文章核心观点 - 微短剧行业在2025年进入“跃迁之年”，市场规模从2021年的36.8亿元快速增长至2024年的504.4亿元，翻了13倍有余，行业正从“流量驱动”转向“精品化”发展，在制作品质、内容题材和形态上实现多重跃迁 [2][4] - 网络视频平台通过创作上“取长补短”、商业模式多元化、推动AI应用等新路径，共同构建微短剧精品化发展的良性循环 [8][9][11][12] - 微短剧精品化趋势为其带来了新的发展机遇，包括“长、中、短”融合、横竖屏差异化发展、跨界融合撬动消费以及AI微短剧向“精”发展，使其从“精神速食”向承担文化使命与社会功能的综合性媒介演进 [13][14][15][16][17] 微短剧创作生态实现多重跃迁 - **制作品质“影视化”**：行业制作成本普遍从两年前的平均二三十万元提升至2025年的四十至七十万元，头部短剧如《朱雀堂》投资达千万元级别，告别“快钱”时代 [4][5] - **制作品质“影视化”**：知名导演、演员及经典影视IP加速涌入微短剧领域，多个影视基地搭建一站式服务平台，为行业提供专业化、规范化的制作模式，提升艺术水准 [5] - **内容题材“主流化”**：在政策引导下，行业强化现实主义创作，涌现出如《家里家外》《鹦鹉》《搏忆》等作品，在保持高密度、快节奏观赏性的同时，传递深刻内涵与主流价值 [6] - **细分形态多元化**：行业基于不同消费场景形成横屏与竖屏、真人剧与漫剧等多元探索，其中AI技术助力下的漫剧发展迅速，成为市场新型蓝海，横屏短剧则成为行业精品的“压舱石” [7] 平台探索微短剧精品化的新路径 - **创作上“取长补短”**：长视频平台及传统影视机构将长剧创作高标准融入微短剧，例如腾讯视频构建三重内容审核机制，确保内容符合价值导向正确、制作精良等标准 [9] - **创作上“取长补短”**：平台打破题材局限，推出如《朱雀堂》《鹦鹉》等兼具题材突破性与思想深度的精品，推动微短剧从“短平快”向“短精深”形态拓展 [10] - **商业模式日益多元**：平台普遍采取激励分账机制，根据作品表现与制作方分账并对精品追加奖励，例如腾讯视频在横屏短剧领域，2025年包揽了分账票房TOP10中的8部作品 [11] - **商业模式日益多元**：免费短剧模式兴起及将优质微短剧纳入会员体系，打破了对“投流付费”单一模式的依赖，形成“需求牵引供给、供给提升体验”的良性循环 [11] - **推动AI应用提速**：各视频平台积极扶持AI短剧生态，通过资金支持、技术赋能等方式推动AI在短剧创作中的深度应用，例如抖音、腾讯视频、爱奇艺均启动了相关计划或大赛 [12] - **推动AI应用提速**：AI短剧领域优质内容加速成长，2025年AI漫剧供给量和播放量复合增长率超80%，AI真人短剧如《兴安岭诡事》上线不到21小时播放量破千万次，《奶团太后宫心计》播放量突破2.2亿次 [12] 微短剧精品化发展的机遇与启示 - **“长、中、短”融合成为行业提质的重要路径**：2025年8月国家广电总局在备案公示中首次单列“中剧”类别，未来应鼓励平台构建长、中、短相融的叙事生态，支持微短剧与影视、动漫、游戏等IP跨界联动 [14][15] - **横屏与竖屏短剧日益显现出差异化的媒介优势**：未来可鼓励平台与创作者分别放大横屏与竖屏短剧的优势，横屏短剧可成为行业精品化的“领头羊”，竖屏微短剧则需向更高的创作质量与审美水准靠拢 [15] - **微短剧跨界融合、撬动消费的潜力将进一步释放**：在“微短剧+”行动计划等政策推动下，未来可加强微短剧与文旅、体育等业态的深度融合，从景观展示走向沉浸式生活方式呈现，并探索通过系列微短剧打造长线IP价值 [16] - **AI微短剧向“精”发展仍然有待于行业共同推动**：AI将成为行业降本增效的重要途径，应鼓励利用AI技术降低特效成本、优化创意流程，并支持平台探索AI工具使用准则，引导AI服务于故事创作与内容安全 [17]

