超大型风渔融合网箱平台——"伏羲一号"正式投产，高新技术企业培育和科技成果转化跑出"加速度"， 创新岛研发迈入2.0模式……当前，广东汕尾创新浪潮奔涌，科技动能澎湃，而在这背后，金融正悄然 汇聚成推动区域发展的强大引擎。 近年来，中国人民银行汕尾市分行紧扣地方产业特色和科技创新需求，通过创新"一项服务"、强化"一 个抓手"、做优"一种模式"，持续提升科技金融服务的精准性和实效性，为汕尾高质量发展注入"硬 核"动力。截至今年上半年末，全市科技贷款余额410.69亿元，同比增长26.6%。 创新"一项服务" 打破政金企信息壁垒 "作为一家扎根汕尾的企业，我们曾为融资辗转反侧，股权、债权、担保、租赁……每一条路似乎都隔 着'玻璃门'，看得见却难打通。直到'股贷担保租'联动服务队的出现，真正打通了我们企业和金融行业 的'最后一公里'。"海丰县润宝印刷科技有限公司相关负责人激动地说道。 "股贷担保租"联动服务队是在中国人民银行汕尾市分行指导下，由建行汕尾市分行、太平洋财产保险汕 尾分公司等五家机构成立的，专门为科技企业提供股权融资、信贷支持、风险担保、保险保障、设备租 赁等全链条、定制化金融服务的专业团队。 联动服务队 ...

人民财讯12月16日电，中共国家发展和改革委员会党组在《求是》杂志发表文章《坚定实施扩大内需战 略》，文章指出，有效扩大优质消费供给。增强消费品供需适配性。积极推广柔性化与定制化制造新模 式，推动生产高效响应消费者个性化需求。推动人工智能在消费品全行业全领域全过程应用。深化数据 应用场景建设。适应绿色化低碳化消费趋势，促进绿色产品扩容迭代。拓展汽车改装、房车露营等汽车 后市场消费。发展宠物周边、动漫、潮服潮玩等兴趣消费产品。同时，促进服务消费提质扩容。以放宽 准入、业态融合为重点，扩大服务消费。大力发展银发经济，促进智慧健康养老产业发展。加快健全居 家社区机构相协调、医养康养相结合的养老服务体系。鼓励发展社区嵌入式托育、用人单位办托和托幼 一体服务。深化线上线下（300959）、商旅文体健多业态消费融合。支持各地增加优质运动项目和特色 体育赛事供给。稳步推进服务业扩大开放。 ...

12月11日晚间，迪士尼宣布，将向OpenAI投资10亿美元，并允许用户在Sora上使用迪士尼旗下的版权 角色制作视频。 OpenAI于9月推出了Sora，这是一款只需输入文字提示就能生成短视频的工具。根据OpenAI与迪士尼达 成的新协议，Sora用户将能够使用迪士尼、漫威、皮克斯及《星球大战》系列在内的200多个角色进行 创作。 3. 传媒与娱乐板块：内容生产范式面临重构 迪士尼作为全球内容行业标杆，其拥抱AI的动作可能加速行业对AI辅助创作、AI驱动互动的采纳。A股 影视制作、游戏、动漫公司中，已积极投入AI用于剧本生成、分镜设计、角色创建、场景生成等环节 的企业，有望在降本增效与创新体验上建立先发优势。 OpenAI表示，用户在使用ChatGPT Images时也可以调用同样的知识产权，只需用自然语言输入提示， 即可生成图像。 迪士尼与OpenAI的联手，是一次"顶级IP池"与"顶尖AI生产力"的深度融合，为全球文娱产业数字化升级 树立了新坐标。对A股市场而言，这一事件不仅强化了AI多模态应用的主线逻辑，也为IP运营、内容生 产、数据服务等细分赛道注入主题动力。投资者可沿"技术+IP+场景"三角框架， ...

格隆汇12月10日丨富春股份(300299.SZ)在互动平台表示，公司尚未涉及动漫业务。 ...

