系统命名与版本更新 - 苹果所有系统名称从iOS 18跳级至iOS 26，与2026年对齐，包括iPadOS 26、watchOS 26、tvOS 26和visionOS 26 [7][8][9] - macOS 26采用新地名"Tahoe太浩湖"命名，延续加州地名传统 [10][114][116] iOS 26设计语言与功能 - 全新"Liquid Glass"液态玻璃设计语言覆盖锁屏、主屏幕图标、Dock栏等交互界面，支持第三方App图标自适应 [11][12][13][16] - 动态玻璃效果实时生成，如通知中心划过主屏幕时下方元素放大拉伸，Apple Music专辑划过Tab栏时产生遮挡效果 [19][20][21] - 用户评价两极分化：部分用户认为设计惊艳，另一部分批评可读性差且图标同质化严重 [27][28][29] - 性能问题：iPhone16 Pro搭载A18 Pro芯片仍出现卡顿，老机型可能被削减动画效果 [34][35][36] iOS 26新功能亮点 - ScreenIncoming Calls功能：机器人代接陌生电话并转写语音为文字，支持跨平台（安卓用户亦可触发） [39][40][43] - 相机UI极简化，仅保留视频/照片选项，其他模式需滑动调出，图标改为镜头图案 [44][45][47] - 相册界面回归图库与精选集双Tab设计，优化照片查找体验 [53][55] - 新增Adaptive Power自适应电源模式，根据耗电情况自动调节性能与亮度 [60] - iMessage新增微信群收款、投票等微信已有功能 [61][64] iPadOS 26生产力升级 - 多窗口自由调节与macOS风格"红绿灯"按钮上线，支持触控板/Apple Pencil Pro交互 [89][91][92][94][95] - 操作逻辑接近macOS：顶部下拉功能栏、二级菜单箭头提示、后台视频导出功能（实测尚未完全实现） [96][99][105][106] - 11/13英寸大屏全玻璃界面视觉冲击力更强，但下拉菜单仅右侧虚化 [101][102][104] macOS 26与其他系统更新 - 文件夹支持自定义颜色与图案标签，Spotlight聚焦搜索升级为超级聚合功能（含剪切板、捷径指令等） [120][122] - 砍掉启动台（Launchpad），用户需通过聚焦搜索或访达查找应用 [124][126] - watchOS 26新增实时运动数据播报与手腕翻转操作（关闭通知/闹钟） [133][135] - VisionOS 26支持iPhone信息无缝切换与小组件，但需外接罗技笔或PS VR2手柄提升交互精度 [136][138] 行业影响与潜在方向 - iPadOS 26大幅接近macOS体验，或推动"下一台电脑"概念落地 [87][88][110] - 设计语言争议可能预示折叠屏产品布局，液态玻璃风格或为未来硬件适配铺垫 [145][146] - CarPlay稳定性受老旧燃油车车主青睐，但CarPlay Ultra仅限超豪华品牌新车 [77][81][82][84]

雍正与乾隆青花红龙大盘对比 - 两朝大盘在整体造型和纹饰布局上高度相似，几乎一致[2] - 盘口内沿纹饰差异：乾隆款采用青花海浪纹，雍正款为青花留白海浪纹[7] - 火焰纹饰数量差异：乾隆款火焰纹更多且风格奔放，雍正款较少且内敛[9][10] - 底款差异：雍正款为楷书"大清雍正年制"六字双圈款，乾隆款为篆书"大清乾隆年制"六字无圈款[12][13] 青花红彩工艺发展 - 工艺起源：明代宣德时期结合釉下青花与釉上红彩创烧[25] - 清代发展：康熙至光绪朝持续烧造，雍正乾隆两朝产量最大、品质最优[28] - 雍正朝创新：原料选用上等"浙青"，青花发色幽静匀润，矾红色彩红中带橘[32] - 工艺影响：为成化斗彩及嘉靖万历青花五彩奠定基础[28] 雍正款青花红龙大盘细节 - 纹饰特征：盘内四条红釉行龙姿态各异，盘心为五爪正龙围绕火龙珠[19][21] - 胎釉特点：胎质洁白温润，青花与红彩对比强烈，立体感突出[32] - 器形规格：属雍正朝器物中的"大个头"，为宫廷御用标准器[14][16] 两朝瓷器风格差异 - 雍正风格：纹饰内敛庄重，注重器形轮廓线与神韵表达[28][32] - 乾隆风格：纹饰绘制更繁密，火焰纹等元素呈现奔放特质[9][10]