行业影响与趋势 - 字节跳动发布Seedance 2.0视频模型是全球娱乐业的一个决定性时刻 标志着AIGC将在短视频、微短剧及未来的中长视频平台上开始广泛普及的时代 [2][6] - 行业颠覆将从内容制作端开始 因为增强后的模型可以通过一键提示使故事视觉化大众化 [2][6] - 分发管道的动态可能会迅速演变 考验现有参与者整合新涌现的吸睛内容并将其货币化的能力 [2][6] 公司分析与竞争格局 - 微短剧行业和IP拥有者应在近期因其防御性而受益 阅文集团受益于中长尾IP需求、其自身的微短剧运营及投资 [2][6] - 快手于2月5日发布可灵3.0模型 在可控性、角色一致性、视觉真实感及多语言生成能力上均有提升 使其成为同类产品中的强力竞争者 [3][7] - 全球生成式视频模型竞争持续激烈 目前超过10家主要企业正竞逐领先地位 包括Google、Vidu、xAI、OpenAI、阿里巴巴、字节跳动、快手、PixVerse、Lightricks、Runway、MiniMax、Luma Labs等 [3][7] - 长期而言 里昂相信字节跳动具备从云端（巨量引擎）、工具套件（CapCut）到分发平台（抖音/红果）的全栈能力 [3][7]

行业影响与趋势 - 字节跳动发布Seedance 2.0视频模型是全球娱乐业的一个决定性时刻，标志AIGC将在短视讯、微短剧及未来的中长视讯平台开始广泛普及的时代 [1] - 颠覆将从内容制作端开始，因为增强后的模型可以通过一键提示使故事视觉化大众化 [1] - 分发管道的动态可能会迅速演变，考验现有参与者整合这波新涌现的吸睛内容并将其货币化的能力 [1] - 微短剧行业和IP拥有者应在近期因其防御性而受益 [1] 市场竞争格局 - 全球范围内，生成式影片模型的竞争持续激烈，目前超过10家主要企业正竞逐领先地位 [2] - 主要竞争者包括Google、Vidu、xAI、OpenAI、阿里巴巴-W(09988)、字节跳动、快手、PixVerse、Lightricks、Runway、MiniMax-WP(00100)、Luma Labs等 [2] - 快手-W(01024)于2月5日发布的可灵3.0模型，在可控性、角色一致性、视觉真实感及多语言生成能力上均有提升，使其成为同类产品中的强力竞争者 [2] 公司分析与机会 - 阅文集团(00772)受益于中长尾IP需求、其自身的微短剧营运及投资 [1] - 长期而言，字节跳动具备从云端(巨量引擎)、工具套件(CapCut)到分发平台（抖音/红果）的全栈能力 [2]

行业影响与趋势 - 字节跳动发布Seedance 2.0视频模型是全球娱乐业的一个决定性时刻，标志人工智能生成内容将在短视讯、微短剧以及未来的中长视讯平台上开始广泛普及的时代 [1] - 颠覆将从内容制作端开始，因为增强后的模型可以通过一键提示使故事视觉化大众化 [1] - 分发管道的动态可能会迅速演变，考验现有参与者整合这波新涌现的吸睛内容并将其货币化的能力 [1] 潜在受益方分析 - 微短剧行业和IP拥有者应在近期因其防御性而受益 [1] - 阅文集团受益于中长尾IP需求、其自身的微短剧营运及投资 [1]