文章核心观点 - 动画电影《疯狂动物城2》的热映带动其IP周边产品消费热潮 这背后反映了“注意力经济”与“意义消费”的双重驱动 优质IP通过系统化的价值链和产业链延伸 能够实现从短期热度到长期价值的转化 并成为拉动消费升级的重要力量 [1][2][3] 电影IP的消费热度表现 - 《疯狂动物城2》上映后 相关周边产品在线下零售店出现售罄现象 例如特定颜色的商品和手表等 [1] - 某电商平台数据显示 电影上映后“疯狂动物城”相关搜索量环比暴涨超过1000% 玩具潮玩行业相关产品销售额环比增长超过600% 线上平台也出现多款爆款周边产品缺货的情况 [1] - 社交及短视频平台上 “疯狂动物城AI合拍教程”、“疯狂动物城盲盒”等词条成为热搜 [1] - 截至11月末 《疯狂动物城2》已官宣的联名活动超过70个 合作品牌覆盖潮玩、服饰、珠宝、零食、快餐、电商、手机等多个赛道 消费人群跨越多个年龄段 [2] IP消费热潮的驱动因素 - 消费行为受“注意力经济”驱动 “被看到”是现代重要的社交需求 购买周边产品是进入潮流、获得认同并形成新社交圈子的方式 [2] - 消费行为也受“意义消费”驱动 当前消费诉求向上 更有内涵、意义和社会认同度的优质潮玩IP在全球范围内都受欢迎且消费势头增长 [2] - 真正具备文化内涵和情感共鸣的IP 可以实现从短期热度到长期价值的转化 当IP成为承载情感价值和文化认同的载体时 能转化为加速消费升级的更大推动力 [3] IP经济的行业前景与成功模式 - 国际货币基金组织数据显示 全球IP经济市场规模于2024年突破万亿元规模 预计2025年至2029年将以复合年增长率9.7%快速增长 [3] - 中国IP经济市场在2025年至2029年期间的年复合增长率预计将达到13.5% 远超全球、北美、日韩水平 [3] - 优质IP保持长红的关键在于价值链和产业链的延伸能力 例如迪士尼将IP开发视为长期战略 其模式包括长期储备原创内容 进行全球整合营销传播 在内容推出时系统谋划并快速推出授权产品 并进入线下乐园实现线上线下“文商旅体”综合联动 形成文化IP价值链循环增值 [2][3]

文章核心观点 - “首发经济”与“国潮文化”相结合 正催生并激活从IP开发、文创设计、衍生品销售到文旅融合的完整新兴产业链 推动消费新业态新模式发展 并带动青年创业与地方经济转型 [1][3][7][8] 政策与市场环境 - 政策层面明确支持“首发经济”与国潮新消费 《提振消费专项行动方案》提出因地制宜推进首发经济 支持优质品牌开设首店、举办首发首秀首展 并鼓励原创IP开发 [1][3] - 中国国潮市场规模已突破2万亿元 预计2028年将超3万亿元 [8] - 人均GDP增长推动精神文化消费成为内需扩张的新引擎 年轻人愿意为“文化认同感”和“精神获得感”付费 [13] 消费行为与市场表现 - 如果产品融入国潮元素 78.9%的受访青年会更有购买意愿 [5] - “首店”、“首发”以及“IP联名”已成为商家的流量密码 例如敦煌联名球鞋上线30秒即售罄 《哪吒之魔童闹海》相关盲盒、手办等首发周边被抢购一空 [1][3][5] - 年轻群体对传统文化符号有天然亲近感 易与国风IP建立深层次情感联结 并直接转化为消费意愿 [5] 产业链激活与带动效应 - 国潮经济形成“文化搭台 全产业链唱戏”的格局 一个IP能撬动一整片产业森林 例如《黑神话：悟空》带火山西隰县旅游 《长安三万里》走红后西安旅游受益 [8][10] - 上游带动内容生产（设计师、编剧、声优） 下游催生新岗位（电商运营、线下体验店） 并辐射至文旅、教育、科技等行业 [10] - 具体案例显示 “悟空效应”下 隰县景区导游数量从8人增至31人 夜间游览服务兴起 当地特产玉露香梨被制成咖啡吸引打卡 并带动大学生返乡就业及民宿、餐饮等业态发展 [8] - 影视IP甚至能挽救濒危产业 例如某县城影院因《哪吒之魔童闹海》春节档火爆而从濒临倒闭到一票难求 [12] 行业发展趋势与建议 - 国潮发展正从“单品爆款”转向“生态共建” [8] - 国潮品牌需抓住消费升级机遇 推动产品高端化、品质化 以满足高品质生活需求 [13] - 建议包括：挖掘有价值文化现象并转化为可延展的文创产品以打造产业链；文化IP需与市场经济体系相匹配 利用现代化手段和技术表达吸引目标受众；挖掘地方特色打造差异化IP；注意传统文化在现代表达中的潜在问题 引导正确价值观 [13]