注意力机制与人类信息处理 - Transformer架构首次赋予机器注意力机制 推动AI技术飞跃 并促使人类重新审视自身信息感知方式 [1] - 人类感知-处理-行动系统存在巨大鸿沟：视网膜每秒接收10^9比特信息 大脑处理仅10^6比特 输出带宽仅10^1比特 [6][7] - 注意力机制作为主动过滤器 帮助人类在信息洪流中聚焦关键信号 但当前普遍面临机制崩溃导致独立判断能力丧失 [8][10] 社会分化与注意力失控 - 注意力失控导致世界分化加剧 体现为地缘政治冲突 贫富差距扩大及微观人际关系割裂 [1][3] - "拉尔森效应"普遍存在：信息输入输出端口过近导致信号循环啸叫 引发赛道投资极端化（过热或过冷） [12][13][14] - 创始人案例显示 专注冷门领域7年最终获得全球仅4张的国家牌照 验证注意力博弈价值 [19][20] AI与人类能力对比 - AI通过注意力机制实现能力飞跃 未来将具备全频谱感知能力（包括X光 伽马射线等人类不可感知频段） [34][35] - 人类局限性体现为：感知频谱仅占已知电磁波频谱1/10^9 依赖核磁共振等工具间接获取信息 [33] - 未来AI系统将是"传感器+Agent+具身智能"三位一体 需以AI为中心重构工作流而非简单赋能人类 [35][37][38] 人类在AI时代的核心价值 - 创造需求成为关键价值 需明确自身要解决的问题 而非依赖市场反馈贴标签 [40][42] - 审美作为超越多模态的处理结果 是人类独有的核心能力 能预判技术路径或感知潜在风险 [41][42][43] - 心力取代智力成为核心竞争力 优秀创始人特质体现为逆境坚持与克制 [44] 创业与投资启示 - 冷门领域存在未被充分估值的机会 需通过专注发现根本性变化（如2023年具身智能案例） [15][16][17] - 传感器技术将迎来爆发 创业者应探索人类未利用的数据频段（如α波 伽马射线） [34][35] - 区块链或成为Agent互联网的基础设施 当前多数项目仍错误围绕人类需求设计 [35][36]

景区同质化与审美问题 - 国内景点同质化严重，出现"景区三件套"现象，包括轰炸大鱿鱼、拼多多同款手作小摊和"我在xxx很想你"路牌 [1] - 武汉杨泗港长江大桥从典雅中式氛围变为"地府蹦迪"风格，增加"武汉"打卡字、五颜六色氛围灯和最低200元低消 [2][3] - 古镇夜间普遍变为夜店风格，配备大蓝大红氛围灯和流行音乐表演，如《跳楼机》成为各古镇金字招牌 [20][21] - 地下溶洞普遍采用超饱和彩色灯光，形成标准化"流水线"产品，被形容为"二十世纪八九十年代歌舞厅" [34][36] - 江西滕王阁灯光秀从古风黄绿配色变为"发廊彩虹配色"，被调侃为"五彩斑斓的黑" [44][45][47] 网红景点商业化运作 - 文旅界流行打造"完全意料之外"的野生景点，如郑州东站西广场的"霸总打卡机位"和北京国贸"颠倒世界"机位 [7][8][10] - 杨泗港长江大桥因1700米长度和下雨形成的"天降奇景"走红，被媒体称为"纯天然景点" [11][12][14] - 武汉城运集团对大桥进行商业化改造，增加灯光秀、音乐演奏和餐饮板块，称要"将工业美学与自然景观结合" [18] - 乌镇景区2023年接待游客772.07万人次，实现营收17.84亿元，净利润2.84亿元，成为古镇商业化成功案例 [26] - 国内已开发或正在开发的古镇达2800多座，多数采用"仿古街+演艺+酒店"的模板化投资模式 [27][29] 夜间经济与灯光产业 - 夜间经济快速发展，约60%国内居民消费发生在夜间，2024年国内夜间旅游总花费预计达1.91万亿元 [56][57] - 照明产业每十年为一个发展阶段，从依托房地产转向大型市政照明工程，景观亮化市场占全球最大份额 [59][62] - 南昌一江两岸灯光秀曾创下全球"最多建筑参与固定性声光秀"吉尼斯纪录，摩天轮安装6.5万余个点光源 [60] - 灯光技术从LED发展到投影灯、射灯、雾森等，但80%项目被专业人士认为不符合审美标准 [63][64] - 石家庄正定夜市拥有600多家摊位，显示夜市经济规模扩大趋势 [54] 行业问题与案例 - 景区过度商业化现象普遍，如赛里木湖从免费变为三位数门票，杨泗港大桥最佳机位需交100元押金和200元低消 [17][15] - 古镇餐饮、审美和歌单高度同质化，标配包括大鱿鱼、大土豆、大豆腐和拼多多版手工小摊 [28] - 溶洞彩色灯光被专家指出会破坏生态系统和植物生长环境，但景区仍坚持使用 [39] - 部分景区保持审美克制，如浙江南浔古镇采用简单金色灯带和红灯笼，保留江南水乡特色 [32] - 北京天坛、西安大雁塔等建筑因简约打光获得好评，但多数景区选择"暴发户"式灯光效果 [48]

