发模式转向直接零售，波司登、安踏、伊芙丽等品牌持续增长 [1] - 消费者偏好呈现新趋势：国潮服饰和旗袍受欢迎，绿色低碳产品更受青睐 [2] - 中国具有全球最完善的服装产业链，产业配套比欧美、日本等更齐全 [2] 市场优势 - 永定城借助毗邻北京大兴国际机场和雄安新区的区位优势，完善商业配套设施，激活产业链协同效能 [2] - 通过与物流巨头合作优化供应链体系，降低物流成本，提升配送效率，促进跨区域产业链协同发展 [2] - 活动汇集4000余家源头商家，其灵活经营方式和现货优势满足中小服装零售商需求 [2] - 活动为北方中小零售商提供便利，避免南下采购的高额差旅成本，商品更符合北方市场需求 [2]

新中式服装消费热潮 - 辽宁沈阳、江苏苏州、四川成都等地依托特色多环节拓宽"新中式"服装市场空间 [1] - 沈阳旗袍店日均客流量达两三千人，累计销售额突破100万元 [4] - 沈阳旗袍定制量年平均增长近30%，文创产品受国内外游客喜爱 [4] - 沈阳故宫在旗袍文化周期间游客人数同比增长50%，相关活动吸引游客5.4万人次 [5] - 苏州"新中式"服饰店月销售额最多时可超100万元 [7] - 成都"新中式"服装产业2024年市场规模突破80亿元，预计2025年将达100亿元 [11] 产品创新与工艺升级 - 沈阳旗袍产品覆盖从百元快时尚到高端定制的多元消费需求 [4] - 苏州企业开发"汉宫秋月"面料成为市场爆款 [8] - 苏州六福纺织主打醋酸、人丝、铜氨等材料，具有防静电、不起球、透气吸汗等特性 [8] - 苏州庄面印象艺术丝绸公司开发的天青色蟠虺纹面料售出2万多米 [8] - 成都设计师将"五星出东方利中国"纹样搬上西装马甲 [9] - 成都设计师梳理出千余款待开发的传统纹样 [9] 产业链协同发展 - 沈阳连续9年举办旗袍文化节，推动产业从"小众圈层"向"大众国潮"转变 [5] - 沈阳旗袍文化协会组织30多家会员企业推动文旅产业融合 [5] - 苏州鼎盛丝绸为"龙泉禧里"提供面料 [7][8] - 苏州企业与纺织院校和科研机构合作开发新面料 [8] - 成都依托"非遗+国潮"双轮驱动产业发展 [11] 消费趋势变化 - 旗袍消费群体年轻化、穿着场景日常化、款式追求个性化 [4] - 消费者对旗袍的配饰、纹样、面料等有更多个性化需求 [4] - "新中式"服饰因典雅端庄、透着东方之美而受欢迎 [7] - 消费者更青睐经过创新改良的传统纹样设计 [9][10]