AI漫剧行业概览与市场热度 - AI技术正显著提升漫剧制作效率，过去周期长、成本高的漫剧制作，现在使用AI后几天即可完成一部，成本可低至几万元，多则一二十万元[4] - 2025年AI漫剧市场规模有望突破200亿元，接近2024年中国电影总票房的二分之一，相当于当前微短剧市场规模的四成左右[4] - 行业盈利能力显现，AI漫剧全域经营的投流ROI普遍达到1.1至1.8倍，即每投入1元投流费用能带来1.1至1.8元收入[4] - 2024年10月下旬，中信、东吴、兴业等10家头部券商在五天内相继发布研报一致看好该赛道，同时芒果、抖音、B站等平台竞相入场，阅文集团也开放10万部精品IP并设立亿元专项基金[5] AI技术带来的成本与效率革命 - AI技术极大降低了动画制作成本与时间，传统动画制作一分钟内容需绘制1440张画面，画师需投入两周，而AI生成一帧画面仅需数秒至数十秒[15][18] - 成本对比显著：一线城市中级动画师月薪1.5万至3万元，绘制一分钟画面人力成本近万元；而使用AI生成，以较高定价模型计算，一分钟动画画面成本约2000元人民币[19] - AI动态漫的单分钟生成成本已从纯人工时期的数万元压缩至千元以内，最低可达600至700元，整部作品制作成本降至5万至10万元，仅为传统动态漫的10%至30%[19] - 效率提升案例：爆款AI漫剧《明日周一》全片约80分钟，超80%画面由AI生成，从启动到完成仅用45天，核心团队不到10人；行业头部公司酱油动漫产能达月产60至100部[12] 产业链价值分配：技术平台方率先获利 - 产业链中第一波赚钱的是提供AI技术的平台方，而非内容制作方[24] - 快手旗下AI创意生产力平台“可灵AI”在2025年第三季度单季度营收已突破3亿元，并将AI漫剧视为快速拓展业务的重要抓手[25] - 垂直创作平台如巨日禄已通过提供技术工具获得早期盈利，其平台工具可将一分钟漫剧制作成本控制在700元人民币左右，平台收入直接来自制作方的支出[31][32][33] - 内容端爆发增长反向推动技术服务市场，仅2024年9月抖音单平台新上线AI漫剧就超6500部，周均上新量突破1600部，以此估算背后AI图像生成应用费用单月可能接近亿元级别[34] 目标用户与商业模式 - AI漫剧用户与真人微短剧有明显区隔，核心观众集中在24至30岁之间，动漫类短剧观众中Z世代占比超60%[46] - 目标用户群体规模庞大且具高价值：2024年中国泛二次元用户达5.03亿，对应市场规模近6000亿元，该群体具备高认同感与高付费意愿[46][47] - 商业模式沿袭微短剧成熟模式，包括广告分成、付费观看（单集解锁或会员专享）、以及为品牌方定制漫剧广告[48][49][50] - 凭借二次元基因，AI漫剧在IP衍生方面展现出更强潜力，可通过开发周边、手游、有声书等实现持续变现，已有成功案例如《办公室生存指南》衍生周边销售额上线1个多月即突破1000万元[51][52] 行业竞争格局与从业者现状 - 行业“马太效应”凸显，2025年6-8月数据显示，累计播放量破千万的漫剧仅占12%，而多达64%的作品播放量不足100万[61] - 尽管存在暴利传闻，但实际盈利集中于头部，一部播放量破千万的付费AI漫剧净利润可达20万至30万元，但“吃到肉的终究是少数人”[61] - AI技术替代了部分初级动画师岗位，但同时催生了新的职业机会，在爆发期掌握新技术的人才更为稀缺，运营、营销和IP衍生等岗位需求持续增加[56][58] - 行业进入门槛因AI技术大幅降低，据巨量引擎预测，AI漫剧相关企业数量将突破数十万家[21]