票房表现 - 《碟中谍8》在中国内地电影票房排名中稳居同期第一 [1] - 该系列在中国票房呈现波动趋势：《碟中谍2》2500万元，《碟中谍3》8200万元，《碟中谍4》6.72亿元，《碟中谍6》12.45亿元 [3] - 《碟中谍7》票房断崖式下跌，中国票房未达4亿元预测，全球亏损2500万美元 [3] - 《碟中谍8》带动IMAX创2019年以来端午档最佳成绩，截至6月4日全球票房达3.538亿美元 [5] 系列发展 - 系列起源于1990年代，IP源自冷战时期电视剧，香港译名成为电影系列名称 [3] - 制作团队暗示《碟中谍8》可能是系列最终章，因主演年龄（汤姆·克鲁斯年逾六旬）及叙事模式面临挑战 [4] - 系列采用上下部单元故事结构（《碟中谍7》《碟中谍8》），但被批评情节冗余、人物过多 [5] 行业趋势 - 好莱坞大片在华表现下滑：《变形金刚4》20亿元 vs 续作仅1/3，《速度与激情8》25亿元 vs 续作13.92亿元 [7] - 2023年暑期档多部美国大片（如《夺宝奇兵》《小美人鱼》）票房未达预期 [7] - 2023年第一季度北美票房同比下降11.6%，多部影片如《白雪公主》翻拍版票房失利 [7] - 好莱坞过度依赖IP开发：2023年北美票房前十中7部为续集/衍生作品，迪士尼正筹划《星际宝贝》真人版续集 [8] 制作成本 - 《碟中谍8》制作成本近4亿美元，受疫情和罢工影响多次停工 [10] - 2021年以来加州大洛杉矶地区影视制作量下降58%，2023年加州影视业流失约4万岗位 [10] - 电影制作外流趋势明显，但特朗普拟对海外制作美国电影征收100%关税可能冲击产业 [10]

（原标题：信"心"心理问答｜"变质"的朋友，厌恶感背后，藏着哪些未被看见的心理真相） 读者来信： 最近，我和一位相识多年的好友关系逐渐变冷，这种变化让我感到难过，甚至开始怀疑自己处理感情问 题的能力。 我和她曾是旁人眼中的 " 模范闺蜜 " 。高中三年，我们分享过无数秘密：第一次暗恋的心动、父母争吵 时的崩溃、对未来的迷茫与期待 …… 那时的我们，仿佛能读懂彼此的沉默。可进入大学后，随着见面频 率降低，我们的交流逐渐变得表面化。最初我以为只是 " 忙碌的常态 " ，但后来发现，即使偶尔相聚， 话题也只剩下客套的寒暄。更让我难受的是，某些瞬间，我会突然对她产生莫名的厌恶 —— 讨厌她刷手 机时心不在焉的样子，讨厌她对他人评价的过度在意，甚至讨厌她习惯性皱眉的表情。这些情绪像一根 刺，扎得我坐立难安。 我尝试过 " 自救 " 。比如刻意减少联系，但每当看到她更新朋友圈，又会忍不住点开；或者在聊天时故 意冷淡，可对方一句 " 最近还好吗？ " 又让我心软。最煎熬的是，我无法向他人倾诉这份矛盾 —— 朋友劝 我 " 别太矫情 " ，家人则说 " 成年人的友谊就是这样 " 。我甚至开始自我怀疑：是不是我太敏感？是不是 ...