行业监管动态 - 国家广播电视总局发布儿童类微短剧管理提示 旨在遏制行业中日益突出的“成人化”、“工具化”、“娱乐化”创作倾向[1] - 该规制文件是对以“萌娃”、“亲子”为标签的儿童类微短剧乱象的及时纠偏 为跑偏的行业划出红线[1] 行业现存问题 - 部分儿童微短剧存在成人化扭曲 刻意塑造“腹黑”、“心机”的儿童形象 让幼童演绎“霸道总裁”、复刻“校园霸凌”等成人剧情[1] - 部分儿童微短剧存在工具化剥削 制作方以“造星”、“网红孵化”为噱头 诱导家庭投入高额成本 并给儿童安排超负荷拍摄[1] - 部分儿童微短剧存在娱乐化低俗 借“搞笑”之名炮制缺乏逻辑、脱离儿童认知的庸俗内容 变相宣扬功利化成长理念[1] 问题产生的负面影响 - 对出演儿童造成身体损害 挤占学习与休息时间 反复演绎极端情绪易引发心理认知混淆与身份认同障碍[2] - 对未成年观众产生误导 剧中“成名要趁早”的功利导向及“腹黑”角色传递的扭曲价值观会影响其三观形成[2] - 催生将孩子视为“流量投资品”的功利化亲子关系 破坏家庭情感根基 长远会败坏社会风气 阻碍健康文化生态培育[2] 建议的治理体系 - 监管层面需从原则性提示迈向精细化治理 尽快制定儿童演员工作时长、拍摄内容边界、必要心理辅导等可操作的行业标准 建立动态监测与快速处置机制[2] - 平台需彻底摒弃“流量至上”思维 完成从“流量驱动”到“责任驱动”的转型 优化算法推荐机制 为优质内容引流 对违规低质内容坚决限流、下架[2] - 广大家长需保持理性 摒弃“望子成星”的功利心态 坚决抵制“啃小”行为 将孩子身心健康与长远发展置于首位[2] 行业未来展望 - 各方需切实扛起责任、形成治理合力 让儿童微短剧挣脱流量裹挟 回归启迪心智、陪伴成长的健康本位[3]

公司业绩与市场地位 - 公司产品ReelShort在2023年11月凭借“霸总短剧”在海外爆火，曾在美国iOS免费榜升至第2名，娱乐榜位列第1名 [2] - 2025年公司收入相较于2024年增幅超过一倍，美国市场是最大市场，贡献公司收入超60% [3] - 公司经营现金流保持稳定且健康，是衡量业务可持续性的关键维度 [2][11] - 公司产能持续提升，从2024年每周上线一、两部新剧，提升到2025年每周上线五、六部新剧 [3] - 公司是海外短剧市场的头部厂商，拥有先发优势，至今仍是难以撼动的王者 [2] 用户与内容策略 - 平台用户结构多元化，男性用户比例升至30%，验证了海外男性用户也可成为微短剧消费者 [2][4] - 内容题材持续创新拓宽，2024年率先跑出甜宠、霸总等题材，2024年底尝试校园题材，2025年该题材成为吸引年轻观众的重要品类 [4] - 2025年在男频题材取得重大突破，连续推出多部作品如小人物逆袭及“美国狙击手”类枪神题材，成功覆盖当地男性用户 [4] - 剧本来源多元，翻译剧在绝对数量上占据主导，拥有数千部，远多于海外制作的本土剧（约三四百部） [7] - 但从收入规模来看，大头仍来自平台的本土剧，因为头部翻译剧的版权掌握在竞争对手手中 [7] 产品形态与商业模式创新 - 在竖屏短剧基础上探索新形式，2025年制作了十几部互动真人剧，将游戏元素嵌入真人剧提供分支情节选择 [5] - 尝试竖屏综艺，与韩国公司合作 [5] - 探索微短剧与其他行业的结合，例如与SHEIN合作，在爆款剧中自然植入服装和商店元素 [5] - 短剧反哺IP价值，将亚马逊畅销书改编为短剧后，带动原版电子书销量和排名提升，例如《Bound by Honor》原著在亚马逊的排名从几百名最高提升到了50名，作者收入增长十倍以上 [5] - 商业模式上，订阅成为重要收入来源，补充了早期的单集付费解锁或付费充值模式 [11] - 公司采用“破保底分成”模式，即采购时约定保底价格，超出部分再进行分成，并以利润分成为主 [7][8] 成本结构与制作 - 投流是公司最大的成本，因为仍处于教育用户阶段，投流渠道主要包括Google、TikTok和Facebook [12] - 在Google和TikTok上的投流成本增速较快 [12] - 单部海外短剧的制作成本通常在25万至30万美元区间 [12] - 制作成本上升主要因演员成本增速较快，且后期制作成本高、耗时长，可能拖长制作周期至2—3个月 [12] - 为保证每周稳定上线5—6部新剧，公司需要同时开拍多部本土剧 [12] 行业竞争与市场趋势 - 