文章核心观点 - 叮当猫品牌通过历时五年巨资打造的动漫IP《爆笑星球》成功实现IP化转型，构建了以“叮当猫”为核心的品牌生态，成为连接Z世代情感、引领国产品牌IP化发展的国民品牌[1] 品牌IP形象与定位 - 品牌核心IP“叮当猫”以“圆润萌神”为特质，软乎乎的身形和胸前醒目的橙色“DDCAT”标识，旨在传递“守护、传递、成长”的品牌承诺[3] - IP被赋予“自带小缺点”的鲜明性格，如专属技能“云朵拥抱”常因信号失灵闹乌龙，这种不完美的设定精准契合了Z世代“接受不完美、拥抱真实自我”的价值追求，增强了品牌亲和力[3] IP内容载体与品牌理念 - 动漫作品《爆笑星球》由集团董事长刘昭亲自担任制片人兼总导演，以宇宙边缘的神秘星球为背景，通过叮当猫与伙伴的互动传递欢乐与温暖，将静态IP转化为动态符号[5] - 品牌核心使命是“传递善意与欢乐”，在背景故事中，叮当猫被赋予“奔赴地球传递温暖”的使命，其“温暖天线”能捕捉人类负面情绪，并通过轻蹭手背、耐心倾听等举动传递暖意[7] - 品牌构建了“温暖与欢乐可以共生”、“陪伴是双向成长”、“平凡的善意最动人”等价值体系，与Z世代精神追求高度契合，使品牌从IP提供者转变为年轻群体的情感伙伴[7] 品牌发展战略与执行 - 集团董事长刘昭亲自挂帅推动IP化转型，历经数千日夜精心筹备，耗资巨大，坚守“诚意至上”原则，确保了IP内容的高水准和良好口碑基础[8] - 随着《爆笑星球》即将开启全网展播，公司正以此为契机全面拓展品牌业态[8] 商业生态与多元布局 - 品牌已规划形成以IP为核心的多元发展矩阵，涵盖动漫衍生品、线下体验、跨界合作等多个领域[10] - 通过推出文具、玩具、服饰箱包、鞋服等衍生品，将IP影响力转化为实际消费力；打造线下体验场景强化情感联结；开展跨界合作拓宽受众圈层[10] - 公司构建了“内容引流-情感联结-消费转化”的完整商业闭环，使品牌IP价值得到最大化释放[10] 成功因素与行业影响 - 品牌成功的关键在于以IP为桥梁精准连接Z世代情感需求，以“守护、传递、成长”的理念构建独特价值体系，并以多元布局支撑可持续发展[10] - 在国产IP竞争激烈的环境下，公司通过真诚的品牌表达与优质的内容输出赢得市场认可，为国产品牌IP化转型树立了新标杆[1][10] 未来展望 - 随着IP生态不断完善，品牌有望进一步突破圈层限制，引领Z世代的动漫消费潮流，并为中国品牌IP化发展注入全新活力[11] - 品牌致力于让“叮当猫”成为跨越时间的品牌符号，在打造国民级IP的道路上稳步前行[11]