文化惠民工程成效 - 国有文艺院团通过品牌矩阵和巡演活动深入基层，中国儿童艺术剧院2024年暑期赴15省区市巡演172场，中国交响乐团连续14年在重庆开展"艺术为民"活动[3] - 全国已建成超过4万个"小而美"的公共文化新空间，包括城市书房、文化驿站等，推动基层文化服务突破"最后一公里"[4] - 全国90%以上博物馆和所有公共图书馆、文化馆、美术馆免费开放，每万人群众文化设施建筑面积达399.5平方米[6] 传统文化创新传播 - 舞蹈诗剧《只此青绿》通过线上线下结合方式惠及千万观众，成功将故宫书画转化为流动艺术语言[2] - 国家京剧院打造"春之声""秋之韵"等演出品牌，用名戏名角带动观戏热情，实现高雅艺术普及与公共审美教育升级[3] - 非遗传承人转型为乡创IP设计师，年轻绣娘拓展文创产品线，制陶匠人将传统技艺推向国际舞台[10] 城乡文化空间升级 - 成都"留灯书屋"、北京"美后肆时"四合院等新型文化空间年均举办超600场活动，推动服务从"有没有"向"好不好"转变[4] - 上海"摆渡人书场"通过配送平台实现居民"点单"式文化服务，浙江计划"十四五"期间建设1000家乡村博物馆[6] - 重庆潼南果蔬书院融合农耕文化体验，打造全方位传统文化展示空间[6] 群众文化活动繁荣 - 贵州"村超"、云南"村烤"、浙江"村咖"等乡村活动持续火爆，形成主客共享的新型文化生态[7] - "四季村晚"2023年起常态化开展，相关话题播放量达亿次，群众自创节目融合传统与现代元素[7][10] - 返乡青年运用AI技术活化古村落文化，农民管乐队登上国家大剧院，形成新文艺实践场域[10]

产品定位与市场环境 - 银河M9定位为品牌旗舰SUV，基于吉利GEA Evo原生架构打造，是银河品牌百万销量后首款旗舰产品，战略地位显著[4] - 大六座SUV市场已从新市场发展为"红海"，价格覆盖50万至十几万元区间，2024年至少有10款6座SUV集中上市，成为"最卷赛道"[4] - 公司为银河M9设定"世界级标杆"目标，需在设计层面解决差异化竞争问题：如何让消费者选择该产品而非竞品，如何打造"对手恨、用户爱"的亮点，如何覆盖全球用户群及更广年龄层[6][7] 设计理念与团队协作 - 设计团队通过400多轮模型验证，最终确定"以大为美"的审美最大公约数，车身尺寸达5205×1999×1800mm，窗身比例1:1.2（优于行业普遍的1:1.5），单侧车窗透光面积0.7平米，比同级多20-30%进光量[21][23] - 采用中西方团队协作模式：上海与米兰设计中心联合开发，欧洲团队擅长车身姿态与空间感塑造，中国团队强于市场洞察与细节打磨，实现24小时跨时区协作[15] - 设计灵感源自中国传统"三进大宅"布局：一排突出"有排面"（30英寸大屏+9.1升冰箱），二排强调"见尊贵"（1.3米内舱挑高），三排注重"藏自在"（150度电动靠背+0.15平米勃朗峰舷窗）[23][25] 品牌战略与全球化 - 吉利设计形成全球五大中心布局（上海/宁波/哥德堡/考文垂/米兰），具备电车/油车/混动全品类设计能力，通过"台州宣言"实现资源整合[12][14] - 银河E5验证设计战略成功：采用"涟漪"美学而非流行硬朗风格，连续9个月销量破万，前4个月出口7国达1.58万辆，在东南亚及澳洲市场反响良好[20] - 银河系列创25个月达成百万销量的"银河速度"，设计被定位为企业战略杠杆，集团明确"原创设计是核心竞争力"的战略定位[18][17] 行业意义 - 银河M9代表中国汽车设计从"Made in China"向"Designed by China"转型，推动构建"中国汽车设计话语体系"[29] - 国际设计团队主动研究中国用户需求成为新趋势，反映出中国汽车设计全球地位提升的市场环境变化[29]