2026年初海外短剧市场迎来变数：TikTok正式加入战局，以及漫剧形态开始涌入，市场竞争更趋复杂激烈 [2] - 海外市场仍以中国出海短剧公司为主流，其他地区如乌克兰的MyDrama、印度的KukuTV在用户量和收入规模上与头部出海平台仍有差距 [11] - 行业增速在2025年第四季度确有放缓，如果行业整体创新不足，仅靠一家公司推动市场持续高速增长的速度有限 [10] - 海外市场仍处于扩张阶段，大量奈飞用户尚未成为微短剧用户，市场增长潜力巨大 [14] - 未来增量市场在于日韩、东南亚和中东等区域，例如日本市场人均收入高、付费能力强、人口规模大 [13] 公司战略与未来布局 - 公司策略是从最大的美国市场切入，在该市场仍在快速增长的基础上再辐射其他区域 [11] - 2026年重点布局方向：持续深耕美国市场，扩大产能，拓展新品类；针对日韩、东南亚等新区域市场打造本土爆款，推进多种商业化变现方式；大力推进与AI的结合，开发AI内容赛道 [17] - 公司将漫剧作为2026年的工作重点之一，应用AI技术制作，并计划开设专门的漫剧板块 [16] - 公司推出“种太阳计划”，资助更多中国创作者，希望其在创作初期就将海外市场视为潜在收入来源 [10] - 公司认为AI技术将为网文公司的大量优秀IP视频化提供高性价比的途径 [16]

政策与行业定位 - 微短剧被国务院办公厅明确纳入《加快培育服务消费新增长点工作方案》，作为激发重点领域发展活力的部署内容 [1] - 推动微短剧行业高质量健康发展，被视为繁荣互联网条件下新大众文艺的必然要求 [1] 创作导向与发展理念 - 行业发展的第一要务是坚持“以人民为中心”的创作导向，这与微短剧共创、共享、共荣的创作理念不谋而合 [1] - 微短剧的底层逻辑是满足大众对人生梦想的渴望和改变现状的愿望，其制造的“爽感”是共情能力、情绪价值和文化代偿心理的反映 [2] - 角色塑造倾向于以“小人物逆袭”等作为叙事母题，应是体感温度和情感浓度最接近老百姓的艺术形态之一，不应沦为夸张、悬浮的代名词 [2] 技术驱动与产业生态 - 创作需把握互联网条件下的新质生产力，促进微短剧与短视频、网络文学、网络直播等其他新大众文艺形态互联互通 [3] - 互联网和人工智能技术的广泛应用重塑了创作生态与传播样态，一部手机、一款软件即可让普通人进行创作，激活了人民群众巨大的创造活力 [3] 内容题材与创作实践 - 近期广电总局“微短剧+”创作指导将文旅融合、乡村振兴、普法宣传、基层治理等选题纳入创作范畴 [5] - 实践案例包括河南登封袁桥村将田间地头、村落农舍变为拍摄主场，村民及牲畜家禽参与演出；广东高州致力打造微短剧+三农的创新微短剧基地 [5] - 创作者来自各行各业，如外卖“诗人”、手工匠人、金牌导游、家政女工、瓦匠舞者、保姆作家等，他们立足社会实践，从时代细微处发掘素材 [1][4] - 好的微短剧应树正气、开风气、聚人气、接地气，为更多平凡世界里的普通人树碑立传，建构新大众文艺的审美范式 [4] 行业前景与使命 - 在共创、共享、共荣的新大众文艺生态家园中，微短剧行业大有可为也必将大有作为 [5] - 行业需从时代之变、中国之进、人民之呼中提炼主题，努力讲好中国故事，让微短剧成为新大众文艺的亮丽名片 [5]

文章核心观点 - 郑州凭借其低成本空间储备、高性价比人力供给、便利交通及政策支持，系统性地适配了微短剧产业“低成本、快周转”的需求，已发展成为全国最大的微短剧制作中心（“竖店”），并形成了完整的产业链闭环 [2][5][11][12][15] - 微短剧产业为郑州带来了显著的经济与社会效益，包括直接拉动GDP与就业、盘活大量闲置资产、激活周边消费链，并通过海量作品传播重塑城市文化形象与文旅吸引力 [7][9][16][17][19][29] - 