漫剧市场成为平台流量新宠 - 各大平台密集布局与资源倾斜，激发市场创作热情，漫剧正成为流量新宠 [1] - 抖音推出“漫剧合伙人计划”，提供流量分成与IP对接 [1] - 阅文、番茄等小说平台开放海量IP库，为创作者提供内容支持 [1] - B站启动“国创漫剧扶持计划”以扶持原创内容 [1] 决定作品热度的关键因素 - 能长期占据播放榜单的作品，往往精准踩中了观众的情感需求与审美偏好 [1] - 题材选择成为决定作品热度的关键 [1] - 漫剧受众对内容的“代入感”与“爽感”需求尤为突出，渴望极致情感冲击与快节奏情节 [1] 支撑流量基本盘的三大主流题材 - 末世求生、玄幻修仙、沙雕搞笑三类题材牢牢占据漫剧市场流量基本盘 [2][11] - 男性用户是核心受众，抖音漫剧用户中男性占比约62%，红果漫剧用户男性占比达58% [2] - 末日求生类以极端环境为戏剧冲突，满足观众对生存挑战和主角逆袭的爽感期待，例如作品《我在末世当老板，员工全是S级变异体》 [2] - 玄幻修仙类延续男频小说基础，满足用户对“废柴逆袭”、“境界突破”成长爽感的追求，例如作品《洪荒：通天偷看我日记截教无敌了》和《我契约的机甲，竟是星际女皇》 [4] - 沙雕搞笑类作为漫剧鼻祖，主打轻松解压，通过反差人设和无厘头剧情提供“无负担的快乐”，例如作品《西游：举报就能升级》 [5] 拓展受众边界的新兴题材 - 系统流、异世探险、悬疑推理、甜宠恋爱四类题材的崛起，标志着市场正从“男性主导”走向“全受众覆盖” [12] - 系统流以“外挂式设定”直击爽感核心，主角通过系统机制实现快速逆袭，例如作品《无限返还，我买爆了诡异末日》 [12] - 系统流的崛起得益于AI创作工具普及，降低了脚本创作难度，推动内容供给进入良性循环 [12] - 异世探险类以想象力打破同质化，主打未知世界的探索与解谜，例如作品《神兽遍地，你管这叫动物园》 [14] - AI技术使真人剧难以呈现的奇幻场景得以低成本实现，刷新观众视觉体验 [14] - 悬疑推理题材在漫剧市场崭露头角，以强逻辑和情节反转吸引观众持续追更，例如抖音播放量超200万的《请我破大案》 [16] - 甜宠恋爱类是开拓女性增量市场的主要题材，例如抖音播放量达1.3亿的《星际兽世：雌主她觉醒了神豪系统后杀疯了》 [22][23] - 女频内容在漫剧赛道目前仍属小众，主要由甜宠恋爱类开拓 [22] 市场格局与发展趋势 - 漫剧市场已形成“基本盘稳固、新赛道突围”的多元格局，跳出“单一爽感”局限 [28] - 未来题材之间的融合或将成为新趋势，例如甜宠融入末世、系统元素，末世结合悬疑、冒险等 [28] - 平台持续加码IP、技术工具升级与流量扶持，预计将进一步丰富内容供给 [28] - “精准匹配用户需求”是作品持续生命力的关键 [28]

广东省文化产业总体规模 - 文化产业规模总量连续20多年位居全国首位，2024年全省文化产业营收率先迈过3万亿元台阶，约占全国1/6 [1] - 推动“文化—科技—金融”深度融合，文化产业高质量发展之路愈发清晰 [1] 文化消费细分领域表现 - 今年前三季度，全省经营性演出总场次达3.56万场，收入63.56亿元，位居全国第一，“演唱会经济”成为消费新引擎 [2] - 动漫产业加速转型，“动漫＋潮玩”等多业态联动成为突出亮点 [2] - 游戏电竞、网络视听保持高速发展，顶级电竞赛事增长300% [2] - 数字出版、动漫、音乐、游戏营收规模均位居全国前列 [3] 文化企业集群与产品输出 - 在广州形成动漫游戏、创意设计、文化装备3个营收千亿级的文化产业集群和5个营收超百亿的文化产业园 [3] - 更多“广州造”“岭南造”文化产品走向世界，涵盖灯光音响、舞台演艺、影院影视等领域 [3] - 谷东科技有限公司作为AI+AR眼镜产业代表，随着消费市场爆发，正加快扩充产线，到今年底有望实现1万台左右的出货量 [3] 文化产业投融资成效 - 2025粤港澳大湾区文化产业投资大会聚焦人工智能、数智创意等领域，累计意向签约金额约60亿元 [4] - 文投会创设于2023年，前两届共吸引58个项目路演，近30个项目成功融资，投融资转化率高达50%，实际融资总额超95亿元 [5] - 企业杰森娱乐参加文投会项目路演后，一年内完成两轮投资，其融资规模与估值实现3倍增长 [5] 文化与科技融合创新 - 科技赋能文化项目，如《广府梦华录》数字文化展采用虚幻引擎和VR技术，英歌舞机器人展现“非遗+科技”之美 [6] - 肝帝文化科技通过自主研发AIGC控制大模型，将单个角色调整时间从2天压缩至2小时，整体效率提升20倍，成本降低85% [7] - 广东正聚焦AI、元宇宙、超高清视频等前沿领域，前瞻布局“人工智能＋文化”新生态，推动文化产业从“制造”到“创造”的质变 [9] 政策支持与发展方向 - 广东推出覆盖六大领域的新一轮推动文化产业高质量发展“政策包”，广州、深圳、珠海等市近二十项衔接措施迅速跟进 [6] - 政策形成“上下联动、精准滴灌”的矩阵，让红利直抵基层、市场和企业，吸引企业如机遇集团在深圳投资落地全感XR研发中心 [6] - 广东将引领发展文化领域新质生产力，推动文化产业向融合化、数字化、国际化发展 [8]