今天分享的是：电商运营：2025年秋冬天猫服饰白皮书 报告共计：109页 《2025年秋冬天猫服饰白皮书》显示，2025年秋冬服饰消费以"品质为基，潮流为翼"为核心趋势，消费者对高质感设计、可持续科技和圈层化审美的需求显 著提升。1-3月服饰类消费总额达3869亿元，同比增长3.4%，线上消费模式持续渗透，直播购物、即时穿搭等数字化消费占比提升。天猫服饰市场中，趋势 商品供给和需求增长远超整体，内衣/家居服、箱包、男女装等品类成为蓝海赛道，设计师品牌、潮流品牌增速亮眼，高消费群体对"质新潮"商品的偏好驱 动市场升级。 产业驱动方面，内圈以技术角逐和情绪需求为主，波司登航空材料气凝胶、蕉下Airloop面料等科技应用提升产品功能，毛绒元素、IP联名等满足情绪价值； 外圈依托AI技术赋能全产业链，从面料研发、智能质检到个性化推荐，提升运营效率和消费体验。高消费群体主导市场，注重品质、创新和潮流，其消费 路径覆盖种草、购买到复购的全链路，且跨品类、跨品牌消费趋势明显。 品类趋势上，羽绒服、毛呢外套、毛针织衫等主力品类通过材质升级（如高克重鹅绒、双面羊绒）和场景拓展（通勤、户外、社交）实现增长；内衣/家居 服南北需求 ...

品牌定位与核心战略 - 公司定位为"功效美妆"与"时装屋美妆品牌"，融合时装设计理念与美妆产品，强调立体情绪表达而非单纯面部修饰 [2][5] - 目标客群为30+女性，主打高效与质感并存的产品解决方案，反对"伪素颜"等营销话术陷阱 [8] - 通过"反叛基因"切入高端市场，以争议性设计（如雀斑气垫）解构标准化审美，主张"未完成"的开放性理念 [17][19][20] 产品开发与技术创新 - 与日本公司合作开发独特肤感产品，如"丝绸大理石冰感"和"雪纺糯米泥"，将彩妆肤感体验拆解至极致 [8] - 首创"无尺码家族"系列，包括双质地设计的粉底液、腮红和厚唇弹，适配不同肤质需求，打破传统品类边界 [23] - 产品包装融合时装工坊元素，如梭织布与回型纹金属配饰，且外包装触感与产品使用感保持一致 [5][6] 文化叙事与差异化竞争 - 将蒙古族"求乌麦"仪式、女书文字（现存700个字符）等非遗文化解构重组，转化为全球可理解的视觉语言 [11][13] - 拒绝青花瓷/水墨画等符号堆砌，通过檀木胸甲等手工技艺重构"东方美学"的先锋表达 [11][13] - 采用16位跨领域艺术家作为主理人，以"争议、多元、未完成"定义品牌，模特选择打破性别/肤色/容貌标准 [17][19] 渠道布局与全球化策略 - 2024年以独家品牌身份入驻丝芙兰中国300+门店，成为首个进入该渠道的中国品牌，强化高端消费心智 [15] - 同步布局欧美连锁药妆店、贵妇SPA店等海外高端零售渠道，测试全球化能力 [15] - 关闭天猫旗舰店后重返线上，保持线上线下渠道协同 [15] 用户互动与市场教育 - 设计师亲自回复差评并优化产品（如为红斑狼疮用户改进腮红配方），强调真实用户体验 [9][10] - 社媒平台倡导"一物多用"和徒手上妆，反对复杂教程，赋予用户自主权 [8] - 通过争议性视觉内容（如男性涂红唇、黑人模特皱纹特写）冲击行业审美惯性 [19][20] 行业影响与长期愿景 - 公司拒绝成分浓度竞赛，以触感细节和情绪价值建立差异化，对标香奈儿等奢侈品牌的产品价值传递逻辑 [8][10] - 坚持利润反哺研发，拒绝资本催熟模式，在无人区开创品类（如唇粉、消肿粉霜） [22][25] - 提出中国高端美妆应多元发展，非复刻国际品牌叙事，需用本土文化基因书写独特路径 [2][13][27]