郑州的成功实践为其他城市提供了“以需求盘活资产、以生态赋能内容”的发展思路，其关键在于从“供给先行”转向“需求导向”的存量改造，以及从“官方创作”转向扶持民间创作生态，而非简单复制硬件投资 [22][23][24][27] 行业规模与产能 - 2025年1-8月，郑州微短剧市场规模已达38.5亿元，日均开机短剧超百部 [5] - 从业人员从2023年的0.6万人激增至近4万人，其中70%为30岁以下青年 [7] - 行业已形成“剧本孵化—拍摄制作—宣发分销—版权运营”的完整产业链闭环，拥有近千余家注册相关企业 [7] - 其中25家企业市场规模超千万元，5家企业年营收破亿元，有646部短剧登上全国热力榜 [7] - 本土企业如心动短剧月产超80部短剧，年产值突破10亿元 [7] - 2025年郑州影视行业营收同比增长119.8%，前10个月上线微短剧4,900多部，全国承制方热力值前20名中郑州占5席 [29] 产业基础设施与成本优势 - 已建成15家专业拍摄基地，总面积超16万平米，多由闲置商场、烂尾楼、旧厂房改造而成 [9] - 例如聚美空港基地由1.7万平米闲置商场改造，设20多个实景布景，日均接待3-5个剧组，年拍摄短剧超700部，场地利用率饱和 [9] - 庞大的低成本空间储备（闲置工业厂房、商业空间）经最低限度改造即可使用，房租远低于市场价 [11] - 人力与场地综合成本较一线城市低30-40%，一部百集短剧的拍摄成本可压至30-80万元 [12] - 全国70%以上的灯光师来自河南，提供专业且高效的技术人才支撑 [11] - 拥有全国最密集的私域服务商集群：300多家代运营公司和10万+小红书编辑组成的“郑州帮”，早期短剧公司多由内容制作与信息流投放团队转型而来，同时跑通内容生产与流量变现 [12] 地理与政策支持 - 郑州交通便利，6小时高铁可直达全国120多个城市，便于快速凑齐演员、设备，支撑短剧“7-15天拍完一部”的快节奏 [12] - 政府出台《郑州市打造“微短剧创作之都”工作实施方案（2025—2027年）》，明确到2027年实现全市微短剧100亿市场规模的目标，并通过场地奖励、人才补贴、建设产业园区等方式提供全方位支持 [15] 经济与社会溢出效应 - 直接消费链被激活：剧组聚集带动周边餐饮、酒店生意回暖，短剧“熬夜赶拍”节奏意外激活了凌晨的餐饮与便利店，塑造独特夜间消费场景 [17] - 文旅融合成效显著：登封袁桥古村累计拍摄50多部短剧，通过出租老院子给剧组及承接旅游，村集体去年年收入接近400万元 [17] - 2025年郑州全年接待国内游客1.8亿人次，实现旅游收入2,206亿元，其中“跟着短剧去旅行”的游客占比达到15%-18% [29] - 城市形象重塑：嵩山少林、中岳庙、商都遗址等传统文化地标，以及郑东新区金融岛、千玺广场等现代建筑，通过短剧剧情广泛传播，“微短剧创作之都”成为城市新名片 [19] 发展模式启示 - 成功关键是从“供给先行”转向“需求导向”，用存量空间的“弹性”匹配产业需求的“柔性”，通过市场化“闲置利用”而非重资产投资来降低成本吸引产业 [22] - 从“官方创作”转向“生态赋能”，通过打造完整产业闭环（低成本场景、专业人才、成熟宣发渠道）和政策红利，降低创作门槛与风险，吸引海量民间创作力量汇聚，让城市风貌通过数以万计的作品自然传播 [23][24][26][27] - 成都龙潭水乡投资20亿却烂尾的案例，是盲目投资、未匹配市场需求的负面典型 [22]

行业政策与定位 - 网络视听服务被列为国家加快培育服务消费新增长点的六大重点领域之一 对微短剧行业提出有序竞争、创新发展、丰富优质内容供给等要求 [1] - 行业从调剂生活的“情绪榨菜”转变为撬动就业、文旅与乡村发展的新支点 背后有技术赋能、政策引导与大众情感共鸣 [1] 市场规模与产业规模 - 中国微短剧行业2025年市场规模预计达677.9亿元 相关企业数量已超过10万家 [1] - 行业已形成从编剧、拍摄到投流运营的完整产业链 吸引了大量灵活就业者 [1] - 微短剧产业预计直接和间接带动就业203万人 [1] 区域发展与产业集群 - 在河南、浙江、山西等地已出现微短剧产业园与拍摄基地 形成了区域性产业集群 [1] 对文旅与乡村振兴的带动作用 - 取景于乡村的爆款微短剧能将线上流量转化为线下餐饮、住宿的消费 实现助农增收 [2] - 广东省高州市滩底村依托微短剧风口打造“三农”微短剧第一村 形成了数字时代的文旅IP并吸引年轻人打卡 [2] 文化出海与海外市场 - 中国微短剧凭借精准算法和营销频频登上海外热搜 人工智能贯穿生产全链条 商业运作模式在海外落地见效 [2] - 预计2026年中国微短剧“出海”整体规模或将突破60至90亿美元 成为文化出海的新锐力量 [2] 行业挑战与监管规范 - 行业存在增速与质量脱节、规模与实力不符等乱象和隐患 [3] - 业内担忧剧情套路化导致审美钝化 算法加持易引发低质内容依赖 悬浮叙事滋生价值观浅层化等问题 [3] - 相关部门已加强分类分层审核和精准治理 规范“中老年题材”“霸总题材”“儿童类微短剧”等特定内容 并加强审核和约谈平台 [3] - 政策推动行业经历从“博眼球”到“重品质”的洗牌 [3] 内容质量提升与市场表现 - 在规范举措下 创作者视野拓展至科幻、历史、文化等主题 涌现出一批有深度、有温度的精品 [3] - 2025年全国卫视频道微短剧播出124部 累计收视达28.1亿人次 [3] - 短剧《奇迹》在央视及腾讯视频播出后收视与口碑表现亮眼 实现了主流价值与年轻语态的同频共振 [3] 未来发展趋势 - 微短剧的征程将从“流量赛道”转向“质量赛道” 前景在于能否持续产出既让人“上头”更让人“走心”的作品 [4] - 在政策护航与技术赋能下 行业有望继续以独特情绪感染力 讲述既有市场效益又有文化温度的中国故事 [4]

行业规模与就业拉动 - 全国微短剧月度产量稳定在3000部以上 [2] - 微短剧行业对全国就业市场的总体贡献预计突破203万人 [2] 产业发展格局 - 微短剧产业已在全国范围内形成“百城竞逐”的产业格局 [2] - 一批城市凭借各自优势崛起，重构中国影视产业的地理版图 [2] - 横店从“长剧”基地转变为涌入大量微短剧剧组的“竖店” [3] - 西安、郑州等城市作为崛起“新势力”，影视基地规模化程度高且获得政策支持 [10] - 郑州凭借强大的产业集聚效应异军突起，已聚集一批头部短剧公司，形成规模化产业集群 [13] 生产模式与效率 - 在横店，只要剧本齐备，微短剧筹备周期大多不会超过一个月 [3] - 宙途文化拍摄第一部微短剧时，以5天拍摄130多集，投入成本较低 [5] - 短剧运作模式高效，拍摄加结账半个月就能完成，而以前拍一部电影要磨一年 [14] - 郑州有的影视基地整合了后期制作资源，实现一站式服务，大幅提升了产能 [13] 内容趋势与精品化 - 行业整体正往精品化方向迅速奔跑 [4] - 专业院团和艺术院校演员的涌入，使行业制作水平和内容质量大幅提升，题材更加多元，涌现出红色题材、文旅题材等 [10] - 观众审美在提高，低质量短剧会被淘汰，未来行业将在工业化生产基础上加大精品短剧投入 [16] 公司案例与业务规模 - 宙途文化最初只有五六个人，如今已发展成规模化团队，每月拍摄量达数十部 [5] - 演员姚艾在微短剧行业拍摄了近50部作品，全年工作几乎无缝衔接 [9] 行业影响与价值延伸 - 微短剧的发展为地域文化传播提供了新路径，例如方言短剧让四川文化被更多人熟知 [10] - 城市可利用短剧的商品属性发展文旅经济，例如上海文旅微短剧深度展现当地文化特色 [10] - 短剧的兴起为城市年轻人造就了大量崭新的就业机会，公司里不少00后年轻人干劲十足 [13]